Время – самое ценное, что у нас есть. Плевать на деньги, которые вы потратили на эту книгу (уверен, для вас они небольшие), но не плевать на время, которое вы потратите на чтение этой книги, если она не принесет вам результата. Поэтому давайте сначала разберемся – а зачем вам вообще эти 15-секундные видео?

Я всегда спрашиваю об этом людей, которые приходят ко мне на обучение или консультации: «А зачем оно вам?» И 95 % из них с горящими глазами и дрожащим от возбуждения голосом говорят одно и то же: «Ну как же, Руслан? Все понимают, что это тренд. Сегодня уже никто не читает посты, все смотрят видео!»

Возможно, я скучный, но этого мало. Этого катастрофически мало, чтобы аккумулировать в себе энергию, необходимую для развития навыка съемки живых сторис. Ваше «зачем» должно быть достаточно весомым, чтобы с головой погрузить вас в эту историю.

Наверняка вы видели людей, которые приходят на фитнес, потому что это тренд. Или с важным видом спрашивают в ресторане: «А эта пицца глютен-фри?», потому что это тренд. В основе их действий нет ничего, кроме навязанного извне тренда. И вот отсутствие этого фундаментального «зачем» и делает многих начинающих сторис-мейкеров уязвимыми. Именно из-за этого они бросают, даже не начав, ломаются под давлением критики окружающих, быстро выгорают и теряют мотивацию.

Ответив на вопросы: «Зачем?», «Что дает вам блог?», вы определите пути развития этого блога и увидите четкую цель, которая важна лично для вас, ее достижение действительно изменит вашу жизнь. И тут поджидает еще один подвох.

Популярный вопрос: «А у блога может быть несколько целей? У меня так много проектов, которые я развиваю». Это важный момент. И мы подробно обсудим его на четвертом уровне. Но скажу сразу: целей может быть много, однако главная цель в продвижении блога должна быть одна – та, что отражена в описании профиля или в статусе профиля, и именно она должна проходить лейтмотивом через весь ваш контент – тексты, фото и видео.

Почему так? Потому что если в статусе профиля вы позиционируете себя как «психолог, кондитер и финансовый наставник», то аудитория воспринимает вас как шампунь «три в одном». Девочки знают, что шампунь, кондиционер и гель для душа по отдельности всегда лучше. И если вашему потенциальному клиенту нужен психолог, то, увидев психолога-кондитера, он задумается: «А вдруг он больше кондитер, чем психолог? Поищу-ка я более “психологичного” психолога». Это очень приблизительно, но думаю, суть вы поняли.

Например, цель моего блога – продвижение идеологии «Медиафитнеса», которая помогает людям снимать живые сторис, развивая свой блог в десятки раз быстрее, легче и эффективнее. Это и написано у меня в описании профиля. Это и отражено во всем моем контенте. У меня есть и второстепенные цели: продвижение франшизы моей детской школы телевидения «Телешко», дополнительных образовательных курсов по видеомейкингу, моего музыкального творчества, пропаганда семейных ценностей (да-да, и такой ерундой я тоже занимаюсь) и т. д. Но основная цель считывается с моей аватарки, и люди уже не задаются вопросом, кто я, чем занимаюсь и могу ли им помочь.

Итак, если вам не плевать на время, то переходите к следующему разделу, где вы точно убедитесь, что не потратите его впустую.

Я подготовил проверочный тест, пройдя который, вы точно поймете – нужен вам этот навык или нет, стоит читать эту книгу дальше или лучше подарить ее кому-нибудь. Только прошу, не оставляйте ее пылиться на полке, лучше передайте тому, кому она действительно нужна. Итак…

Наверняка вам уже прожужжали уши, что видео, клипы, рилсы – это именно то, что нужно для продвижения ваших товаров и услуг, да? Возможно, даже говорили обо мне, как о человеке, который может вам в этом помочь? Может, вы даже слышали о моем курсе «Медиафитнес» или об онлайн-игре «Пили сторис»? Но ответьте честно, прежде всего себе: «Достаточно ли сильно я люблю свое дело, чтобы искренне, с огнем в глазах, порой даже с неистовством, рассказывать о нем в видеоформате?»

Наши люди быстро считывают фальшь, и, если вы не любите свое дело, у вас не получится эффективно продвигать его через видео. Вам просто никто не поверит. Однако, если вы действительно влюблены в продукт и понимаете, что он делает жизнь людей лучше, – вы просто обязаны рассказывать о нем через видео. Вы не имеете права скромничать и прятаться от камеры!

Почему?

Да потому что вы лишаете людей возможности улучшить свою жизнь благодаря вашим товарам и услугам. Если вы не покажете людям свою качественную продукцию, то им придется покупать товары, которые лежат на прилавках, но кто сказал, что они лучше ваших? У людей должен быть выбор. Но чтобы выбирать наверняка, они должны сначала в полной мере ощутить эмоции от обладания вашим продуктом или получения ваших услуг. Эти эмоции можно передать только через живые видео – глаза в глаза, от сердца к сердцу через голос и интонацию.

В этом, кстати, и есть миссия моего проекта «Медиафитнес» – помочь профессионалам презентовать свой бренд так, чтобы он был неотразимым для широкой аудитории.

Возможно, вы – художник, музыкант, танцовщик, фотограф или человек, так или иначе связанный с искусством. Насколько сильно ваше желание нести свое творчество в массы? Готовы ли вы заявить о себе? (О страхе показать результат своего труда мы еще поговорим). Чувствуете ли вы, что пришло время всему миру узнать о вашем творении?

Люди искусства особенно ревностно охраняют свой внутренний мир, им сложно рассказывать о своем творчестве. Выставлять себя напоказ кажется им хвастовством. Поверьте, как музыкант, я сам переживаю это. Но если вы не начнете говорить о своих произведениях уже сегодня, то как о них хоть кто-то узнает? Понимаете ли вы, что творчество нуждается в визуальной презентации больше всего? Что именно через видео, истории и прямые эфиры легче всего донести смыслы и атмосферу, в которой вы творите.

Подумайте об этом и взвесьте: на одной чаше весов ваш страх заявить о себе, на другой – ваша творческая самореализация. Ведь творчество – это не только созидание, но и получение обратной связи, непосредственной реакции на то, что вы делаете. Искусству нужен зритель. А страх самопрезентации мешает вам реализоваться как творцу. Согласны?

Если с предпринимателями и творцами не нужно глубоко копать, чтобы найти железные аргументы, зачем им все это надо, то с блогерами сложнее. Я не люблю, когда меня называют блогером. В русскоязычном пространстве это слово почти как ругательство. Будто блогер готов пойти на что угодно, в том числе на что-то аморальное, лишь бы охваты были высокие и рекламодатели платили.

Я понимаю, кто такой блогер-музыкант, блогер-предприниматель, блогер-эксперт, но кто такой просто блогер – не понимаю. Мне кажется, в основе блога должна быть какая-то деятельность, вокруг которой строится общение с аудиторией. Блог без месседжа – как дом без фундамента. Какой месседж вы посылаете аудитории? Быть может, вы – учитель и ведете блог для учеников? Даже кассир в магазине – это уже какая-то основа для блога. «Дневники кассира» – прикольно же? За таким блогом гораздо интереснее наблюдать, чем за «Дневником просто блогера», в котором все вертится вокруг себя любимого.

Если не ошибаюсь, Познер в одном из интервью как-то сказал: «У журналиста должно быть высшее образование, но не журналистское. Он должен быть специалистом в конкретной области – врачом, инженером, юристом и т. д.» И здесь – то же самое. Просто блог очередной «интересной особы» – это сомнительная затея. Нет в этом никакой опоры, а на голом песке дом не построишь. Итак, просто блогеры – это группа риска, максимально подверженная демотивации и разочарованию. Поэтому постарайтесь найти свой месседж или хотя бы определить тематику блога: здоровье, финансы, творчество, бизнес?

Есть еще и такой вариант: сейчас вы не знаете, зачем вам этот навык, но нутром чуете, что он точно пригодится вам в будущем. Интуиция подсказывает. А интуиция, как известно, основана на опыте, поэтому не стоит ее игнорировать.

Если ваша профессия связана с работой с людьми, то это действительно необходимый навык – научиться грамотно, лаконично, интересно и простыми словами выражать мысли на камеру. И даже если не связана, то вам без этого все равно не обойтись. Почему? Да потому, что в ближайшие десять лет все окончательно уйдет в онлайн: собеседования, планерки, совещания, стратегические встречи, форумы, концерты, я не говорю уже про образование и повышение квалификации. Видео – уникальный способ масштабировать ваш личный бренд и повысить к нему доверие.

И когда вы научитесь излагать суть сообщения на камеру за 15 секунд, то большие публичные выступления будут даваться вам намного проще. Так что даже если вы не планируете развивать свой блог, то помните: видео истории – это в первую очередь самый простой и эффективный тренажер вашей публичности в формате видео. Овладев им, вы будете проводить и прямые эфиры, и вебинары, и онлайн-конференции, и кофе-зумы на высоте!

Вы наверняка знаете множество талантливых людей и профессионалов, которые не умеют себя правильно подать через видео и поэтому зарабатывают в 5–10 раз меньше, чем могли бы. И я искренне хочу, чтобы вы не входили в их число.

Когда у вас узкая специализация, вы точно знаете, зачем вам аккаунт в соцсетях – нет проблемы в определении цели вашего блога. Психолог? – цель продвижения своих услуг. Владелец салона красоты? – цель продвижения себя, как основателя, и своего салона.

А если ситуация запутанная, как у меня на старте? До 2015 года моя страница в соцсети была дневником трэвел-шоу «Большой чемодан», где мы просто выкладывали фото со съемок наших программ. И как таковой цели у этого блога не было, да и вообще блогом это трудно было назвать – просто страница проекта. Помните, тогда все удивлялись: «Как? У вашего проекта нет страницы в соцсетях?»

А еще у меня уже три года была детская школа телевидения «Телешко», я занимался музыкой и помогал знакомым предпринимателям развивать личный бренд в социальных сетях с помощью видеоблогинга.

Непростая задачка – прямо как у многих, кто читает эту книгу. И опять возвращаемся к силе правильных вопросов. Я задал себе семь вопросов, ответы на которые и определили нынешнюю цель моего блога. Задайте их себе и вы:

1. Что приносит вам доход в офлайне?

2. Кто ваша целевая аудитория и есть ли она в той соцсети, где вы себя представляете?

3. Если начать рассказывать о вашем деле через ваш аккаунт, где вы себя представляете, это поможет увеличить количество потенциальных клиентов и ваш доход?

4. Если будет много желающих, сможете ли вы предоставлять свои товары и услуги в онлайне?

5. Что еще вы можете дать людям в онлайне, основываясь на своем опыте и знаниях?

6. Что из ваших продуктов в перспективе может приносить больше дохода через ваш профиль? На чем лучше всего сфокусироваться?

7. Так какая теперь цель вашего блога?

Для примера прочитайте, как я ответил на эти вопросы в 2015 году:

1. Что приносит мне доход сегодня?

Ответ: Детская школа телевидения «Телешко» и обучение детей навыкам общения с аудиторией через видеоблогинг.

Факт: Тогда это был мой основной проект.

2. Кто моя целевая аудитория?

Ответ: Школьники с 1-го по 11-й класс и их родители, в основном мамы.

Факт: Тогда еще папы очень скептически относились к развитию этого навыка. А вот мамы всегда были за!

3. Может ли это увеличить количество клиентов?

Ответ: Да, о моей школе узнает больше детей и их родителей, следовательно, в «Телешко» будет больше учеников.

Факт: В итоге так и произошло: 70 % учеников приходили к нам, потому что всей семьей следили за моим блогом.

4. Можно ли предоставлять услуги в онлайне?

Ответ: Да, если желающих обучаться в «Телешко» будет больше, чем мы можем принять, я смогу проводить занятия в онлайне или отправлять учеников в наши филиалы в разных городах России.

Факт: Мы запустили курс на Ютубе для детей и передавали заявки на обучение нашим франчайзи.

5. Что еще я могу дать аудитории?

Ответ: Обучать взрослых строить сильный личный бренд.

Факт: Интерес родителей год за годом повышался, они все чаще спрашивали, почему нет «Телешко» для взрослых. В итоге мы запустили для них онлайн-курс «Один на миллион» по личному бренду.

6. Какой из моих продуктов может приносить больше дохода в онлайне?

Ответ: Обучение взрослых может приносить больше дохода, чем детская школа телевидения. Если так произойдет, то можно сделать акцент в блоге именно на этом.

Факт: Так и произошло.

7. Так какая же цель у моего блога?

Ответ: Обучение взрослых построению личного бренда в офлайне и онлайне.

Факт: Неожиданно, однако именно эта цель в итоге привела меня к тем результатам, которые мы видим сегодня.

Заметили, как в процессе ответов на вопросы изменилась цель моего блога? Сначала целью было продвижение «Телешко», а в итоге – курса по личному бренду. Это нормально. Мы растем, развиваемся, мир вокруг меняется, как и наша жизнь, наши цели.

Все это произошло за год до появления такой функции, как живые видео. Неудивительно, что после этого цель моего блога снова поменялась. Освоив новую функцию и увидев, какие возможности она открывает, я просто обязан был донести это до своей аудитории. И теперь цель моего блога – обучение предпринимателей и творческих личностей продвижению личного бренда с помощью живых сторис в соцсетях.

Информация, которую вы поместите сегодня в описание профиля, уже завтра может стать неактуальной. Главное, чтобы это было естественное движение вперед вашей истории, а не хаотичные бессмысленные метания. Если пока вы не можете сформулировать цель так, чтобы уместить ее в нескольких словах, не переживайте, мы займемся этим на девятом уровне.

Но, пожалуйста, остановитесь! Не читайте и не слушайте книгу дальше, пока четко не ответите себе на вопрос – зачем оно вам? Какая у вас цель? Сделать блог популярным или развить навык работы в кадре? Научиться зарабатывать на рекламе или увеличить продажи с помощью сторис? Я чувствую ответственность за время, которое вы потратите на изучение этого материала. И мне будет искренне жаль, если это будет впустую, не пригодится вам из-за отсутствия самого главного – понимания большого «Зачем?».

Если вы точно понимаете, зачем вам блог, значит, у него есть цель. Держите в голове три числа, которые я уже упоминал, и вспоминайте всякий раз, когда кто-то, может, даже ваш внутренний голос, станет ворчать: «Чего ты ерундой занимаешься? Ты блогер что ли, в свои 40 лет сторис ходить снимать?» Эти числа близки к стандарту красоты: 85–60–90.

Большинство тех, кто впервые заходит на вашу страницу, сначала смотрят сторис. Просто потому, что в первую очередь хотят понять, кто вы на самом деле, как выглядите в жизни. Фото часто ретушируют, и все это прекрасно знают, но видео не врут. И представьте разочарование людей, когда вместо живых видео они видят в сторис все те же фотографии.

Многие из тех, кто заходит в соцсети сегодня, смотрят только сторис. Они не читают посты и почти не листают ленту. Им интереснее и быстрее получать информацию через видео. А пролистав несколько видео, они смотрят на часы и понимают: все, пора выходить из приложения.

К тому же гораздо проще кликнуть на стикер в видео, чтобы сразу перейти к товару, услуге или на сайт, чем искать ссылку в описании профиля.

Так что, если ваша цель – продвижение товаров и услуг, то почаще вспоминайте эти числа!

«Люди покупают у людей» – фраза, которая стала популярной на волне зарождения в России понятия персонального брендинга. Как вы уже поняли, я не согласен с ней. Люди больше не покупают просто у людей. Они покупают у тех, кому доверяют.

А доверие можно сформировать двумя способами: при личном общении, глядя глаза в глаза, или раскрываясь перед тысячами людей в социальных сетях. Не сомневаюсь, что вы внушаете доверие тет-а-тет, но этого мало. Вам должны доверять, увидев вас на экране смартфона.

Идет тренд на масштабирование. И сегодня самый эффективный способ масштабировать доверие аудитории – это генерировать видеоконтент. Тексты и фото я называю «мертвым контентом». Да простят меня коллеги, это так. Конечно, эти форматы нужны, они – тоже инструменты. Но 99 % продвигающих себя в соцсетях до сих пор тратят 80 % сил, времени и денег именно на тексты и фото. Почему? Потому что проще! Сидишь себе в уютной кафешке и пишешь пост два часа, никто тебя не трогает, и стресса ноль. Чего не скажешь про сторис, когда нужно снять себя на видео в той же кафешке. И плевать, что это займет в 480 раз меньше времени.

Вы не представляете, сколько после моего обучения было уволено эсэмэмщиков, фотографов и копирайтеров. Просто потому, что в них больше нет необходимости.

Посредники между блогером и аудиторией теперь не нужны.

А как вы думаете, в продвижении какого контента больше заинтересованы сами социальные сети? Видео или фото? Конечно, видео! Все дело в удержании внимания. На просмотр фото мы тратим пять секунд. А сколько времени нужно, чтобы посмотреть видео и отправить на него реакцию? Минимум 15 секунд. Если, конечно, видео интересное.

Почему бы тогда не использовать текст? Ведь он может удерживать внимание еще дольше, конечно, если его станут читать. На просмотр короткой сторис решиться гораздо проще, чем на прочтение «простыни» текста. При этом за 15 секунд можно сказать больше, чем в тексте, который вы успеете прочитать за то же время. Да, кому-то больше нравится читать, чем смотреть видео. Я и сам иногда люблю почитать интересные мысли. Но таких людей в разы меньше.

Итак, видео – самый эффективный инструмент взаимодействия, а сторис – самый эффективный формат видео.

У вас был опыт создания видеоблогов в Ютубе? У меня был и мне не понравилось. Сначала вы пишете сценарий, потом готовитесь к съемке, снимаете, монтируете, оптимизируете, загружаете… А потом – упс! – 20 просмотров. Конечно, там есть свои законы, и я все их нарушил. Конечно, у меня есть видео, которые набрали миллионы просмотров. Но, поверьте, сделать их было гораздо сложнее, чем за 15 секунд снять сторис и еще за 45 секунд оформить и опубликовать ее.

А зрителю гораздо проще решиться на просмотр 15-секундного видео, чем 15-минутного ролика (они добавят его в избранное, но так никогда и не посмотрят). Мы воспринимаем сторис как быстроусваиваемый информационный продукт. Правда при просмотре видеоисторий многих блогеров часто происходит «несварение», и на их «кухню» мы больше не возвращаемся, как и в плохой ресторан. Поэтому не торопитесь бежать снимать сторис, сделайте это обдуманно и со вкусом.

Видеоистории – это видео в жанре «здесь и сейчас», его нельзя отложить, чтобы посмотреть позже. Поэтому аудитория реагирует на них наиболее быстро. Если событие произошло только что, буквально несколько секунд назад, то вы как бы все время на связи со зрителями. Прямо в этот момент, который они не хотят пропустить, чтобы не лишиться чего-то интересного и важного.

Сторис – это эмоции, иногда на грани экстаза. Но если вам нужно себя мотивировать что-то делать – это говорит только об одном: цель вас не зажигает, она навязана извне, это не ваше. И если у вашего блога нет цели, вам придется нелегко.

Но есть семь причин, почему я лично снимаю видео истории регулярно, и это не имеет отношения к основной цели моего блога. Уверен, они станут и для вас семью мощными двигателями для «запиливания сторис» ежедневно.

Можете без страха высказать свое мнение на совещании? А выступить перед полным залом? Сложно? Давайте попроще. Как насчет тоста на дне рождения друга – без «ну это… ну и вот»? Можете? Искренне поздравляю вас! Такую роскошь могут позволить себе 5 % населения планеты.

Не можете? Расслабьтесь, это временно. Все получится уже в ближайшее время. Потому что сторис – это лучший тренажер публичности, и каждые снятые вами 15 секунд видео – это шаг к уверенному выступлению перед любой аудиторией и в любом формате: в офлайне или онлайне. Вы совершенно по-другому посмотрите в глаза собеседнику, ваш голос совершенно иначе зазвучит на собрании коллег или в компании друзей. Только потому, что вы научитесь выражать свои мысли голосом, мимикой, жестами, взглядом в камеру, на черную точку, на неодушевленный предмет. И когда перед вами окажутся живые глаза, живые люди, это станет гораздо легче, вот увидите! Просто доверьтесь мне и моей методике и сделайте, как написано в этой книге.

Только не говорите, что у вас «особенная» ситуация: вы интроверт в третьем поколении и всегда были стеснительным. Интроверт – это человек, который черпает энергию в уединении, что не мешает тратить ее в обществе. Я сам интроверт, но при необходимости перехожу в состояние экстраверта. В психологии это называется «амбивертность». Все зависит от цели, которую вы перед собой ставите. Пишете книгу – будьте интровертом, снимаете живые видео – включайте экстраверта.

Я вел трэвел-шоу с 2013 года. Полгода мы активно снимали, а затем столько же монтировали материал и выдавали его в телевизионный эфир. Представляете, что происходило со мной, как с телеведущим, за шесть месяцев «отсутствия в кадре»? Я терял квалификацию, скатывался в состояние «страшно говорить на камеру». Думаете, преувеличиваю? Нет, это абсолютно серьезно.

Каждый раз после полугодовой «разлуки» с камерой я летел на новые съемки и думал: «Черт возьми, я же разучился работать в кадре и двух слов связать не смогу». В 2016 году появилась функция сторис. И только освоив ее, я понял, что теперь всегда в форме. Я каждый день в кадре, находясь в состоянии публичности 24/7.

С 2016 года моя работа в кадре полностью изменилась – стала более живой и естественной. Одно дело, когда ты работаешь как телеведущий, другое – как блогер, но самое прекрасное сочетание – когда обе ипостаси соединены. В моем случае это дало ту самую «живость», которой от меня несколько лет не мог добиться режиссер.

Мне смешно и грустно смотреть, как мои коллеги-телеведущие учат пользователей соцсетей «говорить выразительно, правильно и красиво». Да, это нужно на телевидении, но абсолютно не нужно для привлечения аудитории в социальных сетях. Речь должна быть четкой (об этом поговорим позже), но не поставленной. Сторис и видеоблогинг – это совершенно другой формат взаимодействия со зрителем. Здесь такая речь звучит искусственно, не от души – она не работает на доверие, а, наоборот, мешает ему.

Все, о чем я говорю в этой книге, – это не какие-то суперспособности, которые необходимо развить в себе, чтобы стать сторис-мейкером № 1, это абсолютно естественные человеческие качества, которые в силу разных обстоятельств мы просто в себе не развиваем. И грустно, что начинаем задумываться об этом, только когда вдруг понадобится навык удерживать внимание аудитории в какой-нибудь соцсети.

Поверьте, выполнение заданий из этой книги – лучший тренинг личностного роста без эмоциональных накруток и самовнушения. Все просто – вы видите себя в кадре и понимаете, над чем нужно работать.

За это родители так любят детскую школу телевидения «Телешко». Когда ребенок видит себя на экране, как он выглядит и как звучит, то без всяких наставлений и нравоучений вдруг становится актуальным все, что когда-то говорила мама: чисти зубы, а то будут желтые; хватит ходить в черном – выглядишь мрачно; причешись, выпрямись, произноси слова четко…

Видео – лучше зеркала. И на самом деле большая ошибка – репетировать публичное выступление перед зеркалом. Да, нас так учили в школе, потому что в наше время не было видеокамеры. Но что происходит, когда мы репетируем перед зеркалом? Можем ли мы в реальном времени, глядя на себя в отражении, заметить и исправить все недочеты в своих движениях, жестах и поведении в целом? Да, мы видим, как некрасиво переминаться с ноги на ногу, заламывать пальцы или прятать руки за спину. Но стоит убрать зеркало и выйти на сцену, мы повторим все те же ошибки.

Другое дело видео! Сделали 60-секундную запись (упражнение сторис-стероид), пересмотрели ее и сразу понимаете, как на самом деле ведете себя во время публичного выступления или даже когда просто рассказываете что-то из своей жизни коллеге, другу либо подруге.

Никогда не репетируйте выступление перед зеркалом. Лучше запишите себя на видео, пересмотрите, поймите, что сделали не так, и заснимите еще раз. Договорились?

Если мыслить в рамках одного дня, то «завтра» может не наступить. Сторис – это зеркало нашего образа жизни, индикатор интереса и насыщенности каждого прожитого дня. Смотрите на это, как на видеоотчет перед самим собой: «Как я живу?» Скучные истории – скучная жизнь. И ни за какие деньги мы от этой скуки не избавимся, если не изменим отношение к жизни.

Вы даже не представляете, как эти 15 секунд могут изменить все вокруг. Не нужно снимать интересный контент – нет смысла вносить разнообразие в повседневность.

Все может быть наоборот!

Начните заниматься творчеством, чтобы сделать свои сторис интереснее, и творчество органично впишется в ваш рабочий график. Впервые за несколько месяцев или даже лет совместной жизни пригласите свою вторую половинку на свидание, чтобы снять живые видео, и в ваших отношениях появятся свежие чувства. Прямо сейчас поиграйте со своими детьми и снимите об этом сторис, и вскоре заметите, что оказываетесь рядом с ними все чаще и погружаетесь в их интересы хотя бы на несколько минут.

Все просто – сначала вы делаете что-то ради разнообразия видеоисторий, а затем они насыщают вашу жизнь событиями и делают ее сбалансированной. Сколько раз вы читали про гармонию всех сфер жизни и колесо жизненного баланса? И что это изменило? А сторис – это реальный способ сбалансировать все жизненные сферы: просто начните снимать о том, что делали сегодня, записывайте на видео мысли и инсайты и увидите, какая спица в вашем колесе короче, а какая длиннее.

Вы сами захотите сделать жизнь ярче. У вас и ваших близких появится дополнительная мотивация больше путешествовать, сделать ремонт в квартире, чаще посещать мероприятия, общаться с интересными людьми. И качество вашей жизни неизбежно улучшится. Просто потому, что ваши сторис должны быть интересными!

Публикуя в своих блогах тексты и фото, вы не показываете, кто вы в действительности. За многих это делают специалисты по продвижению в соцсетях. И вы думаете, подписчики этого не чувствуют?

Вашему зрителю, читателю, подписчику или человеку, случайно зашедшему на вашу страницу, остается только догадываться, какой вы на самом деле. А посмотрев на вас вживую, пусть и на видео, пролистав ваши живые сторис, он сразу поймет, кто вы такой, – по интонации, пластике, тембру, манере общения.

Как часто образ, который человек ювелирно выстраивает с помощью «мертвого контента», рушится при общении с ним вживую. На фото и в текстах человек привлекательный и интересный, а в жизни заносчивый, нудный и пустой. Или наоборот – на странице человек выглядит, мягко говоря, посредственным, а в жизни, в динамике – невероятно харизматичным.

Активно снимая сторис, мои ученики полностью меняют отношения с людьми. Даже если нет цели продвигать бизнес, это лучший нетворкинг! Представьте, что вы пришли на вечеринку и подходите к незнакомой компании. В первые несколько секунд вы уже понимаете, с кем продолжите общение, а с кем точно не станете проводить время. Это происходит интуитивно, когда мы видим человека и слышим, что и как он говорит.

Это не значит, что человек плохой или хороший. Все зависит от различия ваших темпераментов и определяется внутренними ощущениями. Именно поэтому совершенно нормально, что кто-то заходит на вашу страницу в социальных сетях, смотрит ваши сторис и… уходит – вы просто не подходите ему по темпераменту. А он не подходит вам.

Теперь ответьте честно: вы хотите иметь вокруг себя толпу из всех подряд или только людей, близких по духу? Видео дает возможность быстрее найти «своих» людей, а им – найти вас.

Многие мои ученицы нашли таким образом своего мужчину. И двое-трое детей от прошлого брака никак этому не помешали. Когда женщина интересно и увлеченно рассказывает о своей личной и профессиональной жизни, она становится максимально «понятной» в лучшем смысле слова, и это не может не привлекать.

Когда вы часто наблюдаете за человеком в сторис, он становится уже «своим», словно вы знакомы сто лет, разве что он пока об этом не знает. Ко мне на улице часто подходят люди, хлопают по плечу и заводят разговоры, как будто мы вчера пили чай у них на кухне. Я перестал этому удивляться, и теперь вы понимаете почему.

В шестом классе после уроков и домашки, когда все играли в футбол во дворе, я пилил гаммы на гитаре, разумеется, не по своей воле. Папа был уверен, что мне это пригодится. Я же часто психовал и срывался на маленькой шестиструнке, не понимая, нафига мне это сдалось?

Мне было 12 лет, уличная тусовка росла и крепла без меня, и в какой-то момент я четко понял – мне уже никогда не вписаться в дворовый коллектив. И это было очень обидно.

Но в один день все перевернулось. В школе был классный час на тему зарубежной музыки, и папа договорился, чтобы я выступил на нем, сыграв на гитаре. Это был успех! И это было очень круто! До сих пор помню мурашки по коже и, кажется, даже под ней…

Я получил мощный энергетический заряд на всю жизнь. Все, чего я добился, так или иначе, было благодаря гитаре и музыке. Я нашел способ самовыражения, и в конечном счете именно он привлек ко мне все возможности, которые мне хватило ума не упустить. Меня заметили в университетском профкоме, у меня появилась своя музыкальная группа, меня пригласили на ТВ, я познакомился со своей будущей женой, можно еще долго перечислять. И сегодня, исполняя свои песни, я чувствую, что именно творчество делает меня по-настоящему большим человеком – вдохновляет, развивает личность, двигает вперед, помогает справиться со всеми трудностями.

А все потому, что 21 год назад благодаря отцу я пришел к первому маленькому успеху. И теперь каждый раз, когда я ставлю перед собой новые амбициозные цели, внутренний голос говорит мне: «Ты смог сделать это однажды, а значит, сможешь повторить еще сотню раз».

Именно это в психологии и педагогике называется ситуацией успеха. Ребенок однажды публично сделал то, чего не умеют другие, и получил признание. Это невозможно переоценить. Ситуацию успеха должен пережить каждый, и чем раньше, тем лучше.

Уверен, у вас тоже были такие моменты, которые теперь создают фундамент для вашей внутренней уверенности. Просто иногда вы про них забываете. И к сожалению, в том числе про тех, кто помог вам. Попробуйте вспомнить их прямо сейчас. А еще лучше напишите благодарность всем «виновникам» ваших успехов в прошлом.

Используйте сторис как психологический прием, чтобы пережить ситуацию успеха вне зависимости от возраста и обстоятельств. Казалось бы, какие-то 15 секунд! Но каждая удачная видео история станет кирпичиком в фундаменте вашей уверенности в себе. Может, не сразу, ведь тут, как и с игрой на гитаре, сначала нужно научиться пилить сторис качественно. Но как только научитесь делать это более-менее прилично, вы будете регулярно получать положительную реакцию на свои видео и проживать эту самую ситуацию успеха ежедневно. Представляете, какое сокровище вы только что нашли?

А что, если рассматривать ежедневные 15-секундные видео как видеодневник? Как возможность вернуться на несколько месяцев или даже лет назад и вспомнить все яркие, смешные, радостные и важные моменты жизни?

Вы просто открываете архив своих историй в приложении и листаете: вот ваш ребенок еще не умел ходить, вот вы только учитесь играть на гитаре, вот начали писать книгу, путешествуете с семьей, помогаете родителям в саду и т. д.

Ценны ли для вас эти воспоминания? Хотелось бы вам спустя много лет посмотреть на пройденный путь, увидеть родных и близких, поностальгировать? Лично мне очень не хватает таких видео из моего детства. Я был бы счастлив увидеть, как мы с родителями проводили время, какими они были молодыми, как воспитывали меня, как мы ездили к бабушке и дедушке…

Подумайте об этом.

В день, когда родилась моя дочь Мира, я написал для нее песню и решил каждый месяц, пока ей не исполнится 5 лет, записывать с ней короткие видео для будущего клипа.

Бывает алкогольное опьянение, а бывает сторис-опьянение. Серьезно. Я замечаю это в своем опыте и опыте моих учеников – мы все как будто под кайфом 24/7. Такое состояние приятного возбуждения связано с регулярным выбросом «гормонов счастья» в кровь. Снял видео – «получил дозу», простите за такое грубое сравнение. Эта тема изучена не до конца, но, пообщавшись со знакомыми врачами и фитнес-тренерами, я понял, как сторис влияют на гормональный фон и настроение.

Когда мы снимаем сторис, в нашей крови выделяются 4 типа гормонов счастья. И я лично буквально физически чувствую, как они влияют на мое состояние.

• Эндорфин – выделяется, когда мы испытываем эустресс (позитивный стресс). Например, прыгаем с парашютом, занимаемся в зале, выступаем на сцене или… снимаем сторис.

• Дофамин – выделяется, когда мы достигаем цели: сдали экзамен, заработали желанную сумму, выучили песню или… сняли сторис.

• Окситоцин – стимулируется социальным взаимодействием, когда мы общаемся и получаем обратную связь или… реакции на наши видео: просмотры, комментарии. Собственно, поэтому мы и пересматриваем свои видео истории по сто раз.

• Серотонин – выделяется, когда мы гордимся своими результатами и получаем социальное признание или… когда в директ пишут: «Твои сторис – огонь!»

То есть, снимая сторис (мы называем это «Медиафитнесом»), вы помогаете своему организму вырабатывать сразу 4 гормона счастья.

Окей, не буду вас больше убеждать, что видео и сторис достойны изучения. В конце концов, вы купили эту книгу, потому что и сами об этом догадывались. Но вдруг вы еще не были уверены? Зато теперь, надеюсь, у вас не осталось никаких сомнений. И с этого дня 80 % времени и усилий по продвижению вы будете посвящать созданию живых видео – ведь именно там успех!

Теперь, когда вы точно знаете, что сторис – это навык, который вам нужно освоить в ближайшее время, давайте я познакомлю вас с вашей дорожной картой – как именно вы дойдете до результата: от постановки цели до состояния сторис-гуру.

Это девять уровней становления сторис-мейкера, через которые проходят все мои ученики. Их нельзя перепрыгивать, обходить, игнорировать и т. д. – чревато разочарованием и выгоранием.

Невозможно стать мастером, просто читая книгу, поэтому я подготовил для вас практические домашние задания. Выполнив их, вы получите не только новый опыт, но и профессиональную обратную связь – если захотите, некоторые задания я проверю лично.

Каждая глава книги – это один из уровней, через которые вам предстоит пройти.

Уровень 1. Цель

Надеюсь, вы уже прошли этот этап. Если есть цель – вас не остановить. Если цели нет или она размытая – вас накроет при первом же неприятном комментарии подписчика. Думаю, вы и так в курсе.

Уровень 2. Страхи. Что мешает начать

У меня нет психологического образования, но есть успешный опыт преодоления социальных страхов. Из состояния «двух слов не могу связать на камеру» я вырос до телеведущего трэвел-шоу. И не потому, что такой мегаталантливый. Таланта у меня не больше вашего, и, если честно, мне все дается с трудом. Но с 2009 года я прокачивал навык справляться с неуверенностью в кадре, страхами публичности и критики окружающих.

На этом уровне я дам вам три крутейших упражнения, которые освободят вас от отрицательных установок и заложат прочный фундамент для вашего навыка съемки живых сторис. Они помогли мне и тысячам моих учеников, помогут и вам. Главное – сделать первый шаг. Вас ждет первое практическое задание: вы начнете снимать свои сторис по моей авторской формуле, получите поддержку подписчиков и нейтрализуете хейтеров. Бонусом – моя личная обратная связь в онлайне.

Уровень 3. Уверенность. Как полюбить камеру

И как сделать так, чтобы камера полюбила вас. Будем заниматься приворотом. Точнее – переворотом камеры. Да, будем тренироваться снимать себя вслепую. Не на фронтальную камеру, когда вы видите себя на экране, а на основную, когда вы видите только черную точку в глазке объектива. Вы узнаете, какой должна быть работа в кадре и как самостоятельно сделать ее в разы лучше. Я дам вам чек-лист из 15 критериев. Отслеживая их рост, вы станете лучше выглядеть, звучать и импровизировать не только в кадре, но и в жизни. А еще вы получите 15 сторис-идей, которые взорвут директ, и ваш аккаунт уже никогда не будет прежним.

Уровень 4. Идеи для сторис. О чем вам снимать и как привыкнуть делать это ежедневно

Пожалуй, самое больное место, да? На этом уровне вы удивитесь, как на самом деле все просто. Всего десять вечных тем, и подписчикам никогда не надоест смотреть ваши сторис. Они максимально повысят доверие аудитории, вовлекая ее в вашу личную и профессиональную жизнь. Вы получите схему бесконечной генерации идей для сторис, которую использую я сам и все мои ученики. Узнаете, сколько сторис нужно в день, когда их лучше публиковать, в каких пропорциях сочетать личное и профессиональное. Начнете получать первые заказы на свои товары или услуги и бурные реакции подписчиков в директ. Здесь же вас ждет второе практическое задание в виде сторис с моей личной проверкой.

Уровень 5. Контент-план. Как придумать материал на неделю

В ответ на заявления, что контент-план – это ненужные рамки, я предлагаю похожий, но другой инструмент – гибкий контент-план. Благодаря ему вы будете точно знать, что вам нужно снять, при этом не привязываясь к жесткому графику.

Следование однотипному, строгому контент-плану вызывает скуку и у зрителей, и у авторов – а последних может привести к выгоранию.

Я проведу вас через три этапа выгорания, которые проходит каждый сторис-мейкер. И главное, вы поймете, как снимать сторис и не упустить жизнь, не превратиться в машину, которая не выпускает из рук телефон и снимает все подряд, разочаровывая этим близких и отталкивая окружающих.

Уровень 6. Креатив. Как сделать сторис интересными

Я не самый креативный человек, но регулярно читаю в директе восторженные отзывы. На этом уровне я покажу вам примеры из своей практики, и вы убедитесь, что в креативном мышлении нет ничего сложного. Я дам простое упражнение, которое каждый день будет все больше прокачивать вашу оригинальность. Вы научитесь креативить на ровном месте и избежите 21 ошибку в съемке сторис, которые делают видео скучными и незаметными.

Уровень 7. Съемка и монтаж. Как снимать и монтировать быстро

Конечно, учиться монтировать видео по книге – не лучший способ, но я кое-что придумал. Я расскажу, почему без монтажа не обойтись, когда применять его в сторис и как это сказывается на удержании внимания аудитории. Вы освоите три типа монтажа «ленивого сторис-мейкера» и узнаете мою авторскую формулу «Сторис-репортаж»: как рассказать о событии из своей жизни за шесть простых сторис с минимальным монтажом.

Уровень 8. Фрирайд-сторис. Как снимать сторис в потоке

Если вы четко следовали всем рекомендациям, то к этому уровню ваши сторис – огонь, и вы получаете удовольствие от их съемки. Теперь вы готовы увидеть кое-что важное. Я пущу вас в свою кухню! Никогда раньше этого не делал. Детально расскажу, как проходит мой день, как я нахожу темы, как снимаю сторис в состоянии потока и почему мне это дается легко. Прожив один день из моей жизни, вы поймете ход моих мыслей и узнаете все мои секреты: откуда у меня рождаются идеи здесь и сейчас, с какой целью я снимаю ту или иную сторис, сколько времени трачу на съемку, монтаж, обработку и загрузку видео. По моему скромному мнению, это самое ценное в книге.

Уровень 9. Продвижение. Как раскручивать себя через видео и продавать в 5–10 раз больше своих товаров и услуг

Заключительная глава, ради которой многие и приобрели книгу. Если на предыдущих этапах мы учились снимать живые истории и вызывать доверие аудитории, то сейчас пришло время привлечь внимание потенциальных клиентов и рекламодателей. Вы получите третье практическое задание и мою личную обратную связь по нему. Узнаете о трех методах продвижения через видео и получите формулу продающих сторис, с которой сможете продвигать свои и чужие товары или услуги, никому ничего не навязывая. Это важное умение, согласитесь?

Ну как? Стал ли ваш путь из точки «А» в точку «Я» понятнее? Приблизилась ли ваша цель – научиться выстраивать долгосрочные доверительные отношения с подписчиками и потенциальными покупателями через инструмент, от которого зависит 80 % успеха при продвижении в соцсетях? Видите ли вы на этой дорожной карте себя, смело переходящего от уровня к уровню навстречу цели? Готовы ли пройти этот путь вместе со мной и со всеми, кто так же, как и вы, сейчас держит эту книгу в руках?

Ну все, глубоко вдохните, выдохните… «Медиафитнес» начинается!

Я стою в огромной телевизионной студии главного телеканала Республики Башкортостан, прожекторы светят мне в прямо лицо так, что понять, где находится камера, можно только по красной лампочке – она установлена над объективом.

Камера большая, но я нахожусь от нее в десятке метров, и даже если буду просто смотреть в сторону красной лампочки, то у зрителя возникнет ощущение, что я смотрю ему в глаза. На втором предложении текста, который нужно произнести, я должен переключиться на другую камеру, едущую по рельсам справа от меня. А последнее предложение нужно произнести на третью камеру, установленную на кране, когда та будет подниматься вверх.

В студии тишина. По ту сторону камеры – режиссер, ассистент режиссера, редактор, стилист, гости студии, программный директор, звукорежиссер и команда из четырех операторов. Я не просто слышу стук своего сердца – мне кажется, что оно бьется в горле и отдает в мозг.

Слышу команду режиссера вполголоса: «Вторая пошла…» (значит, началась запись и камера № 2 на рельсах начала движение), затем уже в голос: «Запись!» И тут я понимаю, что в голове пусто… Ноль. Ни мысли, ни фразы, ни предложения, просто пустота.

Это были съемки дебютного эфира молодежной программы «Вечер.com», который длился 40 минут, но мы снимали его восемь часов. Меня бы уволили, наверное, в тот же день, если бы я не сделал то, что сделал. Но об этом в конце главы.

2009 год. Уфа. Телецентр. Башкирское спутниковое телевидение

То, что произошло со мной, – происходит с 95 % людей. Это называется «пейрофобия» – страх публичности во всех ее проявлениях: выступление перед залом, выступление в онлайне, боязнь камеры, прямых эфиров, сторис и даже просто произнесения тоста на дне рождения близкого человека в узком кругу друзей. До первого съемочного дня в телестудии я был уверен, что давно избавился от подобных страхов. Но после команды «Запись!», мне кажется, я даже имени бы своего не вспомнил.

Согласно исследованиям, страх публичности стоит на втором месте после страха смерти. Ведь что значит публичное выступление? Это значит выделиться из массы людей, оказаться в центре внимания и заявить о себе, неважно, в каком формате и при каких обстоятельствах.

Как я уже писал, у меня нет психологического образования, но психологи приходят ко мне на обучение, чтобы раскрыть себя и стать увереннее. Интересно получается, правда? Давайте разберемся в природе страха публичности. Объясню на пальцах, точнее на ножках.

Мне нравится сравнивать пейрофобию с табуреткой. У нее есть четыре ножки – деструктивные чувства, на которых держится наш страх публичности:

1. жалость к самому себе;

2. обида на кого-либо;

3. страх неудачи;

4. чувство стыда.

И, копаясь в прошлом моих учеников, имеющих явный страх перед камерой, мы в 90 % случаев находим ситуации, которые подтверждают мою теорию.

В школе я был одним из самых зажатых парней. Мне было сложно находить общий язык с незнакомыми людьми, я стеснялся выражать чувства и эмоции. Типичный мальчик из интеллигентной семьи 90-х. Моя старшая сестра Карина была отличницей, нужно было соответствовать статусу и хотя бы не носить домой тройки.

Каждое утро я просыпался и бежал к окну (школа была напротив дома), надеясь увидеть, что свет в спортзале и столовой не горит. Значит, школа закрыта на карантин или занятия отменили из-за сильных морозов. Настолько я не любил школу и связанное с ней общение.

Летом я всегда ждал дождя, а лучше ливня, чтобы все играющие во дворе дети разбежались и сидели по домам, как и я. Я с радостью ехал с родителями на дачу, когда мои сверстники делали все, чтобы остаться дома. Мне было невыносимо видеть всю эту «движуху» во дворе, к которой я не смел присоединиться. Уж лучше полоть грядки.

Так я проводил лето за летом. И стеснялся даже просто выйти из дома в магазин. Мне казалось, что, когда я иду через двор, все смотрят на меня из окон и говорят: «А-а-а, это тот сын мента, который всегда сидит дома и ни с кем не общается».

Жалко парня, правда? И действительно, в осознанном возрасте я начал ловить себя на мысли, что мне жаль самого себя. Жалость – деструктивное чувство, и чем чаще мы жалеем себя, тем крепче первая ножка табуретки под названием «пейрофобия».

Конечно, я пытался все изменить. Я заставлял себя выходить во двор, но всякий раз это заканчивалось конфликтом – я дрался с пацанами и возвращался домой в слезах. Иногда я давал себе слово прийти в школу и вести себя уверенно и дерзко. Быть в центре внимания, а не молча сидеть в углу. Громко и от души хохотать, как нормальные парни, и общаться с девчонками. Но меня быстро возвращали в мою ракушку: «Руслан, что с тобой? Ты какой-то странный сегодня».

До 13 лет я был влюблен в одноклассницу Вику, и все об этом знали. Максимум, что я мог себе позволить, – опустить ее стул с парты на пол перед уроками и поднять обратно после уроков. На этом активные действия заканчивались. Может, Вика ждала от меня чего-то большего, но, так и не дождавшись, стала дружить с одним из самых ярких и шумных парней в нашей параллели. Его звали Дима. Помните, тогда еще везде кутили песню: «Я люблю тебя, Дима»? Мне казалось, что все дело в имени, и я всерьез жалел, что меня зовут не Дима.

Грустно, правда? Испытывая обиду, мы еще глубже закапываемся в себя. И чем больше наша коллекция обид, тем крепче вторая ножка у страха публичности.

Посмотрите на это фото. Как вы думаете, кто из этих парней я? Конечно, мне бы хотелось быть Денисом, который обнимает Вику и Эвелину (парень слева), или Германом, который, кстати, тоже обнимает Эвелину (хм… странно), но я – во-о-он тот крайний парень справа, который вообще никого не обнимает и стоит прижатый к стенке.

2002 год. Стерлитамак. 9 «Ж» класс, СОШ 31

В 14 лет я сколотил школьный ансамбль из трех гитаристов. В наш первый выход на сцену парни сразу же попрятались за кулисы, поэтому гитары звучало три, а на сцене стоял я один. Этот ансамбль был создан (и теперь я готов это признать) только ради того, чтобы зацепить Нику из 8 «Г».

Ника была из тех девчонок, которых всегда окружали самые крутые парни. Такие девчонки не стеснялись курить прямо в школьном дворе. Папа говорил: «Если девушка курит, значит ей все равно, что брать в рот». Но для Ники у меня всегда было оправдание. Еще бы! Она ведь была секс-символом для всех восьмых классов, да и не только восьмых.

Каждый день я приходил в школу с надеждой случайно встретиться с ней до или после уроков, чтобы понаблюдать, как она общается с одноклассниками, над чем и как смеется. Особый случай – переменка перед физикой, когда ее класс выходил из кабинета, а мой заходил. Тогда я чувствовал ее запах. И если наши взгляды пересекались, казалось, что она мне улыбается. Но не думаю, что она вообще меня замечала.

Я не знал, как с ней познакомиться, с чего начать разговор, но точно знал, что она дружит с Роксаной, моей одноклассницей:

– Роксан, короче, мне нравится Ника из 8 «Г», что делать?

– Серьезно? Ну так ей и скажи.

– Ага, как же! Ты че?

– Слушай, просто подходишь и говоришь: «Ника, ты мне нравишься. Давай лазить!»

– Чего? Лазить?

– Ну да, ты че не знаешь, что значит лазить? Запомни: чем проще, чем прямее, тем лучше. Это всегда работает!

Честно говоря, я так до сих пор и не понял, что значит «лазить».

Короче, я представил, как говорю все это Нике и подумал: а что, если она возьмет и сразу поцелует меня? Я же не умею целоваться! И тогда по-дружески (ну полный идиот!) обратился к другой однокласснице: «Научишь?»

Этот урок стал для Риты испытанием. «Занятия» проходили у меня в подъезде, и она старалась, как могла. Прости меня, Рита! Ты – настоящий герой, а я был просто «рыбой», о чем ты мне и сообщила.

Стыдно, правда? Ну и смешно, конечно. Но больше стыдно. Даже стремно, если быть точным. А сколько в жизни было моментов, за которые вам до сих пор стыдно? Стыд имеет накопительный эффект, из-за него мы становимся все более закрытыми. Всем ведь есть что скрывать. И вот у нас уже три крепкие ножки – вполне себе устойчивая табуретка получается, чувствуете?

Так или иначе, в итоге все козыри были у меня на руках: пара выступлений под гитару на школьных мероприятиях, волшебное слово «лазить» и базовые навыки поцелуев. Не хватало только одного – смелости. Поэтому в день Х я взял с собой… друга Тимура (ну идиот в квадрате!).

Ника жила на девятом этаже. Тимура я оставил на шестом, поднялся и нажал на звонок. Она сама открыла дверь. В домашних белых лосинах, растянутой белой майке, безумно красивая и со все той же улыбкой.

– Привет…

– Привет!

– Меня зовут Руслан, я пару раз выступал в школе, у меня своя группа… Может быть ты видела…

– Да, я знаю.

– Правда?

– Да.

– Круто. Знаешь… Ты мне очень нравишься. Давай… ЛАЗИТЬ!

– Так мило, но… у меня есть парень. (Есть парень?! Черт возьми, как я не догадался это проверить! Ну, конечно, у нее есть парень, придурок!)

– Эээ… ммм… жаль… (Что сказать в этом случае??? Что бл* говорят в этих случаях!!!) Ну в общем… если что, то… я буду рад. Ну, ты понимаешь…

– Да, конечно, спасибо!

– Ну, тогда я пойду… (Что делать дальше?! Где лифт? Где кнопка? Черт, он едет с первого этажа! Провалиться бы! Срочно валить. Срочно!)

– Мне жаль.

– Нет-нет, ничего страшного! Я понимаю.

Спускаюсь на шестой этаж, где на меня вопросительно смотрит Тимур:

– Прикинь! У нее есть парень!

И после этой фразы слышу стук… (Я запомнил этот звук на всю жизнь, и он мне еще долго снился). Это закрылась дверь. О нет! Ника услышала это!!!

Группа «Том и Нокеры», г. Стрелитамак

Провал, правда? Неудачник! По-другому и не назовешь. Мы редко задумываемся, что неудача – это опыт, сколько бы об этом ни твердили гуру саморазвития. Неудача – это для нас в первую очередь не-у-да-ча, а потом уже опыт. И вот она, встречайте, четвертая ножка нашей табуретки!

И это лишь самые яркие примеры, которые всплывают в моей голове. А сколько их было на самом деле? Сколько их у вас? Целую книгу можно написать, правда?

Вот она, формула нашего тотального торможения во всех сферах жизни, не только в сторис! И эта неуверенность порождает все остальные страхи, в том числе и пейрофобию. И самое главное – мы обрастаем этими деструктивными чувствами в окружении людей с теми же проблемами. Друзья, коллеги, знакомые, соседи, партнеры и даже родственники наносят нам психологические травмы одну за другой, сами того не подозревая. При этом страдают от собственных неудач, проецируя на нас свою неуверенность, а мы на них – свою.

Конечно, я мог бы посоветовать что-нибудь из проверенных методов: сделайте из лимона лимонад; не нравится ситуация – поменяйте отношение к ней; ну или просто – не расстраивайтесь! Сколько раз вы уже это слышали? И как, помогло? Мы вырабатывали свои модели поведения годами, и изменить их не так-то просто. Помните, я рассказывал, как пытался вести себя дерзко и уверенно? Одноклассники не воспринимали моих изменений, потому что привыкли к скромному и незаметному Руслану, который их вполне устраивал.

Однако есть способ гораздо проще и эффективнее – измените свое окружение. Просто перестаньте общаться с теми, кто вызывает в вас эти четыре чувства: жалость к себе или кому-то (кто вполне может о себе позаботиться), стыд за свои или чужие поступки, обиду или ощущение, что у вас ничего не получается и вы ни на что не способны. И вам сразу станет легче дышать! Иначе, что бы я ни написал вам сейчас, как бы вас ни мотивировал сделать первый шаг, ничего не выйдет. Эти деструктивные связи и вызванные ими чувства будут тянуть вас обратно в прошлое. Так почему бы не оборвать их прямо сейчас?

В выпускном классе, когда все обсуждали перспективы поступления, выбирая самые престижные университеты и специальности, я твердо решил – все равно куда, лишь бы в другой город, где меня никто не знает. И пожалуй, это было главное решение в моей жизни, которое изменило все.

Родители сразу сказали: «Хочешь учиться в другом городе – рассчитывай только на свои силы. Не поступишь – пойдешь в армию». В те времена по телику часто показывали чеченскую резню со словами: «Уберите детей от экранов телевизора», и мне очень не хотелось оказаться на месте тех парней с мешком на голове.

Учителя не очень-то в меня верили, считали для технического вуза слишком творческим учеником, которому только бы на гитаре бренчать. Но я убрал гитару в сторону и всерьез взялся за учебу, посвятив последние годы в школе физике и математике.

Доучился до того, что посадил зрение, но на выпускных экзаменах показал один из лучших результатов в школе. И уже через пару месяцев обнаружил себя в списке студентов Уфимского государственного авиационного технического университета на специальности «Двигатели внутреннего сгорания».

31 августа 2005 года я заселился в университетское общежитие. Очень хорошо помню тот день. Узнав у вахтерши, где ближайший парк, я вышел на улицу. Чем бы вы занялись на моем месте – один, в незнакомом городе?

Я дал себе слово по дороге в парк знакомиться со всеми подряд. Подходить к людям, спрашивать, как их зовут, рассказывать о себе. Меня охватила настоящая эйфория от такого челленджа. Ведь меня здесь никто не знает, мне можно все!

По пути в тот парк я впервые в жизни познакомился с девушкой. Даже с двумя – каждая оставила мне номер телефона, а одна развернулась и пошла гулять со мной в парк. Да, многие шарахались от меня и крутили пальцем у виска. Их можно понять. Но было много (действительно много!) тех, кто останавливался и говорил со мной.

Это был эмоциональный оргазм! Я был просто в шоке. У меня до сих пор мурашки по коже и слезы наворачиваются, когда я вспоминаю тот день. Это стало моим вторым рождением. Знающие, что значит прожить детство в скорлупе, хорошо понимают, о чем я. Главное, что я осознал тогда: открытость внешнему миру куда круче, чем закрытость. И я больше не хотел возвращаться в скорлупу.

Все наши страхи идут из детства (ну это вы уже слышали от психологов и коучей), а потом формируются обществом (и это вы тоже уже слышали). Ничего нового. Кроме одного. Клин клином вышибают. Блин, это вы тоже уже слышали. Так что перейдем к сути: страхи публичности и открытости можно и нужно снимать с помощью публичности и открытости, даже если вам кажется, что это делает вас уязвимым. Да, вы становитесь уязвимее для общества, открывая себя и заявляя о себе, но вместе с тем вы обретаете суперсилу!

Это состояние открытости превратило меня в проактивного человека и через четыре года привело на телевидение, а еще спустя десять лет сделало миллионером.

24 января 2009 года студенческий профком отправил меня на городское мероприятие «посидеть-отметиться». И чтобы не было скучно, я решил устроить себе челлендж – не просто посидеть и отметиться, а сделать это рядом с самой красивой девчонкой в зале.

Пробежался глазами по рядам, выбрал красавицу и, подсев к ней, начал очень громко и весело что-то ей втирать (а если парень слишком активно и громко разговаривает – значит сильно волнуется). Девушку звали Настя.

Я был готов на все, чтобы показать, какой я классный, и лихорадочно перебирал в уме варианты. Заметив около сцены съемочную группу – оператора и репортера, я понял, что у них проблема – никто не хочет отвечать на вопросы перед камерой. И у меня созрел безумный план:

– Видишь съемочную группу? Хочешь, подойду к ним и дам интервью ровно на 5 минут?

– Да не-е, у тебя не получится.

– Пфф. Смотри!

Подхожу к репортеру:

– Вижу дела у вас плохи, никто интервью не дает? Могу помочь.

– А ты кто?

– Я из профкома УГАТУ.

– Ну, давай! Мы тут спрашиваем у ребят, чего они ждут от года молодежи, но никто ничего внятного сказать не может.

И я раскатал свое мнение на 5 минут! Не помню, что я там нес, зато помню, как менялось лицо репортера по ходу моего спича. Было видно, что он доволен.

– Ну все, ребят, я побежал, а то мое место сейчас займут.

– Нет, подожди, ты откуда такой болтливый?

– Да не болтливый я! Просто хочу понравиться во-о-он той девчонке, а если я с вами еще минуту простою, то ее уведут.

– Стой! Дай свой телефон, у нас скоро будет кастинг на ведущих новой молодежной программы…

– Да не хочу я на ТВ, ребят! У меня и так все классно.

– А чем занимаешься?

– У меня рок-группа, профком, учебы – море, короче, вообще не до этого…

2013 год. С Владимиром Познером и моим учителем Рустемом Аднабаевым на вручении Высшей телевизионной премии ТЭФИ-Регион

– Так ты приди на кастинг, просто ради интереса, вдруг это твое?

– Окей, звоните! – И убежал к Насте.

Теперь этот репортер – мой творческий наставник и бизнес-партнер в пяти проектах. Его зовут Аднабаев Рустем Раилович, телевизионный режиссер, продюсер, психолог и педагог. Благодаря ему я попал на телеканал «Пятница» и объездил больше 30 стран. Мы получили четыре премии «ТЭФИ-Регион» и открыли Детскую школу телевидения «Телешко» в 17 городах России.

Представляете, к чему может привести одно простое решение – быть открытым? Это так просто и сложно одновременно. Когда читаешь, думаешь: да, я тоже смогу! А закрыв книгу, погружаешься в текучку и уходишь в привычное состояние замкнутости. Я не хочу, чтобы у вас этим все и закончилось. Я хочу, чтобы вы совершили реальные действия, непривычные в повседневной жизни, но по-хорошему «выбивающие» из равновесия.

Работая медиатренером с 2012 года, я выявил у моих учеников три основных страха. Мы все испытываем их в той или иной степени. Конечно, отрицательных установок в нашей голове гораздо больше, но все они вертятся вокруг этой невеликолепной тройки:

1. Страх говорить на камеру.

2. Страх съемки в присутствии других людей.

3. Страх критики окружающих.

Я подробно расскажу о природе каждого из них, а затем предложу вам выполнить 3 довольно странных, но невероятно эффективных упражнения для их ликвидации.

В любой непонятной ситуации – пойте!

Помните Настю? Она мне не позвонила. Но зато позвонили с телевидения:

– Руслан, это администратор телеканала БСТ. Мы хотели бы пригласить вас на кастинг в эту пятницу.

– Я не смогу. Я говорил, у меня начинается сложный учебный год, извините!

– Очень жаль.

Прошло полгода с момента моего интервью. Я уже и забыл про эту встречу. Но положив трубку, услышал внутренний голос: «Идиот, если тебе еще раз позвонят, не вздумай отказаться! Просто ради интереса сходи на кастинг!» И снова звонок:

– Руслан, может, все-таки у вас получится? Кастинг ни к чему не обязывает.

– Хорошо, я буду.

В пятницу, после тяжелой недели, отсидев все пары, я нашел в себе силы дойти до телецентра. Вид у меня был так себе. Это я понял, как только зашел в студию. 7 парней, все красавчики в костюмах с иголочки, а я – в драных джинсах…

Выходит тот самый «репортер», который оказался главным режиссером (!) местного детского телеканала «Тамыр», и говорит:

– Ребят, по очереди встаем перед камерой. Задача простая – за минуту рассказать о себе. Кто первый?

Молчание.

И опять внутренний голос: «Чувак, ты тут вообще не в тему! Пришел как олух, черт знает в чем. Если будешь стоять и ждать, пока все пройдут, еще и время потеряешь. Иди первым, пофиг!»

– Давайте я!

Встаю перед камерой, вокруг куча народу, свет в глаза, не вижу ничего кроме линзы здоровенной видеокамеры:

– Меня зовут Руслан Фаршатов. От слова «фарш». Я учусь в авиационном универе, председатель профбюро студентов. Еще я музыкант, у меня есть группа «Крылья». Мой папа тоже учился в авиационном и тоже играл в группе «Крылья». Я решил продолжить традицию… Еще есть время?

– 30 секунд.

Еще целых 30 секунд, а я уже все сказал. Не могу же я просто стоять и молчать. И тут я почему-то запел Осина:

– Я люблю твою улыбку, я люблю твои глаза, я люблю твою походку, я люблю тебя-а-а! А когда на море качка…

Как ни странно, это сработало. Режиссер вывел меня из студии и задал кучу вопросов: легко ли я обучаюсь, готов ли менять внешность, а что, если брови подкорректировать?

И тут я четко осознал: это шанс! Шанс, который мне играючи предоставила жизнь, и за него надо цепляться. Причем неважно, к чему все это приведет. Главное, это что-то совершенно новое и безумно интересное.

Тогда я даже не представлял, что меня ждет лучшая школа в моей жизни – телевидение, благодаря которому я смогу увидеть себя со стороны и понять, как воспринимают меня окружающие на самом деле.

Женщина, вы куда?

Итак, меня приняли телеведущим в новую молодежную программу на главном телеканале Республики Башкортостан с шестимиллионной аудиторией.

Но прежде чем выпустить на главную съемочную площадку, мне предоставили оператора, микрофон и отправили на стажировку. Задача была очень простой и правильной: провести опрос и получить десять ответов от незнакомых людей на улице. Все понятно и, как мне казалось, довольно просто. Меня к тому времени хлебом не корми, дай поприставать к кому-нибудь.

Оператором был рослый 45-летний мужчина, уставший от жизни и нелюбимой работы, который за 25 тысяч рублей в месяц таскал на плечах 25-киллограммовую камеру по восемь часов в сутки. В отличие от меня, для него этот «опрос» был не веселухой, а обузой.

Несколько подходов к незнакомым людям меня подкосили. Каждый второй шарахался от нас, как от карманников. Каждый третий посылал нас куда подальше отборными лингвистическими конструкциями. И с каждой неудачей мой оператор заводился все больше. Я боялся, что он психанет и уедет. И никого не будет волновать, что люди не хотели отвечать на мои вопросы. Просто я не справился с задачей и все!

Думай, Фаршатов, думай! И тут мне в голову пришла гениальная идея: идти туда, откуда люди физически не смогут убежать – на остановку общественного транспорта. Это была победа! За 30 минут я собрал девять ответов из десяти. Остался последний. Мне показалось, что оператор даже начал улыбаться. Хотя вряд ли. Все это время я краем глаза следил за женщиной, которая ждала автобус. На вид ей было лет 45, она прекрасно выглядела, и я был уверен, что интервью с ней станет яркой и красивой точкой в моем опросе.

Мы подошли к ней, я протянул микрофон и говорю: «Здравствуйте, мы проводим опрос для местного телеканала. Скажите, пожалуйста…» И тут она резко разворачивается и убегает прочь со словами: «Извините, я тороплюсь!»

Представляете, полчаса женщина ждала автобус, но как только к ней подошел молодой человек с микрофоном и оператором, она сразу поняла, что быстрее дойдет пешком? Это и есть страх публичности.

А как бы вы поступили на ее месте? Заторопились бы по срочным делам? Послали бы меня подальше? А если все же ответили бы на вопрос, то как? Искренне и уверенно или страдали бы перед камерой, смущаясь и мямля?

Но что же произошло с этой женщиной и происходит со всеми, у кого при виде камеры включается защитная реакция?

Вспомните себя, когда вас впервые снимали на камеру, и не просто снимали, а просили что-то сказать. О чем вы думали? Уверен, вас волновали только две вещи:

1. Как я сейчас выгляжу? (Почему он подошел ко мне как раз, когда у меня на пальто пятно от пролитого кофе?)

2. Что говорить? (Только бы не ляпнуть какую-нибудь глупость, которую потом покажут на весь мир).

Понимая, что нас снимают, мы хотим выглядеть как можно лучше и говорить умные вещи грамотным языком – это нормальная человеческая потребность.

Так в чем проблема? Расфокусировка внимания! Просто мы думаем, как выглядим, и что говорить – одновременно. Нас разрывает между этими двумя задачами. Два вопроса пульсируют в мозгу, создавая хаос из мыслей и чувств. И самый простой способ прекратить этот кошмар – отмахнуться на автомате: «Не снимайте меня!», «Мне некогда!», «Идите на хрен!».

Как я чуть не разрушил карьеру в первый же день съемок

Помните, я рассказывал о первом съемочном дне, когда забыл текст и молчал после команды режиссера «Запись!»? Это не самое худшее, что произошло со мной в тот день. И как раз из-за расфокуса внимания.

Мне нужно было следить за камерами: в какой момент и куда говорить. Нужно было думать о тексте и о взаимодействии с соведущими. К тому же я не мог не думать о толпе профессиональных телевизионщиков, которые оценивали меня, находясь по ту сторону камер. А еще – о тысячах телезрителей…

Конечно, я понес какой-то бред. Меня спасло, что программа была в записи. Если бы я ляпнул такое в прямом эфире, то сейчас писал бы книгу о чем-то другом. Можете сами посмотреть, как выглядел первый съемочный день в моей жизни.

Конечно, дело не в таланте, а в тренировке. Я бы даже сказал, в автоматизме действий. Это как управлять автомобилем.

Помните, как учились водить? Рядом сидит брюзга-инструктор, перед вами – руль, за ним – поворотник, справа – коробка передач (хорошо, если автоматическая), а за лобовым стеклом другие машины, пешеходы, дорожные знаки, светофоры… И за всем нужно уследить. Однако никто из нас не думал, что вождение – это талант, правда? Мы хотели быстрее научиться водить и получить заветные права, прекрасно понимая, что это дело практики.

Но страх камеры – это не только страх выглядеть глупо. Мы также боимся увидеть себя со стороны. Нам не нравится, как мы выглядим в кадре, потому что картинка не совпадает с привычным образом себя, который есть у нас в голове. И, убегая от камеры, мы убегаем еще и от боли, которую непременно испытаем, увидев себя на экране. Чем же вызвана эта боль? Неприятием двух ваших составляющих: внешности и голоса.

Ой, ужас, это не я!

Большинству людей не нравится, как они выглядят в кадре. В зеркале вроде бы все ничего: и свет хорошо ложится, и улыбка приятная. Но как часто, посмотрев на себя в видеозаписи, вы говорили: «Ой, ужас, это не я!» Губы сжаты, улыбка кривая, глаз дергается, нос какой-то огромный, щеки обвисли, а ведь только вчера фейс-билдинг делала, да?

Хотите правду? Как выглядите в кадре, так вас и видят. А вот зеркало врет! Но об этом позже.

Знаете, у меня справа есть кривой зуб – клык торчит. В точности, как у Аврил Лавин. Чего только родители ни делали, чтобы это исправить! Я и пластинку носил (до сих пор помню ужасный привкус пластика), и массировал зуб, чтобы на место встал. А сколько комплексов из-за него было? Но однажды я сказал себе: «Стоп! Даже Аврил этот клык по барабану, а она девочка… Так чего я парюсь?»

А ведь многие парятся из-за вещей, которых никто, кроме них самих, не видит. Однажды мне написала ученица:

– Руслан, я не могу снимать себя на видео, у меня… нет зубов.

– Интересно, можете прислать видео?

Присылает мне фото, на котором у нее крепко сжаты губы и, естественно, не видно ни одного зуба.

– А можно видео, где вы открываете рот?

Снова присылает фото, где она улыбается. Все зубы на месте.

– Вы издеваетесь надо мной? Пришлите мне ви-де-о!

Наконец, присылает видео. Оказывается, у нее нет боковых зубов, причем симметрично слева и справа. Но это я понял только с ее слов, потому что отсутствие зубов можно заметить, только когда человек ржет во весь голос, чего она, разумеется, не делала.

– Дорогая, давайте так! Во-первых, это очень мило и необычно, как будто так и задумано. Это ваша фишка! Во-вторых, на видео вообще не заметно. Я с трудом разглядел это с третьей попытки и только потому, что вы мне сами об этом сказали.

– Спасибо! А мне казалось, это сразу бросается в глаза. И первое, что во мне замечают люди, это отсутствие зубов. Я так комплексовала…

Мы реально паримся из-за какой-то ерунды, считая, что для съемки видео нужно быть идеальными. А вы знаете, что слишком красивые люди отталкивают? Вот эти самые, с идеальной внешностью. Они как куклы или люди с другой планеты, далекие-далекие. Трудно поверить, что они настоящие. И это раздражает даже сильнее, чем изъяны во внешности.

Скажу больше, именно красивые люди комплексуют по поводу своей внешности сильнее всего. Смотришь сторис таких красавиц и думаешь: «Ну зачем тебе маска, чтобы делать глаза еще больше? Ты же и так нереальная красотка! Ну, нахрена?» А им кажется, что они недостаточно красивые! Вот это я понимаю – комплекс. Поэтому такие девушки ничего, кроме бумеранга с губами уточкой в сторис не выставляют! Если они начнут своими губами говорить, то никогда не выложат это в сеть. Их сознание просто не справится с внутренними комплексами.

Красивая женщина – это в первую очередь уверенная женщина. У нее может не быть шелковистых волос, безупречной кожи и модельной фигуры, но она чертовски довольна собой, и это считывается в кадре. Такая женщина привлечет внимание мужчин гораздо быстрее, чем бумеранг с уточкой, я вас уверяю.

С мужчинами так же. Судя по реакциям женщин на уверенных в себе мужчин, они действительно могут быть чуть красивее обезьяны.

Одно время я комплексовал, что мои волосы ложатся не так элегантно, как у парней из американских фильмов, они у меня жесткие и непослушные. Но могу ли я это изменить? Нет. Могу ли придумать прическу, в которой жесткие волосы будут преимуществом? Да.

Когда я начал работать на ТВ, меня коротко постригли, и волосы торчали вверх. Тогда это стало моей фишкой. Редко у каких парней волосы стоят дыбом постоянно, безо всяких веществ. В смысле лака или геля для волос.

Это странно, правда? Мы часто паримся из-за того, с чем благополучно живем 20, 30, 40 лет. Так может к черту этих тараканов?! Может, пора принять свое тело таким, какое оно есть?

Но! Если в вашей внешности что-то можно изменить в лучшую сторону, то, конечно, это нужно сделать. Поэтому, когда режиссер спросил у меня – готов ли я подкорректировать брови, я не раздумывая сказал: «Да, готов!»

Мне с детства говорили, что такие брови, как у меня, – это большая редкость. Так что я был счастливым обладателем бровей, сросшихся на переносице. Догадайтесь, почему папа ласково называл меня «Мазда»?

2009 год. Фаршатов с еще нетронутыми бровями

И я понимал, что бабушка будет плакать и ругать меня за то, что я посягнул на семейную реликвию. Такие брови были у моего дедушки и моего папы, а теперь у меня. Я не имею права «вырубать» их так безжалостно, это все равно что сбрить брови всему роду Фаршатовых. И кстати, бабушка действительно сильно ругалась, тогда я узнал, что такое татарский мат. Однако потом она не то чтобы привыкла к моим бровям, но стала спокойно относиться ко всем изменениям в моем имидже: от дредов до розовых волос. Посмотрите, я снял ее реакцию в сторис.

Короче, если можете сделать внешность лучше, не прибегая к операциям и хирургическим вмешательствам, – делайте это. Если не можете – примите себя таким, каким вас давно видят окружающие – ровно столько, сколько вы живете на свете. И заметьте, никто не плюется и не шарахается от вас. Если только вы не пытаетесь взять у них интервью…

Нет, это не мой голос!

Когда мы слышим свой голос в записи, то кажется, что это вовсе не наш голос – его исказил микрофон или запись, или все что угодно, но это не наш голос.

Хотите правду? Вот так и звучит ваш голос, вот так и слышат вас окружающие. Да, аппаратура немного искажает звук, но, поверьте, человеческое ухо не способно различить эти нюансы, и вы звучите именно так, как звучит ваш голос на записи.

Дело в том, что ваш голос резонирует внутри головы, и вы слышите не то, что слышат окружающие. Именно поэтому певцы в студии звукозаписи слушают себя через наушники. Хотя для нас куда важнее, чтобы голос соответствовал вашему образу.

Большинство людей красивы, пока не заговорят. Это правда так. Смотришь иногда на человека и восхищаешься, а как начнет говорить – возникает когнитивный диссонанс. И восприятие мгновенно меняется. Думаю, вы не раз такое замечали. Атлетичный мужчина, а говорит томным голоском, или сексуальная женщина скрипит, как старая калитка. Извините за сравнения, но правда порой отрезвляет.

Вообще человеческое ухо устроено так, что не выносит высокий голос и обожает низкий. Понаблюдайте: нам приятно слушать глубокий баритон, например, как у Ивана Урганта, и сложно долго выносить фальцет, которым в кино часто озвучивают отрицательных персонажей. Это касается и музыки. Я большой фанат «Maroon 5», но не могу смотреть их концерт от начала до конца: у меня буквально начинает звенеть в мозгу. Вживую, конечно, другие ощущения, но мы же с вами говорим про видео.

Так что если у вас высокий голос, то начните его намеренно занижать, как будто он подсел. Недаром хрипотца считается сексуальной. Говорите медленнее, чтобы легче контролировать частоту голоса.

В общем, можно и дальше жить с мыслью, что видео искажает ваш голос, и на самом деле вы звучите гораздо лучше. А можно прямо сейчас принять свой голос и, если нужно, исправить.

В Детской школе телевидения «Телешко» на первом занятии ученики сразу попадают на урок по работе в кадре. И там мы проделываем это же упражнение. Угадайте, как дети смотрят на себя на экране? С закрытыми глазами! Они не хотят себя видеть и слышать, им не нравится. Дети уже не принимают себя такими, какие они есть. Здесь происходит в хорошем смысле ломка. И после этого занятия наша задача – не допустить, чтобы ребенок сказал себе, а потом родителям: «Это не мое». Потому что это ложное чувство. Все равно что выпустить новичка сразу на теннисный корт: он пропустит первый же удар и уйдет с поля с мыслью, что ему это не дано.

Бывает, родители звонят нам и говорят: «Вы знаете, “Телешко” – классная школа, мы бы очень хотели, чтобы Машенька ходила к вам, но сегодня она вышла с урока и сказала, что это “не ее”, она не хочет учиться работать в кадре. Мы доверяем своему ребенку и уважаем его мнение…»

Задача нашего администратора – объяснить родителю, что происходит с ребенком. Машенька переживает потому, что впервые увидела, как выглядит и звучит на самом деле, и бежать от этого – все равно что бежать от самой себя. Если сейчас не перебороть этот страх и стеснение, то в будущем станет гораздо сложнее. И наша общая ответственность – помочь ребенку справиться с этим чувством и прийти на второе занятие по работе в кадре.

В результате родители, которые доверились нашему опыту и привели детей на второе занятие, получают уверенного в себе ребенка, будущего лидера мнений, коммуникабельного и успешного в любой профессии, какую бы он ни выбрал.

То же самое может произойти и со взрослым, то есть с вами. Увидев себя в кадре, вы так же можете решить: «Да ну его! Не мое это. Просто я не видеогеничный. Не всем дано». Это ошибка. Ваша задача просто повторять это упражнение семь дней, а потом делать выводы.

Мозг устроен так, что сегодня помнит, что нам не понравилось в себе вчера. Поэтому он будет делать все, чтобы не допустить тех же ошибок. Жесты и мимика будут подчеркивать смысл сказанного, голос зазвучит увереннее, глаза перестанут убегать в потолок, вы начнете улыбаться! Мысли синхронизируются со словами во времени: состояние «сначала подумаю, потом скажу» постепенно перейдет в «думаю и тут же говорю». Правда, ценно? Не сразу, мало-помалу, шаг за шагом это придет. Но только если вы будете выполнять упражнение ежедневно, хотя бы на протяжении недели.

Ваша медиамышца под названием «работа в кадре» будет расти на глазах, вы почувствуете это всем телом – внутри и снаружи. Это я и называю «Медиафитнесом».

А еще вас ждут приятные бонусы ко всему перечисленному выше. Практикуя это упражнение ежедневно, вы:

• Научитесь без «бе» и «ме» высказывать мысли на камеру, проговаривать их коротко, лаконично и интересно.

• Начнете рефлексировать и рассуждать о том, что с вами произошло за день. Всплывут инсайты и по-настоящему важные события, которые случились с вами за последние 24 часа.

• Начнете чувствовать время – ценный навык, который вам еще пригодится. Вы научитесь формулировать мысли так, чтобы они умещались в четыре сторис. Поверьте, даже в моем окружении мало у кого это получается легко.

• Ближе к концу недели вы расслабитесь телом и душой, начнете шутить и импровизировать на камеру.

На самом деле через неделю регулярных 2-минутных тренировок каждый из вас откроет собственные инсайты. Но еще ни один из моих учеников, выполнив это задание, не сказал: «Руслан, хрень какая-то, не работает». Все растут и меняются на глазах. Представляете, что происходит с теми, кто уделяет этому не 2 минуты в день, а 20?

Важно упражняться хотя бы неделю без пропусков, потому что медиамышцы должны привыкнуть к состоянию публичности в формате видео. Это очень похоже на фитнес, только здесь важнее не качество выполнения, а количество подходов и регулярность.

Пожалуйста, не изучайте эту книгу дальше, пока не выполните упражнение сторис-стероид! Где бы вы сейчас ни находились, потратьте 2 минуты – расскажите, как прошел ваш день, и пересмотрите записанное видео. Знаю, вы хотите все и сразу, но это не продуктивно. Зато после съемки вы почувствуете прилив энергии. Эустресс вызовет выброс эндорфина, а сразу после того, как запишите видео и выдохнете, ощутите действие дофамина, благодаря достижению маленькой, но значимой для вас цели.

Когда поймете, насколько это эффективное упражнение, не сдерживайтесь – расскажите о нем всем друзьям и подругам. Снимите об этом сторис, подмигните мне в личном сообщении/личке в конце концов.

Почему мы смущаемся вот так запросто взять в руки смартфон и снять себя на видео? Только 1 % людей позволяет себе такую роскошь, и вовсе не потому, что смартфоны – дорогое удовольствие. Сейчас они доступны почти каждому, а причина все та же – страх публичности или пейрофобия.

В нашем обществе, где понятие «блогер» сопровождается саркастической улыбкой, нужно быть достаточно смелым, чтобы в людном месте взять смарфтон и снять себя на видео. При этом не бубнить и не шептать в наушники, а говорить уверенно и в меру эмоционально. Такие люди сразу привлекают к себе внимание. И когда начинают говорить что-то на камеру, как правило, все вокруг замолкают и прислушиваются.

Очень похожее происходило со мной во время съемок в большой телевизионной студии, помните? Вы говорите на камеру, и все ловят каждое слово. Только у вас масштаб куда меньше. То волнение, поверьте, ни с чем не сравнится.

Находясь в уединенном месте, проще говорить на камеру и формулировать мысли. Но, когда вокруг люди, в мыслях вдруг становится чисто, стерильно и максимально пусто. В этот момент мы беспокоимся о том, что подумают о нас люди, как они нас оценят. Чувствуем себя под двойным прицелом взглядов и камер.

Конечно, я могу дать вам несколько работающих советов, как справиться с волнением перед публичным выступлением: представьте, что все слушатели голые, или они сидят на унитазе, или должны вам денег. Это действительно помогает, как минимум, вызывать внутреннюю улыбку, но далеко не всегда эффективно.

Состояние – вот в чем фишка. Наша задача – привыкнуть стоять на сцене, держать камеру, говорить в прямом эфире и т. д. Причем привыкнуть физически, а не только эмоционально.

У вас было такое, что эмоционально вы готовились к выступлению и до последнего момента чувствовали, что все будет хорошо. А потом вышли на сцену к аудитории и… растерялись. И это вы не просчитывали. Вы репетировали все, кроме физического стояния на этой самой сцене.

У меня такое было тысячу раз. В 2019 году я завалил второй этап кастинга на шоу «Песни на ТНТ». Это было после перерыва в творчестве – как музыкант я не выступал на сцене четыре года. Поверьте, этого достаточно, чтобы отвыкнуть от исполнения песен и взаимодействия с публикой. Я много репетировал перед кастингом, но моя ошибка была в том, что я не тренировал физическое стояние на сцене. Мое тело забыло, что значит петь в микрофон, понимаете?

Первый этап кастинга я прошел, потому что он проходил в обычной аудитории, где я исполнил свою песню под гитару. А второй этап проводился на сцене с профессиональным оборудованием, светом и зрительным залом.

Я вышел, запел, и мой голос буквально провалился, в нем не было того драйва, той энергии, которые бывали во времена выступлений с группой на больших площадках. Да, я пел в узком кругу друзей под гитару, но это совсем другое.

В этом весь секрет. Привыкнете держать камеру перед лицом на вытянутой руке, и будет уже неважно, сколько людей вокруг.

Главное, чтобы весь разговор смартфон находился на уровне ваших глаз или чуть выше, а рука была прямой – ни в коем случае не сгибайте ее в локте. Это и есть стойка блогера, к которой вы должны привыкнуть. Стойка блогера – звучит ужасно смешно. Ужасно и смешно.

Тем не менее, это ваша цель – чтобы тело и разум за 10–15 минут прочувствовали физическое состояние, когда вы в людном месте, в нелепой стойке блогера с вытянутой рукой что-то говорите на камеру.

Обратите внимание, это намного проще – разговаривать с кем-то по видеосвязи, нежели что-то наговаривать на камеру, снимая видео со своими мыслями. Но это тот самый тактически и стратегически важный шаг, который поможет привыкнуть к состоянию, когда вы говорите на камеру в людном месте.

Ну, скажите, вас уже бомбануло? Правда, странное упражнение? Даже круче, чем зайти в общественный транспорт и прочитать стихотворение вслух? Кстати, можете попробовать.

Если практиковать такие видеозвонки друзьям и близким хотя бы пару раз в неделю, то уже через месяц вы почувствуете, насколько легче стало взять в руки камеру и записать свою речь в людном месте.

Да, кто-то все время будет пялиться на вас, но вам это уже по барабану. Во-первых, для вас это привычное дело, вы теперь как рыба в воде. Во-вторых, вы в числе 1 %, кто осмелился бы сделать то же самое. Остальные 99 % людей вокруг готовы выложить все деньги из карманов, лишь бы не оказаться на вашем месте. Им страшно, стеснительно, стремно. А вам пофиг!

Три самых популярных ответа в сторис на вопрос: «Что мешает вам начать снимать сторис?»

؂

Критиканы и критикессы, вы откуда?

Мы все раненые души. И те, кто ранит нас, тоже. Когда они говорят: «У тебя не получится!», «Тебе не дано», «Ты выглядишь глупо», «Куда ты полезла в свои 40?», «Ну нормальный же был блог, зачем тебе эти стремные сторис?» и т. п., то делают это по трем причинам:

1. Голос неудачника. Они сами однажды попробовали, но не получилось. Или получилось, но плохо. И теперь они транслируют свой негативный опыт на всех вокруг. Но если это авторитетный для вас человек, то его доводы будут иметь вес.

Решение: Если это ваш родственник или близкий друг, аккуратно донесите до него, что его неудачи не означают, что у других ничего не получится. Что вы ждете от него поддержки, а не насмешек. И если он действительно желает вам добра, то все поймет, примет и поможет вам.

2. Страх. Они сами хотели бы попробовать, но страшно. Эффект крабов в ведре: когда кто-то пытается выбраться наверх (например, вы), другие тянут его обратно. Они делают это неосознанно, от страха. Возможно, эти люди искренне беспокоятся за вас и вашу репутацию, поскольку, снимая себя на видео, вы станете целью хейтеров. Но это их страх, а не ваш, это они боятся быть уязвимыми.

Решение: Если мнение этого человека для вас важно, объясните ему, что вам надоело бояться. Скажите, что хотите побороть этот страх с его помощью. Вы даже можете сделать это вместе.

3. Зависть. Они просто завидуют вам. Тупая черная зависть! Они видят, как вы делаете шаг в неизвестность, туда, где вас рано или поздно ждет успех, и им больно от этого. Больно, потому что сами они не могут переступить через страхи и дискомфорт, им проще сидеть в своей ракушке. Я потерял несколько близких друзей из-за их зависти. К сожалению, это неизбежно. Приходится выбирать: либо сохранять дружеское расположение, либо идти навстречу своим целям и мечтам. Но можно ли назвать таких людей друзьями?

Решение: Очистите свое окружение, перестаньте переживать из-за людей, которые не могут смириться с вашим успехом.

Посмотрите короткое мотивирующее видео, которое я снял для вас со своей бабушкой. Оно называется «Завяздь». Это о том, как мы делали ей такое фото, чтобы подруги завидовали.

Собственные неудачи, собственный страх и простая человеческая зависть заставляют людей критиковать других. Это слабые люди, раненые души, и мне их искренне жаль. А жалость – деструктивное чувство? Поэтому я о них просто не думаю.

Да, вам не так просто не думать о них. Но это пока.

Осенью 2019 года ко мне на личный коучинг пришел простой уфимский мебельщик – татарин Айрат Ибатуллин. Ему было чуть за 30, и он зарабатывал деньги руками, собирая кухни на заказ.

– Знаешь, Руслан, прежде чем решиться на обучение, я несколько раз от тебя отписывался и несколько раз подписывался обратно.

– Почему? Зачем?

– Бесил ты меня своими сторис! Долго не мог понять почему, но недавно понял. Я хотел делать то же, что и ты, ведь наш образ жизни и мыслей очень схож. Я тоже отец, у меня есть семья, любимая работа, мы даже живем в одном городе. Но у меня не получалось, и мне было неприятно смотреть на того, у кого получается. А потом я понял – надо идти туда, где не получается!

– Прикольно! Рад, что ты разобрался.

– Но главная проблема не в том, что я не умею, а в том, что никто из моего окружения не верит, что это поможет мне зарабатывать больше. Я смотрел твои вебинары – умом понимаю, что все логично, но когда начинаю рассказывать это коллегам и даже в кругу семьи, сталкиваюсь со стеной осуждения…

– Что они говорят?

– Говорят: «Айрат, ты взрослый мужик, мебельщик, ремесленник, ну какой из тебя блогер? Это же смешно – 30-летний мужик снимает сторис. Тебе самому не стремно?»

Уже в процессе обучения, за первый месяц активной съемки живых сторис, Айрат получил три заказа на общую сумму 750 тысяч рублей. Только с помощью живых сторис. Действительно, стремно! Чуть-чуть до миллиона не дотянул. Как вам история?

А знаете, как он получил первый заказ? На курсе «Медиафитнес» на одном из занятий мы работаем над своей селфи-зоной, то есть над внешностью. А именно над теми частями, которые чаще всего мелькают в сторис. Обычно это прическа, лицо и верх одежды (мы еще поговорим об этом). И я отправил Айрата к своей хорошей знакомой – стилисту одного из салонов красоты в Уфе. Только забыл ему сказать, что это женский салон. Он пришел туда и занял место в очереди, где были одни девушки. Айрат, мягко говоря, удивился и сразу позвонил мне:

– Руслан, ты издеваешься? Что я тут вообще делаю? Здесь одни женщины с фольгой на голове!

– Ты спрашиваешь, что ты там делаешь или что тебе там делать?

– Я знаю, что пришел менять прическу. Но мне здесь не по себе, я же нормальный мужик в конце концов!

– Вот и расскажи об этом.

– Кому?!

– Своим подписчикам в сторис!

Айрат положил трубку и снял сторис: «Ребят, сижу я, значит, в очереди в женском салоне красоты, и вокруг только женщины с фольгой на голове. Это вообще нормально?»

Через минуту Айрату в директ приходит сообщение:

– Айрат, я тоже здесь…

– А вы кто?

– Я слежу за вашими сторис последние две недели и на самом деле удивлена, как смело вы рассказываете о своей работе. Не только о том, что получается, но и что не получается. Да и вообще, вы один из немногих мужчин, кто рассказывает в сторис о своей семье, а это очень располагает.

– Спасибо большое! Неожиданно.

– Я подумала, что если мы встретились с вами здесь, то это знак…

– Эмм… Какой знак?

– Я уже заказала кухню другому мастеру, но теперь передумала. Хочу, чтобы мою кухню сделали именно вы.

250 тысяч рублей благодаря 15-секундному видео из салона красоты! Оценили? Скажите, куда засунули свои языки все эти «друзья» и советчики, когда он сообщил им, что получил три заказа на кухни только с помощью сторис?

Кстати, после одного из заданий Айрат пришел домой и сказал: «Дорогая, мне нужно сменить гардероб». «А как насчет меня?» – ответила ему жена. С этого момента они стали проходить курс вместе.

А знаете, что произошло с его бизнесом позже, уже в разгар пандемии, когда в начале 2020 года мы все сидели на карантине? Айрат перестал справляться с заказами. И начал обучать заказчиков делать замеры самостоятельно с помощью прямых эфиров. После этого ему только и оставалось, что изготовить кухню и сделать доставку. В период, когда большинство конкурентов закрылись, Айрат увеличил поток заказов в три раза и перестал справляться с объемами производства. Хотели бы вы столкнуться с такой проблемой в своем бизнесе? Вот ведь головная боль какая – деньги идут, только успевай работу делать.

Айрат стал единственным мебельщиком в городе, который снимает сторис. Он даже мне писал иногда: «Руслан, я больше не могу! Я понимаю, что ты приводишь меня в пример, как ученика, и я не имею права не снимать сторис. Но пойми меня правильно, сторис – как водопроводный кран: открыл поток – вал заказов, закрыл – тишина. Как только начинаю снимать сторис – идут клиенты, а я не справляюсь, понимаешь? Можно я иногда не буду снимать сторис?»

Понимаете ли масштаб изменений, которые произойдут с вашей жизнью и бизнесом, когда вы овладеете навыком съемки живых историй, как это сделал Айрат из Уфы? Или продолжите искать оправдания, что в вашем случае это не сработает? На пятом уровне я расскажу, почему даже специалист в очень узкой сфере, скажем, в упаковке франшиз, может начать зарабатывать с помощью сторис в десятки раз больше. А пока давайте (на выдохе, в голос и напевно) повторим нашу мантру:

«Пошли все нахрен!!!»

Чувствуете, уже звучит более уверенно?

Видеоистории – опасная штука. Она действительно может перевернуть всю вашу жизнь. И дело даже не в увеличении доходов.

Екатерина Дю – массажист, специалист по самомассажу лица и сжиганию лишнего жира, зарабатывала до пандемии 20 тысяч рублей в месяц. Сразу после обучения на курсе «Медиафитнес» (в апреле – в самый разгар пандемии) она начала зарабатывать 300 тысяч, в июне ее доход вырос до 500 тысяч, а в июле она сделала 670 тысяч только с помощью живых сторис, обучая других девушек самомассажу лица. Как и Айрата, Катю хорошенько перетряхнуло из-за этих видео. Она рассталась с молодым человеком.

По словам Кати, он не принял ее быстрого роста и волны онлайн-востребованности. Парень чувствовал себя ущербным рядом с ней и, конечно, не поддерживал получение нового «сомнительного» навыка, за обучение которому Катя отдала свою месячную зарплату. Как думаете, жалеет ли она о своем выборе?

После этой истории я даже записал короткое видеообращение к мужчине, который не поддерживает свою женщину в ее начинаниях. Посмотрите это видео или покажите тому, кому оно может быть полезно.

Это тот самый случай, когда близкий человек, казалось бы, должен желать только добра, радоваться вашему росту и поддерживать все начинания. Но вместо этого он становится железобетонной стеной на пути к вашему светлому будущему. Подумайте, не окружают ли вас такие люди? И что для вас дороже – их мнение или ваши цели? Ради кого вы живете? Ради другого человека или себя? Мне нравится мысль, что мы приходим в мир в одиночку и уходим тоже в одиночку. Так почему бы не окружать себя людьми, которые помогут нам пройти этот путь интересно и с удовольствием, вместо того чтобы становиться заложниками их мнения?

Что говорит ваш внутренний голос?

Конечно, не только эти страхи мешают вам двигаться вперед. Их множество – можно целый справочник написать «Как ваш мозг делает вам мозги». Пускай это будет моя следующая книга, а пока я приведу еще три популярные отговорки вашего мозга, чтобы ничего не делать и стоять на месте.

Отговорка № 1: У меня 150 подписчиков, из них половина родственники и друзья, кому нужны мои сторис?

Как думаете, лучше учиться на 150 подписчиках или на 15 тысячах? Если у вас нет мании величия, то ответ очевиден.

Но даже с пятью подписчиками можно начать зарабатывать на любимом деле.

Когда вы начнете снимать живые видео о себе и своем продукте, о вас вспомнят те, кто вас знал, и вдруг поймут, что им нужны именно вы. Затем они перешлют вашу сторис другу или подруге, которым это может быть интересно. И постепенно число ваших подписчиков вырастет до 150.

Моей ученице Тане повезло чуть больше. К моменту, когда она с помощью живых сторис продала 15 своих юбок, у нее было не 150 подписчиков, а целых 152.

Почему же 15 юбок продала именно Таня, а не какая-нибудь Маша из соседнего профиля?

Представьте, что перед вами два аккаунта замечательных рукодельниц – Тани и Маши. Обе они шьют прекрасные женские юбки, ведут красивые странички в соцсетях и у обеих по 152 подписчика. Качество юбок одинаковое. Но Маша просто публикует их фото, а Таня еще и рассказывает о них через живые сторис. Показывает, как подбирает материал для юбок, делится рукодельными секретами и процессом примерки на довольных клиентках, проводит прямые эфиры про то, какие юбки нынче в моде и т. д.

У кого вы купите с большей вероятностью? Думаю, у Тани. Вы с ней стали практически родственниками, вы ей верите и доверяете. Ваша будущая юбка шилась прямо у вас на глазах. Сторис – это конкурентное преимущество.

А еще с помощью видео Таня дольше удерживает внимание подписчиков на своей странице, поэтому она чаще мелькает в их ленте, ее больше смотрят. Публикуя каждый новый пост, Таня рассказывает о нем в сторис и увеличивает его охваты. Охваты ее сторис растут, потому что она проводит тест-драйв юбок, показывая, какие средства могут испортить их внешний вид, а какие нет.

А что Маша? Бедная Маша все еще думает, зачем ей снимать сторис для своих 152 подписчиков… Ну, пусть думает. Думать – это хорошо. «Семь раз отмерь…» – как учили ее в детстве.

Отговорка № 2: Мои услуги невозможно продвигать через сторис, тогда зачем мне это нужно?

Легко ли поверить, что самомассаж лица можно продвигать с помощью сторис? Но Катя Дю в разгар пандемии увеличила доход в 33 раза. Сегодня она ездит по городам России с мастер-классами и просто в шоке, что все это стало возможно в ее жизни только благодаря живым историям.

Отговорка № 3: Продвижение в соцсетях отнимает много времени, а если у меня его нет?

Продвижение своей страницы в соцсетях – это работа. Любую работу можно делать быстро и эффективно, а можно растягивать на сутки. Выбор за вами. На восьмом уровне я расскажу, сколько времени и на что именно я трачу в соцсетях. Я подробно, с конкретными примерами и реальными историями, распишу весь свой день: как придумываю идеи для сторис, как их снимаю, сколько времени уходит на обработку, монтаж и загрузку. Вы поймете, что на все это можно тратить максимум 50 минут в день.

А пока давайте еще разок: «Пошли все нахрен!» Все, кто пытается встать между вами и вашим будущим, кто бы они ни были – пошли все нахрен!

Но прежде чем начнете снимать свои первые сторис, я должен вам кое-что дорассказать. Помните ту историю про телестудию, когда я забыл слова и не знал, что делать? Режиссер дал команду «Запись!», а я молчу. Тишина прямо убийственная. Я действительно забыл весь текст, даже импровизировать не мог, потому что забыл, какая тема программы.

В критических ситуациях я начинаю внутренний диалог, который занимает буквально несколько секунд.

– Ну что, облажался, Фаршатов? Бывает. И что теперь будет?

– Наверное, режиссер разочаруется во мне.

– И что самое страшное произойдет после этого?

– Наверное, меня уволят.

– И что тогда?

– Будем жить дальше.

– А что ты можешь сделать прямо сейчас, чтобы исправить ситуацию?

– Попробовать еще раз.

Вот и весь «самодиалог», который длился ровно столько, сколько вы его читали.

Я подумал: «Черт возьми, никто из взрослых мужчин и женщин по ту сторону камер не смог бы вот так встать и с первого раза уверенно произнести этот текст. Так пошли они все нахрен!» И просто спросил у режиссера:

– Извините, можно заново? Вылетел текст из головы…

– Стоп запись! Давай. Готов?

– Да!

– Внимание! Вторая пошла. Запись!

И я зачитал весь текст от и до без запинки. Вот и вся история… Всегда можно попробовать еще раз.

• Как не показаться глупой?

• С чего это я вдруг начну снимать сторис?

• С чего и как начать?

• Как рассказать о себе, чтобы это не выглядело навязчиво?

• Как заявить о себе и своем продукте, чтобы не вызвать негатив?

• ……

Можно продолжить этот ряд вопросов, но все они говорят об одном и том же – людей беспокоит, что об их появлении в живых историях подумают другие.

Я дам вам формулу, которая поможет:

• забыть про всех, кто мог бы вас критиковать;

• заявить о своем продукте или теме блога;

• стать героем видеосериала, за которым ваши подписчики захотят наблюдать, переживать за него и поддерживать.

Звучит как сказка, правда? А я вам говорил, жизнь человека, который снимает живые истории по моей методике, рано или поздно превращается в сказку. Это не шутка!

И я готов поддержать вас в этом лично. Сняв три сторис по моей формуле, вы получите от меня обратную связь и поддержку. По рукам? Отлично!

Для начала давайте разберемся, что делает большинство людей, начиная снимать сторис, и почему это не работает, либо работает против них?

Тот, кто не знаком с моей техникой или осваивает функцию сторис самостоятельно, чаще всего просто снимает все подряд в стиле «что вижу, то пою». Или бездумно подражает блогерам, за которыми ему нравится наблюдать. Какой при этом результат? Предвзятое отношение со стороны подписчиков: «И этот туда же! Погнался за трендами и превратился в блогера. Фу-у, ужас!»

А как по-другому? Делюсь с вами рецептом фирменного коктейля для храбрости.

Это главное, что сразу располагает людей.

Те, кто выкладывает в сторис все подряд, думают: «Да что тут сложного? Снял 15 секунд из жизни и выложил». И, как правило, эти 15 секунд из жизни наполнены пафосом, искусственностью и постановкой – в них нет ни капли искренности. Потому что такие люди надевают маску того, кто знает, как снимать сторис. А за маской прячутся тараканы, о которых мы как раз говорили. И эта фальшь видна невооруженным глазом. Люди быстро считывают неискренность и деланность.

Я и сам так облажался в 2017 году. С момента появления этой функции в соцсетях я наблюдал за ее развитием. Как телеведущий, я смотрел на эти 15-секундные видео, которые люди снимали здесь и сейчас, и искренне недоумевал: «Да кто вообще будет это смотреть? Это же шлак-контент. Да как можно наговаривать на камеру все подряд, снимать абы как и загружать на страницу? Это же ужас!»

К тому времени я уже семь лет работал телеведущим и для меня было недопустимо говорить на камеру непродуманный до мелочей текст. На ТВ такая работа в кадре называется стендапом – ведущий появляется в кадре и что-то говорит. Стендап длится от 15 до 60 секунд, затем обычно идет закадровый текст и т. д. Так вот, во время съемок моей программы, чтобы записать этот 15-секундный стендап, мы тратили от 15 до 60 минут! Понимаете?! То свет не тот, то микрофон зашуршит, то оператор споткнется, то я затуплю, то собака за окном залает, то режиссеру кто-то позвонит. Целый час, блин, мы могли потратить на запись 15-секундного видео!

И тут вдруг в социальных сетях появился сторис-формат, где эти 15 секунд люди записывали за 15 секунд. У меня в голове не укладывалось, как такое вообще можно допустить – записать что-то из своей жизни без особой подготовки и выложить в сеть.

Спустя год я начал снимать свои первые сторис. Но делал это с такой подачей: «Ребята, я гуру работы в кадре, для меня это плевое дело». При этом говорил на камеру, как телеведущий. И это было фальшиво. Сам я не чувствовал фальши, но ее считывали все, кто меня знал. Мне говорили: «Руслан, это же сторис! Это блог, а не телепрограмма». А я не мог понять разницу и готовился к 15-секундным сторис, как будто их будут передавать по федеральным каналам.

Чтобы адаптировать свою телевизионную работу в кадре к съемкам живых видео, мне понадобилось около шести месяцев. Знаете, с чем это можно сравнить? С дыханием! Как ни странно, большинство людей не умеет правильно дышать. А что такое полное йоговское дыхание? Если вкратце, то на вдохе диафрагма расширяется, живот выдвигается вперед, затем подключается грудное дыхание, а на выдохе – в обратном порядке. Задумываемся ли мы об этом, когда дышим? Нет! И чтобы научиться дышать правильно, сначала придется долгое время контролировать дыхание. Здесь то же самое. Я привык работать в кадре как телеведущий, а сторис – это совершенно другой формат. Здесь, если вы не будете естественно запинаться, ошибаться, тупить, подвисать, то текст будет звучать, как заученный стендап.

Как раз в тот период работа в кадре ведущих программ о путешествиях тоже начала трансформироваться. Подача текста стала свободнее, в стиле блогинга, речь ведущих – более естественной и живой. И с того времени, именно благодаря ежедневной съемке коротких видео, моя работа в кадре вышла на совершенно другой уровень. Просто потому, что я стал более искренним и настоящим. Ушла «правильность», «продуманность» и «заученность».

Я не говорю, что все тексты в моих трэвел-шоу были заученными. Нет! Мы всегда стремились к естественности и работали над этим. Но на телевидении свои законы – там недопустимо то, что возможно (а иногда и необходимо) в блогинге. И это нормально. Именно поэтому ко мне на обучение по сторис приходят опытные теле- и радиоведущие, ведущие праздников и люди, давно выступающие публично. Они чувствуют, что снимают что-то не то, но не могут понять, как адаптировать свой навык под сторис.

Вот и ваша задача во время съемки сторис – быть искренними со своими зрителями. Если вам страшно, больно, обидно, неловко, радостно, завидно, стыдно – скажите об этом! Постепенно оголяя душу, вы поймете, что это не страшно. Да, это делает вас прозрачным и более уязвимым, но сильный человек – как раз тот, кто не боится показывать чувства.

Показывать, а не показушничать! Инстадивы и артисты грешат тем, что наигранно рыдают и пускают сопли перед камерой, но это никого не обманывает. Показывать искренние чувства тоже нужно учиться. Искренность пока не стала трендом, но совсем скоро люди поймут, что быть честным в чувствах не только проще, но и гораздо эффективнее, чем носить маску во всем хорошего и успешного человека.

В детективах алиби доказывает невиновность подозреваемого. Что же означает алиби в ведении блога? Напоминаю, что по умолчанию люди пока еще довольно предвзяты по отношению к тем, кто ведет блог и показывает свою жизнь, тем более через сторис. Их подозревают в легкомыслии, нарциссизме, погоне за модой… да в чем угодно!

Поэтому, чтобы не услышать: «И ты туда же!», вы должны иметь крепкое алиби, то есть простое объяснение – а зачем вы вдруг начали снимать сторис. И тут мы возвращаемся к цели вашего блога, которую прописали на первом уровне. Вы эксперт и продвигаете свои услуги. Вы предприниматель и продвигаете свой продукт. Вы творец и продвигаете свое творчество. Вы бюджетник и рассказываете, как прожить на свою зарплату. Но только не «просто я решил начать снимать сторис». Ни в коем случае! Такое алиби не выдержит никакой критики.

Это главная составляющая действительно классных сторис. Многие воспринимают их как игру в одни ворота: «Сейчас что-нибудь сниму, выставлю и все ок». То есть вся работа сводится к сообщению о себе подписчикам. И пусть они сами решают, что с этим делать. А знаете, в чем мастерство? Во взаимодействии с ними, в навыке втянуть зрителя в диалог. Это не про то, как завалить сторис-ленту дежурными вопросами и опросами для галочки. Это про то, как сделать так, чтобы люди сами реагировали на ваши сторис, даже когда вы у них ни о чем не спрашиваете. Мастерство сторис в том, чтобы стереть границу между вами и подписчиками, между живым и онлайн-общением. Связь между вами не должна прерываться.

Итак, наш коктейль готов! Возьмите искренность – ваши реальные чувства здесь и сейчас. Смешайте с алиби – четким пониманием, с чего это вы вдруг начали снимать сторис. И главное, добавьте взаимодействие – искусство общения с аудиторией через живые сторис. Можете взболтать, если хотите.

А теперь, как это применить на деле.

Внимание! Сейчас я подробно опишу, что вам нужно сказать в первых живых историях. Возможно, вы не сможете уместить это в три видео по 15 секунд, тогда пусть будет пять, шесть или даже восемь, сейчас это не важно. Более того, вам не нужно снимать сразу в сторис. Сначала мы будем снимать на камеру смартфона, а уже потом загружать в ваш аккаунт. Вы еще не забыли наши странные упражнения? Они вам сейчас пригодятся, потому что снимать будем на основную камеру, чтобы вы не видели себя на экране. Это важно.

Итак, запомните – вам нужно проговорить три «П»:

1. Признание

2. Причина

3. Просьба

Признайтесь, что для вас сторис в данный момент. Вам страшно? Вы стесняетесь говорить на камеру? У вас дрожит голос или вам не нравится, как он звучит? Вы боитесь критики или осуждения? Искренне расскажите о своих чувствах. Объясните, почему вы до сих пор не снимали живые сторис.

Цель: Расположить к себе подписчиков и нейтрализовать хейтеров.

Как это работает? Подписчиков, мягко говоря, удивит ваше признание. Они бы никогда не осмелились вот так признаться в слабостях. Они на 99 % испытывают то же самое, что и вы: те же страхи и волнения, но боятся признаться в этом вслух. А вы не боитесь! Хейтеры не смогут осудить вас, ведь вы их опередили. Вы сами признались, что вы полный бамбук в съемке сторис, не умеете их делать и отдаете себе в этом отчет.

Пример: «Ребят, всем привет! Я сильно волнуюсь, правда. Очень редко снимаю сторис и вот почему: мне не нравится, как я выгляжу; мне не нравится, как звучит мой голос; думаю, многие с этим сталкивались, когда записывали себя на видео. Но я читаю сейчас книгу Руслана Фаршатова и понимаю, что, блин, это нормально! Никто не родился с навыком уверенно говорить на камеру, все это можно натренировать».

Прикольно я придумал прорекламировать свою книгу через ваши сторис, да? Шутка! Можете не называть мое имя, это лишь пример.

Понимаете, какая сила стоит за этим сообщением в сторис? Как круто оно повлияет на дальнейшее восприятие вас подписчиками? Вы, по сути, оголили душу, раскрылись, признались в своей слабости.

Типичная ошибка: Не переусердствуйте! Не нужно перегибать палку, принижаться и опускать себя ниже плинтуса. Просто признайтесь в том, что действительно чувствуете, когда снимаете себя на камеру. Все!

Признание – это отличное и неожиданное начало, но если за ним не последует объяснение, зачем вы это делаете, то подписчики сами додумают: «Затем, чтобы хайпануть и поймать тренд». Поэтому сразу после признания озвучьте причину, свое железное алиби – для чего вам нужны сторис.

Цель: Дать понять подписчикам, что навык съемки сторис вам нужен не потому, что вы хотите раскрутить свой блог, и не потому, что сторис – тренд, а потому, что вам есть чем поделиться с аудиторией.

Пример: «Вы, наверное, знаете, что я фотограф. Я в профессии уже лет десять и понимаю – мне есть чем поделиться с вами. Это лайфхаки по мобильной съемке и фотопозированию. Знаю, что многим это было бы интересно, и хочу рассказывать об этом в сторис».

Вы заметили, в чем фишка этого сообщения? На чем был сделан акцент? Перечитайте еще раз и попробуйте догадаться.

Типичная ошибка: Говорить, что вы делаете это для продвижения дела. Если вы скажете: «Я хочу снимать сторис, чтобы рекламировать бизнес», то обречете себя на критику и негатив. Ведь в таких случаях всегда хочется ответить: «Ну, поздравляю!»

Будем честны друг с другом: всем плевать на чужие хотелки – людям интересно лишь то, что касается их самих. И как только вы начнете говорить о своих амбициозных целях, большинству, как минимум, станет скучно. Кому-то, возможно, завидно, но в целом, всем по барабану, какие у вас цели и чего вы хотите от жизни.

Что из этого следует? Нужно говорить на языке потребностей своей аудитории. Какую бы цель вы перед собой ни ставили, ищите в этом выгоду для подписчиков – а им что с того? Это и будет первый шаг к общению с вашей аудиторией.

Давайте еще раз перечитаем пример второй «П». Человек говорит, что он – опытный фотограф и хочет дать подписчикам лайфхаки, с помощью которых они смогут делать более интересные фото.

Плохой пример: «Я хочу научиться снимать видеоистории, чтобы продвигать себя как фотографа, показывать вам фотосессии, сообщать о свободных датах и ценах на услуги».

Чувствуете, насколько вам неинтересно? Пожалуйста, не допускайте такую грубую ошибку!

Итак, вы сделали чистосердечное признание и озвучили причину. Чего не хватает? Без чего эта формула не сработает и реакция будет лишь: «О как. Молодец, так держать! И что?» А вот что! Причем тут ваши подписчики-то? Просьба – это и есть то самое взаимодействие, о котором я говорил выше.

Нужно обратиться к подписчикам с просьбой. Пусть они помогут вам стать лучше, снимать сторис интереснее, дадут обратную связь, даже покритикуют вас! Вспоминаем транзактный анализ. Есть три эго-состояния: ребенок, родитель, взрослый. Прося о чем-то, вы ставите себя в позицию ребенка, а подписчиков в опекающую позицию родителя. И что происходит? Включается фонтан бесплатных советов. Мы ведь очень любим раздавать советы, даже когда нас не просят, правда? А уж если просят! Ох, держитесь! Вы сразу получите поток идей про то, как жить, что есть и как улучшить аккаунт.

Иногда я даже удивляюсь, насколько это важная потребность у людей – советы раздавать. Да и сам с трудом сдерживаюсь, чтобы не помочь советом кому-нибудь, кто меня не просит.

Цель: Дать зрителю почувствовать свою важность, свою роль в вашем деле. И это не уловка. Очень многие советы действительно пойдут вам на пользу. Правда, критику в свой адрес вы тоже получите, конструктивную и неконструктивную. Зато начнете замечать недочеты в своих сторис. Ну и куда же без комментариев людей, которые просто завидуют вашей смелости? Но любая обратная связь лучше, чем тишина.

Что принимать всерьез, а на что не обращать внимания, поймете в следующих главах. Вы будете расти на глазах у подписчиков, читая эту книгу и применяя знания на практике. А у них будет полное ощущение, что вы меняетесь именно благодаря их наставлениям, и отчасти это так и будет. Но правду знаем только мы с вами!

Пример: «Честно, я понимаю, что первое время сторис у меня будут так себе. Но я же не для себя их буду снимать, а чтобы вам было интересно. И я смогу сделать их лучше, только если вы будете писать мне свое мнение о том, что я снимаю. Очень прошу вас писать мне в директ, если что-то в моих сторис покажется вам неинтересным и странным или вы увидите, как их можно улучшить. Любую критику я приму как ценную обратную связь. Буду снимать сторис, очень надеясь на ваш фидбек. Спасибо заранее!»

Плохой пример: «Ребят, я буду снимать сторис и хочу, чтобы они были интересными. Пишите мне в директ, если что-то вам не понравится, учту и исправлю».

Так не надо! Это записал один из моих учеников. Он снимал сторис уже достаточно давно, и у него был опыт взаимодействия с аудиторией. Он знал, что нравится подписчикам, и был уверен в себе. Поэтому подтекст в его три «П»: «Ребят, я охрененный и каждый из вас знает это, но, если кто-то так не считает – пишите в директ, обсудим». Ну кто после такого напишет что-то плохое? А хорошее еще надо заслужить.

После неглубокого погружения в контент мы поняли, что его блог чересчур нарциссический, голос слишком поставленный, а образ очень уж идеальный. В целом парень выглядел фальшиво и аудиторию собрал исключительно из тех, кто готов это терпеть. Конечно, он был не в восторге от такого открытия и все исправил.

Запомните правило: блог – это служение аудитории и ее интересам.

Мне не нравится слово «служение», но оно подходит лучше всего. Чем больше вы служите интересам вашей аудитории, тем больше обратной связи получаете. Я служу своим подписчикам! Да, я сам сформировал их интерес к съемке сторис, но теперь служу их интересам, создавая контент, который помогает им маленькими шажками двигаться к своей цели. Примите это правило и следуйте ему – служите своим подписчикам, и вас ждет успех.

Я забежал в кафе и снял для вас пример, как должны выглядеть ваши сторис по формуле трех «П».

Ну как, ощутили мощь формулы трех «П»? Если использовать ее правильно, то:

1. Сможете быстро расположить к себе аудиторию.

2. Станете персонажем, за изменением которого интересно наблюдать.

3. Ваши подписчики наконец-то узнают, чем вы занимаетесь и какую пользу можете им дать.

4. Они станут вашими наставниками и помощниками.

Заметьте, что эта формула отлично сработает и у тех, кто уже снимает живые истории. Ведь ее задача – повысить лояльность аудитории. И даже если сторис-мейкер с неким бэкграундом снимет эти три «П», то аудитория увидит его под другим углом. Вам достаточно сказать что-то типа: «Я уже давно снимаю сторис, но уверен, что мог бы делать это лучше с вашей помощью. Вы не первый день за мной наблюдаете и можете искренне сказать, что вам нравится, а что не очень, что бы вы посоветовали изменить в моих историях или добавить…»

Все просто! Сделайте шаг навстречу аудитории, откройтесь им, покажите, что вы обычный, неидеальный человек. На самом деле тем, кто уже давно снимает сторис, сделать это сложнее всего.

Итак, вы знаете, что нужно сказать, чтобы подписчики стали ближе и между вами возник первый мостик доверия – это формула сторис:

Три «П» = Признание + Причина + Просьба

Теперь давайте снимем это на камеру и опубликуем в сторис. Волнительно? Понимаю. Поэтому готов вас поддержать лично.

1. Подготовка (1 минута)

Поставьте камеру перед собой. Напоминаю: пишем на основную камеру, не фронтальную! Проверьте звук, свет и фон:

• в комнате не должно быть сильного эха;

• в идеале нужен дневной свет, и он должен падать ровно на ваше лицо, не оставляя лишних теней;

• на фоне не должно быть старого шкафа, на дверце которого сушится банное полотенце. Смешно, но такое бывает.

2. Настройка (3 минуты)

Произнесите вслух, не заучивая, ваши три «П». Просто проговорите то, что собираетесь сказать, без записи. Все, что вы говорите, должно звучать искренне, на языке потребностей вашей аудитории и не забудьте про просьбу. Она должна звучать именно как просьба, а не приказ.

3. Запись (3 минуты)

Нажмите на запись и скажите свои три «П» на камеру. Абсолютно нормально, если при этом вы будете зависать, тормозить, тупить, говорить дрожащим голосом, что-то теребить в руках и делать все, что не принято в кадре или при публичных выступлениях. Сейчас все это допустимо. Чем меньше дублей вы сделаете, тем лучше.

По моему опыту, ученики, которые переписывают три «П» более двух раз, начинают говорить заученным текстом – это худшее, что может произойти. Если поймали себя на мысли, что текст звучит заученно, переключитесь на другое дело, а лучше почитайте вслух статью или страницу из любой книги.

Не считайте, на сколько секунд у вас получится видео, но старайтесь говорить лаконично, просто потому, что если выложите больше пяти сторис (1 минута 15 секунд), то зритель может не дослушать ваше сообщение до конца.

4. Публикация (3 минуты)

Загрузите видео в сторис. Откройте приложение, выберите функцию сторис и найдите в ленте видео, которые вы сняли. Внимание! Продублируйте то, что вы говорите, текстом (титрами) в каждом 15-секундном видео. Не дословно, но чтобы смысл был понятен.

5. Моя обратная связь

Каким образом вы получите от меня обратную связь? Я увижу эту отметку в сторис, поддержу вас и напишу свое мнение о том, что вы записали. По рукам? И еще напишите мне в директ, что это задание из книги – я пойму, что вы мой читатель, а значит, вы в приоритете. Не переживайте, если я не отвечу сразу – в течение суток вы обязательно получите мой ответ. Если все же этого не произойдет и через 24 часа ваши сторис исчезнут, то скиньте мне исходник видео, и я дам по нему обратную связь.

Я не просто так указал длительность каждого этапа. Все это займет у вас максимум десять минут. Ну, пусть двадцать! Вы готовы потратить это время, чтобы заложить основу своего социального капитала и начать качественное общение с подписчиками – настоящими и будущими? Неважно, сколько их у вас, важно, что вы сейчас делаете. Или не делаете.

В чем тут трудность

Главное препятствие при выполнении этого практического задания – не время, не силы и не отсутствие опыта. А ваш собственный перфекционизм! Именно он – главный враг ваших сторис. Когда-то в прошлом он был и моим главным врагом. Но когда я отпустил перфекционизм в съемке сторис, он волшебным образом ушел из всей моей жизни. Психотерапия, что тут скажешь!

Перфекционизм – сын тщеславия. Почитайте, что такое тщеславие, например, в Википедии: «Тщеславие (от «тщетный» (напрасный) и «слава») – стремление хорошо выглядеть в глазах окружающих». Бросьте вы эту затею: хорошо выглядеть в чьих-то глазах, неблагодарное это дело! Просто доверьтесь моему опыту и почувствуйте, как все начинает меняться вокруг и внутри вас.

Очень надеюсь, что вы уже начали совершать конкретные действия: выполнили все три странных упражнения и сделали практическое задание № 1, прежде чем перейти к следующему уровню.

Если нет, то, пожалуйста, отложите книгу и сделайте их. Это важно! Поверьте человеку, который всего в жизни добился упорным трудом и, не постесняюсь этого слова, задротством или ЗД. Да, я достигаю целей в жизни, благодаря своему ЗД, потому что делаю все ДЗ. Без перфекционизма.

Если, как и я, вы думаете, что таланта в вас меньше, чем упорства, и понимаете, что жизнь меняется не когда мы медитируем, повторяем аффирмации и визуализируем успех, а когда физически действуем, то сделайте эти важные шаги! Только тогда получится, что я написал эту книгу не зря, и вы читаете ее не напрасно.

Знаете, в чем проблема начинающих сторис-мейкеров, которым «море по колено»? Они сразу начинают пилить сторис, безудержно и много. В принципе это неплохо. В первое время главное правило «Медиафитнеса» – важно количество, а не качество. Но!

Представьте, что вы как тот парень из притчи отправились в лес за дровами, не заточив пилу, и пилите-пилите, много и усердно, а толку нет.

А что значит заточенная пила в живых видео? В первую очередь, это ваша работа в кадре. Смелые люди рассуждают: «Да что там сторис – снял, загрузил, чем больше, тем лучше!» Но в итоге они не получают ни внимания, ни доверия аудитории – ничего. И вот почему.

Снимая сторис, вы исполняете сразу три роли в одном лице. Три! Вы и ведущий в кадре и за кадром, и оператор, и режиссер. Вам нужно говорить на камеру или комментировать что-то за кадром, снимать интересную картинку и креативно (или хотя бы небанально) подавать информацию. Представляете, какая нагрузка на мозг? Именно поэтому у храбрецов, которые бездумно бросаются пилить сторис, редко что получается, они быстро разочаровываются и выносят себе приговор: «Это не мое». Да, действительно странно, почему это у вас сходу не получается совмещать три разные функции, которыми люди овладевают годами.

– Руслан, я пилю сторис каждый день, а результата нет – все это ерунда или просто не работает в моем случае.

– Посмотри на свою пилу. Она же тупая. Реально тупая!

Работа в кадре – это навык передавать свои мысли на камеру интересно и лаконично. Это первая медиамышца в системе «Медиафитнес», которую нужно прокачать, прежде чем переходить к активной съемке сторис, ну или в крайнем случае прокачивать ее одновременно со съемкой.

И снова параллель с фитнесом. Вы же не приходите в зал, чтобы накачать исключительно бицепс. Обычно вы делаете акцент на развитии той или иной группы мышц. В вашем спортивном дневнике расписаны подходы для тренировки мышц спины, ног и бицепса. На следующем занятии вы делаете акцент на трицепсе, плечах и дельте, ну и т. д. Но тот, кто бездумно изо дня в день качает один только бицепс, в итоге либо не получает ничего, либо, что хуже, просто убивает свое тело.

Работа в кадре – это основа всего. Если с помощью моей книги вы сможете подтянуть этот навык хотя бы на 10 %, это уже будет победа. У 99 % людей эта медиамышца просто атрофирована. Мы не замечаем ее слабости, потому что это не приносит физического дискомфорта, как в случае с реальными мышцами. Дискомфорт от необходимости говорить на камеру или выступать публично – только эмоциональный, да и то он возникает нечасто, и у нас всегда есть возможность убежать от этого, причем физически, как та женщина на автобусной остановке, помните?

Работа в кадре – это главный инструмент для того, чтобы удерживать внимание аудитории. Поверьте человеку, чья профессия с этим связана. Как-то на вручении премии «ТЭФИ-Регион» я разговорился с очень уважаемым мной человеком, телеакадемиком, телеведущим и профессиональным журналистом:

– Руслан, а ты знаешь, в чем твоя задача как телеведущего и за что ты получаешь зарплату, снимаясь в трэвел-шоу?

– Конечно! Моя задача – максимально интересно доносить информацию до зрителя. И мне платят за то, что своей работой в кадре я погружаю зрителя в атмосферу разных стран, и он становится как бы соучастником всего происходящего со мной в программе…

– Нет, Руслан! Телеканал тебе платит за то, чтобы зритель не переключался на другой канал… Вот твоя профессиональная задача.

Это была шокирующая правда. В тот момент я понял, что ведущий телепрограммы – по сути, винтик в большой системе, которая делает деньги на рекламных вставках между передачами. Конечно, мне стало не по себе. Я-то относился к работе, как к творчеству, моей целью всегда было погружать зрителя в атмосферу, обстоятельства и приключения, которые происходили со мной в кадре. Но подумав, я признал, что все логично. Телеканал должен зарабатывать. А для этого у него должны быть хорошие показатели по удержанию внимания зрителей от рекламы до рекламы. Но согласитесь, как четко он вправил мне мозг! Стал ли я после этого работать хуже? Охладел ли я к профессии телеведущего? Нет, наоборот, я понял, в чем состоит мой ценный конечный продукт.

И ваша задача ничем не отличается от моей – удерживать внимание зрителя с помощью качественной работы в кадре. Если вы будете «замороженным бананом» (как говорят аборигены Танзании) – никто на вас смотреть не будет, какие бы умные и интересные мысли вы ни озвучивали.

Итак, первое, на чем нужно сфокусироваться – это работа в кадре. Затем, когда вы научитесь свободно, легко и лаконично выражать свои мысли на камеру в любых обстоятельствах, можно приступать к прокачке второй мышцы – съемке сторис, то есть учиться в процессе съемки быть еще и оператором, и режиссером. И только потом, когда вы уже не задумываетесь о своей работе в кадре, это происходит само собой, органично и естественно, когда вы сосредоточены не на том, как лучше снять и показать, а на том, как максимально эффективно донести продающую информацию до зрителя или привлечь внимание новых подписчиков, только тогда вы переходите к третьей мышце – продвижению и продажам.

Но нет! К сожалению, даже прочитав и вроде бы поняв эти важные строки, которые могут уберечь от ненужных расходов на бездумную рекламу или таргетинг и сэкономить кучу денег, кто-то все равно пойдет, купит рекламу у непроверенного блогера и будет ждать у моря погоды.

Итак, у пилы успешного сторис-мейкера 15 зубьев. Конечно, в идеале хотелось бы, чтобы каждый был максимально заточен, но, с другой стороны, если несколько из них будут туповаты – это не так уж и плохо, именно они сделают вашу работу в кадре естественной и неидеальной в хорошем смысле. В любом случае, у вас нет задачи стать профессиональным ведущим – это худшее, что может произойти с блогером. Задача в том, чтобы как можно острее заточить все 15 зубьев, но при этом оставаться самим собой, понимаете?

Максимально заточив пилу сторис-мейкера, по сути, вы станете лучшей версией себя в формате видео. А мы уже знаем, что от того, как вы выглядите в кадре, зависит восприятие вас окружающими. После обучения многие ученики пишут мне: «Руслан, я получил не то, что хотел. Мне нужно было увеличить продажи в Инстаграм, а в результате я не только научился зарабатывать, но и открыл нового себя. Самым ценным в обучении оказалось не увеличение доходов с помощью сторис, а то, что они сделали с моей личностью. Я чувствую себя по-настоящему большим человеком». Вот такие отзывы и побудили меня написать эту книгу. Они окрыляют меня, потому что я рассказываю вам не про деньги, а про масштаб личности.

Давайте подробно пройдемся по всем 15 зубьям. А чтобы тут же применять эту информацию на практике, сделайте упражнение сторис-стероид (60-секундный рассказ на камеру о том, как прошел ваш день) или просто держите перед собой то видео, которое уже записали.

Попутно вы получите 15 идей, которые помогут вам сделать тот самый плавный заход в сторис, во время которого вы покажете зрителям процесс своего обучения работе в кадре.

Скажите, когда вы слышите мое имя – Руслан Фаршатов, какое из слов-ассоциаций первым приходит на ум: Друг, Эксперт или Секс-символ?

А теперь зайдите на свою страницу, полистайте ленту, посмотрите сторис и ответьте на этот вопрос применительно к самому себе.

Первое, что нужно сделать – определиться со своим типажом. Да, он имеет прямое отношение к вашей работе в кадре. Только не путайте три медиатипажа с 12 архетипами личности. Хотя в них я тоже рекомендую разобраться. Просто вбейте в поисковике «12 архетипов», но не сейчас, а когда дочитаете эту книгу.

Итак, в медиабизнесе, откуда родом ваш Фаршатов, есть три основных типажа, и ваша задача определиться – какой из их них вам подходит больше.

Друг. Эксперт. Секс-символ.

Зачем это? Чтобы ваш образ воспринимался легко, он должен быть понятен аудитории. При первом контакте со зрителем нужно обозначить, кем вы друг другу приходитесь, как это бывает при знакомстве вживую.

Встречая человека, мы сразу же, с первых секунд, понимаем, кто он для нас: друг, с которым можно поболтать на любые темы; эксперт, у которого хочется учиться и лучше не задавать ему глупых вопросов; или секс-символ, на которого хочется быть похожим, с которым хочется быть рядом, которого просто «хочется». Ну вы поняли.

Типаж в медиа – это то, как вы себя транслируете. Зрительская аудитория должна сразу определить – кто вы? Не бывает немного Друг, немного Эксперт, немного Секс-символ. Безусловно, они могут пересекаться, но основной посыл должен считываться сразу.

Давайте разберемся «ху из ху» и как вам быстро определить среди этих типажей себя.

Друг – это тот, кто воспринимается как свой в доску. Из медиаперсон это Иван Ургант, Андрей Бедняков, Настя Ивлеева. Из политиков – однозначно Ельцин. Ну кто, если не друг, может не выйти из самолета на запланированную встречу с премьер-министром Ирландии, потому что «устал», ущипнуть привлекательную стенографистку в стенах Кремля или поухаживать за британской королевой, помогая ей снять пальто.

Вы – Друг, если в жизни вас воспринимают как своего в доску, и, знакомясь с человеком, вы быстро переходите на «ты» и неформальный стиль общения.

Эксперт – это тот, кого сразу воспринимают как учителя или наставника. Часто это человек с большими профессиональными достижениями, подтвержденными наградами, дипломами, сертификатами. Из медиаперсон это Владимир Познер, Елена Малышева, Владимир Соловьев, Александр Ширвиндт. Из политиков – Владимир Путин. С ним можно не соглашаться, можно спорить, но ведет он себя как эксперт, и на любой, даже самый каверзный вопрос всегда дает суперубедительный ответ.

Вы – Эксперт, если у вас большой опыт наставничества и бэкграунд, связанный с обучением других людей, исследовательской деятельностью и т. д. Может ли Друг быть также Экспертом? Да, может, но тогда информация от него будет восприниматься как совет старшего брата, а не отца.

Отвечая на этот вопрос, вы скорее всего выбирали между Другом и Экспертом, где-то 50/50. Так я себя и позиционирую. Наверняка вы видите и чувствуете, что я подаю информацию не сверху вниз, а на равных: не читаю наставления, а делюсь своим опытом. В жизни такое сочетание для меня тоже органично. Например, во время публичных выступлений, если есть возможность вести мастер-класс не со сцены, а в зале, я всегда спускаюсь вниз и взаимодействую с аудиторией на одном уровне, иногда даже могу подсесть к кому-нибудь, если он (она) мне очень понравится.

Наша с вами задача не играть кого-то, а быть самим собой. Просто сфокусируйтесь на одном основном типаже, чтобы, повторюсь, быть понятным аудитории.

Секс-символ – жаль, что это не про меня. Шутка! А может, и нет. Тут тоже все понятно. Это человек с ярко выраженной сексуальной внешностью и энергетикой, которому грех этим не пользоваться. Мы все чисто по-человечески завидуем таким людям, но из-за этого им сложнее себя продвигать, так как к ним всегда несколько предвзятое отношение. Секс-символы – это Дмитрий Нагиев, Данила Козловский, Вера Брежнева, Регина Тодоренко.

Вы определенно Секс-символ, если… Думаю, тут даже не нужно перечислять признаки. Вы и так в курсе.

Какая может быть западня с типажами, на что нужно обратить внимание и в каком случае нужна перестройка?

В маркетинге есть такое понятие, как «целевая аудитория», и вы наверняка видели сокращение ЦА. Например, если цель вашего блога – продвижение услуг репетитора русского языка для школьников 5–7-х классов, то ваша ЦА – родители, у которых есть дети такого возраста. Обратите внимание, не школьники, а их родители, потому что именно они будут вам платить.

И если вы, например, ярко выраженный Секс-символ с глубоким декольте, то даже при самом лучшем знании русского языка и психологии школьников 5–7-х классов у вас могут быть проблемы с продвижением. Родители просто не поведут к вам своих детей. Ну разве что папы. А потом, когда мамы узнают, будет скандал. Оно вам надо?

То есть важно подружить цель продвижения блога, целевую аудиторию и ваш типаж. И в данном случае репетитору нужно маскировать свои визуальные достоинства, транслируя типаж Эксперта.

Нет, конечно, вы можете стать самой сексуальной репетиторшей русского языка и попробовать выстрелить на этом – отстройка от конкурентов и правда крутая! Но сработает ли это на целевую аудиторию? Вопрос. Серьезно, вопрос. Может, и сработает.

В общем, вы поняли, какая крутая и важная штука этот типаж. Сразу все по полочкам улеглось, да? Вот такой простой вопрос может заставить пересмотреть то, как вы себя позиционируете не только в блоге, но даже в обычной жизни. Вы по-другому посмотрите на все, что делаете и транслируете в онлайне и в реале. И сможете разобраться, почему до сих пор целевая аудитория не воспринимала вас всерьез, и, как следствие, продажи были низкими.

Посмотрите на свое видео: можно ли по нему точно определить, к какому типажу вы относитесь? Что нужно исправить в вашей манере поведения и подаче в целом, чтобы ваш типаж считывался лучше?

Также можете использовать это новое знание как инфоповод для сторис. И вот вам первая идея.

Да, да! Постепенно привыкаем снимать себя на камеру и выкладывать это в сторис. Вы же читаете книгу про сторис-мейкинг, а не про отсиживание пятой точки в сторонке, пока все снимают сторис. С этого момента я буду регулярно подкидывать вам идеи для сторис, не упускайте такую возможность, это действительно классный повод начать. Расскажите своим подписчикам, что читаете книгу Фаршатова и выполняете дурацкие упражнения, потому что он пообещал, что еще чуть-чуть и вы научитесь зарабатывать миллионы с помощью сторис. Шутка! А может, и не шутка. Сами решайте.

Кто знает, вдруг мне понравятся ваши сторис и я выложу их у себя. Мне приятно, а вам новые живые подписчики бесплатно.

Второй зубец нашей пилы – внешность. Если в жизни нас встречают по одежке, то в сторис – по селфи-зоне. Это все, что помещается в рамку вертикальной 16:9 видеокартинки вашего смартфона, как правило, от макушки головы до груди.

И селфи-зона должна цеплять. Вот и повод сменить внешность, если считаете ее заурядной. В 2020 году я устроил себе челлендж: каждый месяц записывал новую песню и кардинально менял свою внешность, в частности прическу. У меня были дреды, мелирование, кудри, розовые волосы, синий кроп, рыжая челка, нарощенные волосы, черный хохолок, ирокез, афрокосы, белое обесцвечивание и, в конце концов, я побрился налысо.

Я делал это не для привлечения внимания, а ради эксперимента, чтобы показать людям, что, во-первых, меняться не страшно, а во-вторых, когда меняешь внешность – меняется внутреннее состояние. Подписчики не успевали за моими изменениями, вместе со мной удивляясь, как быстро пролетает время – месяц за месяцем. Еще вчера был кудрявый, а сегодня уже лысый.

Каково же было их изумление, когда они узнали, что все свои изменения я записывал в одной и той же студии, чтобы потом собрать из этого клип на мою песню «Ацки».

Как думаете, отражались ли на продажах моего курса изменения внешности? Ведь я вел продающие вебинары то с дредами, то с синими волосами. А сказались ли изменения имиджа и моей селфи-зоны на стоимости таргетированной рекламы в Инстаграме, где я приглашал людей на свои марафоны? Может быть, вы даже вспомните сейчас того парня с розовыми волосами?

Безусловно, восприятие людей отражалось и на продажах, и на стоимости моей рекламы. Надо сказать, пока я 12 месяцев менял цвет волос и форму прически, моя команда маркетинга 12 раз поседела. Стоимость нашей рекламы и продажи на вебинарах скакали как акции на фондовом рынке. А моя команда ожидала каждый следующий вебинар, затаив дыхание и глотая валерьянку в предвкушении, какой же цвет волос они увидят сегодня.

Ну представьте, сидит такой парень с дредами и рассказывает вам, психологу с 20-летним стажем, как заработать с помощью живых сторис в 5–10 раз больше, чем до знакомства с ним. И это стоит денег. Поверите? Все зависит от вашего отношения к растаманам и хиппи, правда? А поверит ли взрослый 40-летний мужчина, что сможет удвоить свой доход финансового эксперта, если ему об этом говорит мальчик с голубыми волосами?

Я не хочу сказать, что все было плохо. Откровенно говоря, даже наоборот. Может, такой радикальный подход к изменению внешности цеплял аудиторию. Но все же мне каждый раз приходилось объяснять, что я нормальный – у меня есть жена и дети, просто экспериментирую со внешностью.

Все это я говорю вам, чтобы вы понимали – эксперименты с внешностью необходимы, свою селфи-зону действительно нужно делать запоминающейся, но не забывайте, кто ваша целевая аудитория. И если готовы рисковать – рискуйте! Но я вас предупредил.

После того как зритель оценил вашу селфи-зону и она его зацепила, дальнейшее удержание внимания зависит именно от взгляда. Посмотрите на себя в записи, что вы видите?

Как ведут себя ваши глаза? Они бегают в поисках мысли? А может, ваш взгляд абсолютно стеклянный, безучастный к тому, что вы говорите, или, как говорят режиссеры, пустой?

Если заметили, что ваш взгляд невыразительный, не расстраивайтесь, такое присуще большинству людей вокруг. Но это нужно срочно исправлять! Попробуйте понаблюдать за взглядом собеседников. Вы заметите удивительные вещи. Оказывается, взгляд играет важнейшую роль в восприятии человека. Например, часто можно видеть скучающий взгляд. Вы что-то с энтузиазмом рассказываете, а человек смотрит вдаль, думая о своем. Конечно, бывают разные ситуации. Возможно, ему вообще не до вас, а может, вы просто скучно рассказываете. Но суть не меняется: как человек на нас смотрит, так мы его и воспринимаем, такое послевкусие он оставляет после общения.

Именно глаза играют ключевую роль при первом контакте с незнакомыми людьми. Я где-то читал, что через зрительный анализатор человек воспринимает около 80 % информации. Можете себе представить важность этого инструмента?

Ваша задача – «включать» взгляд, как минимум, когда снимаете себя на камеру. Либо вы зацепите зрителя взглядом, либо он считает в ваших глазах скуку к тому, что вы сами же говорите, и не станет слушать дальше.

Важный и принципиальный момент! Ни в коем случае нельзя пялиться в камеру на протяжении всего видеосообщения. Догадываетесь, почему? Да, зритель почувствует напряжение, а затем и давление. Вообще всегда, когда возникает вопрос – правильно ли то или иное поведение в кадре, спросите себя – годится ли оно в жизни при общении с людьми? Вспомните, что чувствуете, когда человек неотрывно смотрит вам в глаза? Хочется отвести взгляд и отойти подальше. Поэтому лучше периодически переключать взгляд на предметы вокруг. Что в жизни, что в кадре. Только не путайте с бегающим взглядом, который мечется по пространству, пока вы подбираете нужные слова. На телевидении мы называем это «стрелять глазами».

У телеведущих есть правило: неважно, что у тебя происходит в жизни, твоя профессиональная задача – удерживать внимание зрителя, дарить ему энергию и настроение. Зрителю все равно, что с тобой случилось пять минут назад, – ему нужен качественный контент.

Если помнить об этом, то видео – это еще и лучший антидепрессант. Плохое настроение – снимите себя на видео. Попробуйте, это работает 100 %. Чувствуете себя как вялый огурец? Просто поставьте камеру на запись и выскажитесь, излейте свое состояние, опишите его в красках. Попробуйте разок и подсядете.

Что произошло, когда у Ивана Урганта умерла мама? Он узнал об этом за несколько часов, а может, даже за несколько минут до выхода в эфир. И он сказал об этом только в конце своей программы, просто потому что вся страна уже знала, и промолчать было бы неправильно. И главное – как он об этом сказал! Да, в нашей стране много сострадательных людей, но человек понимал, что его профессия – телеведущий, и прежде всего он должен дарить людям эмоции.

Во время съемок моего трэвел-шоу «Звуки всюду» в Башкирии меня укусили 2 клеща, один из которых оказался переносчиком боррелиоза. Это серьезное инфекционное заболевание – если его вовремя не распознать и не начать лечить, оно может убить нервную систему, и человек станет «овощем». Клещ укусил меня в первый же день съемок, а о его заразности мы узнали на пятый день. Инфекция уже попала в кровь, и начался процесс заражения. По возвращении домой мне выписали антибиотики, и мы отправились на съемки дальше, в Карелию.

Через две недели после укуса, уже будучи на съемках в Петрозаводске, я снова сдал анализ, чтобы определить уровень вируса. В финальный день съемок, за час до того, как нужно было петь карельскую песню «Дарьяне-марьяне» и отплясывать на сцене с местными музыкантами, я узнал, что болезнь прогрессирует и зараженных клеток стало больше. Можете представить мое состояние?

Посмотрите видеофрагмент этой программы и попытайтесь разглядеть в моем взгляде, движениях, интонации хотя бы каплю той паники, которую я чувствовал в тот момент.

Не подумайте, что я превозношу себя – просто на примере показываю, что при взаимодействии с аудиторией наша с вами задача – быть всегда включенными. Это первый урок из моей истории. А второй урок – видео лечит, заглушает боль, помогает перенести по-настоящему тяжелые моменты в нашей жизни, переключает нас, отвлекает, и это реально круто.

Вернувшись домой после съемок, я отменил все ближайшие поездки, прошел серьезный курс лечения и полностью очистил свой организм от этой гадости. Но было страшно! Правда.

За неделю до того, как начал писать эту книгу, я проводил совместный прямой эфир с одним из целителей на Бали. Я зову его дядя Валера. И за 20 минут до начала он куда-то пропал, потом вернулся, и мы провели 60-минутную трансляцию о том, как полностью восстановить свое здоровье без таблеток и врачей.

С ним было невероятно комфортно, он шутил, с энтузиазмом рассказывал и показывал прямо на мне, как, воздействуя на рефлекторные зоны на теле человека, можно исправить вообще все.

После этой трансляции дядю Валеру просто завалили сообщениями, пришло сразу 2500 подписчиков, и 100 из них купили его курс на общую сумму 800 тысяч рублей. Короче, результат по-настоящему вдохновляющий. Но это и неудивительно, он действительно профессионал своего дела.

Позже дядя Валера признался мне: за 20 минут до эфира он узнал, что умерла его мама. Понимаете состояние человека в этот момент? Вот его собственные слова:

«Ты начал эфир, а я стою и понимаю, что внутри нет ничего кроме огромной разрывающей боли. Ты что-то говоришь про меня, а я пытаюсь на этом сфокусироваться. Представляю, что вся эта боль превращается в шар, который я мысленно сжимаю внутри себя и выбрасываю вовне. Весь эфир я был максимально включенным, а затем провел еще два сеанса с клиентами. Потом я три дня разгребал директ с заявками на обучение, отвечал на вопросы, получал слова благодарности. Просто физически не было времени переключиться на мою вселенскую потерю. И только на четвертый день я выдохнул и выплакался. Я понимаю, что все это было для меня спасением. Если бы не эфир и работа сразу после него, я сошел бы с ума!»

Надеюсь, из этих трех примеров вы поняли две вещи:

1. Когда мы в кадре – включаемся и работаем в кадре, что бы ни происходило внутри.

2. В вашем кармане только что появился лучший личный психотерапевт.

Снимая себя на видео для сторис, будьте включенными. А включенность в первую очередь демонстрирует взгляд.

На первом уровне, когда мы говорили о неприятии своего голоса, вы узнали, что наш слух ласкают низкие бархатные тона и раздражают высокочастотные.

Голос можно и нужно развивать – это наш главный инструмент донесения информации зрителям. Конечно, как и все тренеры, я бы посоветовал записаться на курсы актерского мастерства, поработать с дыханием и прочее. Но вы кивнете и забьете. Знаю я вас! Поэтому давайте проще. Начните петь. Везде! В машине, в душе, в компании друзей, у костра… Везде, где это будет выглядеть адекватно. При этом не нужно стараться попадать в ноты и требовать от себя хорошего исполнения. Просто пойте!

Вокал сильно развивает голос. Я никогда не занимался своим голосом целенаправленно. Может, поэтому мне так сложно взять верхнюю «фа». Однако сила голоса у меня неплохая. Да, вряд ли я буду представлять Россию на Евровидении, но пишу и пою свои песни и получаю от этого удовольствие. Я не распеваюсь перед концертами, бывает, пою мимо нот. Гордиться тут нечем. Но я пою. И уверен, что именно это делает мой голос в жизни и в кадре более-менее сносным. А как поднимается настроение, когда начинаешь петь! Пение, кстати, тоже связано с гормонами счастья.

Короче, я прекрасно понимаю, что записываться на курсы по постановке голоса после прочтения этой главы вы, скорее всего, не станете. Но напевать себе под нос и чаще петь в душе – вполне вероятно!

Особенно, если это напрямую повлияет на ваши доходы, да? А так оно и есть: нравится голос – слушаем дальше, дослушали до конца – узнали, как приобрести ваш товар или услугу. Все, продано!

Посмотрите видеозапись и прислушайтесь к своему голосу. Все ли вас устраивает? Что бы вы хотели изменить? Отложите книгу, включите свою любимую песню и – даже если не знаете слов – пойте от души! Потом возвращайтесь обратно. Я вас подожду.

Слышали, что выяснили ученые? С помощью речи можно донести до слушателя максимум 7 % информации. Еще 33 % поступают через интонации. И целых 55 % – через язык тела – мимику и жесты.

Жесты

Когда люди снимают себя в сторис, обычно работает только их селфи-зона – от макушки головы до нижней части груди. Жесты вообще отсутствуют. Выходит, что 55 % информации зрители недополучают. Но есть и хорошая новость – наши видео могут стать на 55 % эффективнее, если с сегодняшнего дня мы подключим язык жестов.

Все, что нужно, – начните снимать себя со стороны. И для этого не понадобится персональный оператор или ворчащий муж, который не в восторге от ваших сторис-игр. Просто поставьте камеру перед собой и скажите все то же, что и обычно, но используя жесты.

Только учтите, с жестами тоже нужно уметь работать. Некоторые движения могут поставить крест на вашей карьере сторис-мейкера. На курсе «Медиафитнес» я привожу три примера запрещенных жестов:

1. Движение руками сверху вниз ладонями в пол

Вы как бы давите на зрителя, даже если произносите приятные и добрые слова. Ваши ладони всегда должны быть направлены вверх, это невербально демонстрирует открытость и дружелюбие. Словно вы преподносите информацию на руках. Запомните это слово и держите в голове – преподносите информацию, а не продавливайте.

2. Указующий перст

Пиши пропало, если вы что-то говорите зрителю, тыча в него пальцем. Мы со школы испытываем отвращение к этому жесту, который как бы говорит: «Эй, ты, сделай это!» Так и хочется ответить: «Да пошел ты!» Допустимо указывать пальцем в сторону, на конкретный предмет или место, но ни в коем случае не на зрителя!

3. Куриные лапки

Ну тут все понятно. Когда ваши кисти выглядят, как повисшие в воздухе куриные лапки, – это смешно, правда? Вот и не надо так делать. Это происходит из-за вашего внутреннего и внешнего напряжения. Просто расслабьте кисти рук.

Вообще нужно помнить главное правило «руки-стрелки»: куда ваши руки направлены в кадре, туда человек и смотрит. Если вы стоите перед камерой, увлеченно о чем-то рассказывая, но при этом большими пальцами рук держитесь за карманы, а остальные направили в сторону ширинки – вас никто не будет слушать, все внимание зрителя до последней секунды будет устремлено на… ну, в общем, туда, куда вы показываете.

Ни в коем случае не старайтесь подчеркнуть свои слова и мысли театральными жестами. Это просто ужас! На некоторых тренингах ораторского искусства люди превращаются в роботов, которые показывают то налево, то направо, как будто читают стихотворение в начальной школе. Или разводят руками, чтобы подчеркнуть широту своей мысли. Это жесть! Я бы мог привести десяток-другой видеопримеров, но не хочу никого обижать. Сколько я видел красивых талантливых людей, которые так нелепо жестикулировали во время выступления или съемки видео. Хочется просто отвернуться! Это неестественно, фальшиво и смешно.

4. Мимика

Кто-то говорит, что мимики быть не должно, что она отвлекает от информации, которую хочет донести спикер, и прочее. Но я считаю, что всего должно быть в меру. Хотите показать, что лимон кислый – покажите! Песни Моргенштерна заставляют вас морщиться – не сдерживайте! Худшее, что может случиться, – если ваше лицо вообще не будет выражать никаких эмоций. Знаете, почему?

Человек, который говорит без мимики и жестов, посылает зрителю сигнал, что ему самому «до лампочки» то, о чем он говорит. А если сторис-мейкеру, ведущему в кадре или спикеру все равно, то нам-то зачем на это смотреть?

5. Как научиться жестикулировать органично и без напряга

Просто включите любимую передачу о путешествиях и посмотрите на работу ведущего в кадре. Это вам не Нагиев, который выходит на сцену: в одной руке микрофон, другая рука в кармане. Фанаты Нагиева, не торопитесь нападать на Фаршатова! Дмитрий – красавчик, это его фирменный образ, он профессионал с великолепным чувством юмора, поэтому может себе позволить нарушать правила.

Но я призываю вас наблюдать за теми ведущими, у которых руки свободны. Так вы не просто будете смотреть любимую передачу и узнавать другие страны, но и научитесь непринужденной жестикуляции. Это настоящий тренинг! Короче, смотрите трэвел-шоу. Я лично советую две программы: «Большой чемодан» и «Звуки всюду». Вроде отрывки из них можно найти на Ютубе. Прикольные такие передачи, и ведущий, говорят, тоже неплохой. И фамилия у него интересная – что-то с мясом связано. Есть, конечно, менее известные трэвел-шоу, «Король и Пешка» или что-то в этом роде. Но это так… Если время останется, то посмотрите, не повредит.

А если серьезно, учитесь у Урганта! Не у блогеров из соцсетей и Ютуба, а у старого-доброго Ивана. Его программа – просто учебник и по взгляду, и по мимике, и по жестам, а главное – по чувству юмора и самоиронии.

Теперь, переварив информацию, пересмотрите свое 60-секундное видео и оцените мимику и жесты. Когда я говорю «свое 60-секундное видео», то подразумеваю, что вы каждый день выполняете упражнение сторис-стероид. Не удивляйтесь, я верю, что мои ученики прилежные и дисциплинированные, а не халтурщики, которые решили просто почитать на досуге. Не ругаюсь, просто намекаю.

6. Дикция

Попробуйте прямо сейчас пять раз подряд быстро произнести вслух всего два слова: «Король – Орел». Получилось? Вот и у меня тоже! Не получилось… Я узнал эту чудо-скороговорку от мамы российской журналистики и просто потрясающей женщины – Нины Зверевой. Это упражнение быстро дает понять, на каком уровне находится ваша дикция.

Давайте сразу договоримся! Никаких нравоучений: тренируйте дикцию, учите скороговорки, исправляйте дефекты речи и прочее. Вы взрослые люди, сами все это прекрасно понимаете, не первый год живете со своей дикцией и наверняка уже много чего пробовали делать. Просто повторю – пойте! Пойте чаще. Я серьезно. Это тоже действенный способ улучшить произношение слов. И один из самых приятных.

Когда я пришел работать на телевидение, многие отмечали мою хорошую дикцию. Но она не взялась из ниоткуда, хотя специально я ее не тренировал. Просто много пел и все!

И не вздумайте комплексовать, если картавите, носите брекеты, иногда заикаетесь и т. д. Это часть вашей человеческой природы. И очень круто, что у вас есть своя фишка! Этим вы отличаетесь от меня и миллионов людей с обычной дикцией. Думаю, многие помнят такого ведущего, как Эдвард Радзинский. Ну а что? У нас в детстве не так много телеканалов было – приходилось смотреть все подряд, даже умные передачи. Помните, как изысканно он картавил? Когда я это вспоминаю, сразу телепортируюсь в детство. А Познер? Как он замечательно грассирует! Что-то я его уже третий раз за книгу вспоминаю. А Шура́? Шутка. Здесь без комментариев.

Короче, не парьтесь по поводу дефектов речи, просто скажите себе: «Это моя фишка, черт возьми!»

Пересмотрите свое видео с точки зрения дикции. Нравится? А если не нравится и хотите что-то исправить – пойте!

А-а-а, вы эксперт! И все еще паритесь, что ваш статус не позволяет опуститься до такого уровня? Хорошо, пока можете ничего не снимать. На следующем уровне про съемку сторис я объясню, что вам можно, а что нельзя. Вы обалдеете! Как много времени и денег потеряли из-за этих тараканов. А пока не снимайте, не надо! Стремно это – взрослому человеку скороговорки на камеру говорить. А если это еще и бабушка ваша увидит – о-о-о нет!

7. Интонация

Мы добрались до середины пилы! Следующий инструмент по удержанию внимания – интонации. Если объяснять на пальцах, то интонация – это окраска вашего голоса.

По-любому, в университете у вас был профессор, который говорил очень важные, иногда даже интересные вещи, но как же хотелось спать на его лекциях!

У меня была такая преподавательница химии – умная, добрая, а как она про химические реакции рассказывала – словно сказку на ночь! Я всегда прятался за самым умным одногруппником с широкой спиной, клал под голову кофту, чтобы не замочить тетрадь, пуская слюни, и крепко засыпал на два часа.

На экзамене я получил четверку, а мой умный одногруппник – тройку. Знаете, почему? Я отсидел весь экзамен, два часа списывая со шпаргалки, а он все написал сам и пошел сдавать через 20 минут. Преподавателю это показалось странным, и она стала задавать уточняющие вопросы перед всей аудиторией. Парень засмущался и не ответил внятно ни на один вопрос. В результате получил удовлетворительную оценку только из уважения к тому, что он не спал на лекциях.

Такими историями я вас постоянно возвращаю к правде жизни: самый умный – не значит самый богатый. Будь вы хоть нобелевским лауреатом, но если вас парализует при публичном выступлении, даже когда вы прекрасно знаете ответы, то с точки зрения социума – грош вам цена.

Ну а если вы все-таки решились открыть рот, то возвращаемся к интонации. Чтобы никто не засыпал и не пролистывал ваши сторис (особенно когда вы будете продавать или продвигать, выкладывая по несколько сторис подряд), нужно научиться играть голосом. Это значит выделять некоторые слова или фразы интонацией, подчеркивая их значение. Иногда переходить на шепот, иногда, наоборот, говорить с нажимом или дурашливо, как мультяшный персонаж.

И снова, вы удивитесь… Лучший тренажер – вокал! Стараясь петь выразительно, переходя с куплета на припев – мы учимся интонировать. Своим ученикам я всегда говорю, что стендап ведущего в кадре – это песня, в которой должны быть все составляющие хита: вступление, куплет, припев, бридж (отступление), снова припев и соло!

Просмотрите видео в седьмой раз и послушайте свою речь. Что вы слышите? Хит или заунывную гамму? Можете различить в своей речи куплет и припев? Пойте. Пойте, говорю вам!

8. Телодвижения

Я не умею танцевать. Сколько ни пробовал, ничего не получается! Но я отношусь к этому с юмором. Например, дискотека всякий раз превращается для меня в полигон для импровизации и экспериментов с новыми смешными движениями. То ли дело – девочки! Женское тело словно создано для танца, правда? Я практически не видел девушек, которые плохо танцуют. Ну или просто не запомнил таких.

Так вот, к чему это я? Чтобы владеть своим телом, не нужно быть супертанцовщиком, достаточно не быть бревном. Одна из главных ошибок в съемке сторис (мы об этом еще поговорим) – это вечная «говорящая голова», когда вы много видео подряд снимаете в стиле селфи. Это невыносимо скучно! В сторис всегда должна быть динамика. Хотя бы смена вашего положения в кадре. Значит, иногда нужно, чтобы вас кто-то снимал со стороны. Ну или просто поставьте камеру, чтобы попадать в кадр в полный рост.

Но и тут большинство людей теряется, не понимая, куда девать руки и ноги, как держать корпус. Они сжимаются, горбятся и застывают в нелепой позе. Очень важно научиться владеть своим телом в кадре. Думаете, для этого вам придется делать какие-то сложные упражнения на координацию и правильную осанку? Не бойтесь, не придется! Все горадо проще.

Достаточно вступить во взаимодействие с чем-то или кем-то в кадре. Взять в руки любой предмет и рассказать о нем. Обнять ребенка или свою любимую кошку, короче, занять свои руки. Тогда вы почувствуете, что стоите не просто так, и сможете вести себя естественно и органично. Но главное – обязательно иногда появляйтесь в своих живых видео во весь рост, привыкайте к этому состоянию в кадре эмоционально и психологически.

Еще одна причина, по которой многие не снимают себя в полный рост и зажимаются перед камерой – недовольство своим телом.

Конечно, выглядеть в кадре нужно достойно, и если есть способ сделать свою внешность лучше, то самое время заняться этим. Вы наверняка заметили, что видео – это такой медиасканер, который быстро считывает все ваши недостатки. И наверное, уже догадались, в чем здесь плюс. Да, сторис сделают вас красивее! Это стимул для работы над собой.

Если вы понимаете, что сыпь на лице – следствие неправильного питания, пересмотрите пищевые привычки, обратитесь к нутрициологу, перестаньте есть тесто, сахар, молочку. Если ваши брови, как и мои, можно подкорректировать – сделайте это. Если страдаете лишним весом и это связано с питанием и малоподвижностью – вы знаете, что делать. Действуйте по отношению к своему здоровью не реактивно, а проактивно. Начните ходить на йогу или фитнес – представляете, сколько это поводов для сторис?

Согласитесь, смотреть, как кто-то сбрасывает вес прямо на ваших глазах, куда интереснее, чем на очередного эксперта по питанию, который когда-то похудел и теперь помогает другим.

Вообще, мое мнение по поводу внешности достаточно жесткое: как человек относится к своему телу, так он относится и ко всему в своей жизни. Ешь все подряд, не занимаешься спортом, не следишь за волосами, кожей и т. д., значит, не уважаешь самого себя, не ценишь то, что тебе подарили Всевышний и твои родители. А не уважаешь себя – не уважаешь и мир вокруг. Не уважаешь мир – и мир не уважает тебя в ответ. Займись собой – разорви этот замкнутый круг!

Не нужно насиловать свое тело и качать горы мышц. Тело должно быть подтянутым и сексуально привлекательным. И этого можно добиться в любом возрасте. На Пхукете я видел на пляже парочку итальянцев за 60 – оба выглядели просто охрененно.

Есть простой способ понять, комплексуете ли вы по поводу своего тела или нет? Надо ли вам что-то менять прямо сейчас или можно оставить все как есть? Просто ответьте на два вопроса 18+:

1. Раздеваетесь ли вы перед любимым человеком при свете? Или испытываете дискомфорт, когда он видит ваше тело?

2. Если вдруг вы окажетесь голым посреди людной улицы, то будете стесняться из-за отсутствия одежды или из-за своего тела?

9. Импровизация

– Ну давай, Руслан, научи импровизации!

Люди всегда ищут «волшебную таблетку». Но в жизни есть такие вещи, которые не решаются по щелчку пальцев. Ну невозможно стать крутым дизайнером, не пересмотрев тонны хороших и плохих дизайнерских работ. Невозможно писать хорошие песни, не перепев десятки известных хитов и не написав десятки плохих песен. И невозможно с первого в своей жизни дубля записать хорошую самопрезентацию в формате видео. Или это я такой неудачник, или мир действительно устроен так, что некоторые вещи даются только с практикой.

Однажды я спросил своего друга КВН-щика: «Как научиться шутить?» Он ответил: «Шути чаще! Сначала из десяти шуток будет выстреливать только одна. Затем три, потом четыре и т. д.» Так, со временем я научился шутить более-менее смешно. Скорее менее, чем более, но тем не менее. Шутка! В конце концов, если поняли, что шутка не зашла, всегда можно сказать об этом вслух и это тоже будет весело.

Нет, пожалуй, я все-таки неудачник. Даже, наверное, самый большой неудачник из всех, кого я знаю. Да, я многого добился в свои 33 с хвостиком, но все это далось мне, мягко говоря, со скрипом. Да хоть тот же курс «Медиафитнес»! Знаете, сколько я запускал образовательных проектов себе в убыток до того, как понял, чем действительно могу помочь многим людям? Девять! Девять проектов, и только один из них выстрелил.

Короче, вы поняли, я зануда, убежденный, что все дается с опытом. Импровизация – не исключение.

Импровизация в кадре – это скорость реакции на происходящее вокруг. Конечно, она тренируется, как и все другие навыки. Чем отличается телеведущий или сторис-мейкер от человека немедийного? Скоростью этой реакции. Обычный человек подумал, еще раз подумал и, возможно, сказал. Телеведущий же балансирует где-то посреди «подумал, а затем сказал» и «сказал, а затем подумал». Между «сказал» и «подумал» – доли секунды, поэтому трудно понять, что сначала, а что потом. Иногда это заканчивается не лучшим образом.

Мне самому навык импровизации давался очень нелегко. Во время первых съемок трэвел-шоу в 2013 году я чувствовал, что вообще не способен на это. Режиссер разочаровывался во мне с каждым новым съемочным днем. Он подсказывал реакции мне в ухо (точнее, в наушник), но я не слышал его, нервничал и выдавал какой-то бессвязный бред. Однажды после очередного неудачного взаимодействия с героем в кадре режиссер сказал мне: «Руслан, надо с этим что-то делать! В процессе общения ты выглядишь абсолютно беспомощным». Ужас, какое страшное слово «беспомощный»! Мне было так стыдно за то, что я не могу. При том, что работал в кадре уже четыре года.

Меня спасло упорство. Я сказал себе: «Окей, пока меня не уволили и окончательно не признали профнепригодным, я буду пробовать и стараться». Наверное, это решение и помогло мне удержаться. Я стал выдавать все реакции, которые приходили в голову. 99 % были из разряда: «Лучше бы ты молчал, Фаршатов». Но спустя целых два (!) года мои реакции и шутки стали более-менее удачными. Режиссер начал меня хвалить, и мое «стараться» в который раз сработало.

Но первая пришедшая в голову реакция иногда может привести и к большим проблемам.

Когда мы собираем в Москве учеников «Телешко» из разных городов, то всегда посещаем с ними съемки программ федеральных телеканалов, как правило, в «Останкино». Наша цель – показать детям, как работают ведущие в разных телевизионных жанрах. И я не раз был с ними на съемках «Вечернего Урганта». Кстати, попасть туда было очень легко, просто оставив заявку на сайте. Попробуйте тоже!

Вы, конечно, понимаете, что самое интересное на съемках – это не сама программа, а как она снимается. А лично для меня – как работает ведущий в кадре. По моим наблюдениеям, у Урганта есть «ухо», в которое режиссер, видимо, дает команды о ключевых моментах программы. Также я заметил известного КВН-сценариста, который, скорее всего, подсказывает какие-то из реплик Ивану. Но! Я уверен, что более 90 % шуток и реакций, которые Ургант выдает в эфире, рождаются в его голове здесь и сейчас. Это и есть скорость реакции, о которой я писал выше.

Как это происходит: гость студии произносит какую-то фразу, что-то рассказывает или отвечает на вопрос ведущего. И прямо во время его ответа ведущий нащупывает, за что можно зацепиться, что прокомментировать, где и какую дать реакцию, над чем пошутить и как это сделать максимально корректно и аккуратно.

Реакция – штука непредсказуемая, это миллион комбинаций из мыслей, слов и фраз, которые в доли секунды формируются в нашем мозгу и иногда даже непроизвольно озвучиваются вслух. Поэтому реакции бывают удачными и неудачными.

Вот три примера не очень удачных реакций Урганта, за которые он был вынужден публично извиняться:

1. В кулинарном шоу «Смак» Иван сказал гостю: «Я порубил зелень, как красный комиссар жителей украинской деревни».

2. Гость программы Ирена Понарошку сказала, что субстанция, которую Ургант нанес на лицо – это соловьиный помет. Иван мгновенно дал реакцию: «Это хорошее название для программы на канале “Россия 1”». Все поняли намек на Владимира Соловьева.

3. Иван поинтересовался у солиста группы «Любэ»: «Быть может, пора сменить названия в некоторых песнях? Например, “Артроз, батяня, артроз” или “Главное, что есть пульс у меня”. На что Николай Расторгуев, который перенес операцию по пересадке донорской почки, ответил более чем достойно: «Слушай, я не настолько старый. Разве нет?»

Кто-то читает это и думает: «И что такого?», а кто-то читает и возмущается: «Да как он посмел!» На самом деле Ургант проходил американскую школу юмора и несколько месяцев готовился к запуску своего шоу, если не ошибаюсь, в Нью-Йорке. И конечно, для американского юмора такие шутки – это цветочки. Но какая разница, где он учился?

Я считаю Урганта примером для подражания. Ни от одного телеведущего я не слышал столько юмора и самоиронии за единицу времени. И то, что вы найдете по запросу «Ургант неудачно пошутил…», – капля в море по сравнению с количеством его реакций и комментариев на уровне гениальности. Не могут же СМИ обсуждать все его шутки, они обсуждают только неудачные – их можно понять, им тоже кушать хочется.

А я хочу донести до вас основную идею: чтобы научиться импровизировать, то есть давать быструю реакцию на происходящее вокруг или на слова собеседника, нужно практиковать скорость реакции. Вот два способа, которые вы можете применять уже сегодня:

1. Импровизация в обстоятельствах

Когда что-то происходит вокруг вас, внимательно наблюдайте и как можно скорее выдавайте свою оценку происходящего вслух. Заведите привычку комментировать все, что происходит с вами. Главное, чтобы это не напрягало окружающих. Начните искать вокруг себя детали, за которые можно зацепиться, и озвучивайте их вслух, даже если рядом никого нет и вы не снимаете видео. Ваша задача – максимально сократить время между «подумал» и «сказал».

2. Импровизация в общении с людьми

Слушайте собеседников внимательно, не перебивая, и как только найдете, за что зацепиться – сразу выдавайте реакцию. Скорее всего, первое время будет получаться неудачно, полезут всякие глупости. Главное самому над этими глупостями не смеяться, а то получится совсем тупо. Лучше извиниться за неудачную реплику или глупую шутку и слушать дальше.

Только, пожалуйста, не превращайте любой диалог в поиск того, к чему бы прицепиться – собеседник почувствует это, и разговора не получится. Дэйл Карнеги мне этого не простит! Все-таки главная задача в общении с человеком – уметь слушать, а не комментировать. И начните смотреть программу «Вечерний Ургант», чтобы наблюдать за реакциями Ивана – это лучший учебник по импровизации, правда!

10. Словарный запас

– Ой, смотрите, какая красота!!!

Примерно так начинаются все сторис из красивых мест. Замечали? Задача этого зубца-навыка, чтобы вы так не делали. Я не говорю, что это прямо ужасная ошибка – нет ничего плохого в том, что вы искренне восторгаетесь и говорите в кадре или за кадром: «Какая красота, только посмотрите!» Проблема в скудности описания того или иного красивого места – они все получаются одинаковыми. А ваши реакции, даже на одни и те же вещи, должны быть разными. Этот навык связан с предыдущим. В школе это называли красноречием: с одной стороны, здесь важна импровизация, а с другой – словарный запас.

У меня словарный запас так себе. Не подумайте, что я все время принижаю свои способности. Нет! Так-то я молодец, просто знаю свои слабые места. А они у 95 % людей одни и те же. Думаю, не я один забивал в школе на классическую литературу, и, чтобы хоть как-то подготовиться к уроку, читал ее в кратком пересказе за полчаса до выхода из дома. Нет, конечно, так делали не все, но многие. Почему? Могу сказать за мальчишек, что нафиг она была не нужна. Ну вспомните себя? Кто из нас думал, что через 10–20 лет это пригодится для развития кругозора и в общении, помогая выражать свои мысли ярко и интересно. Даже сейчас – я пишу этот текст простыми словами. Можно, конечно, сказать, что у меня стиль такой, разговорный, но это просто прикрытие того факта, что я не умею подавать свои мысли изысканно и красноречиво. Да и надо ли? Если мой типаж Друг, а только потом Эксперт.

Первые четыре года работы на телевидении режиссер прямо мучился со мной. Какие только перлы ваш Фаршатов не выдавал во время съемок! Как только не путал падежи, склонения и ударения. Позорище! Серьезно. Наверное, это отчасти перекрывалось моей энергетикой и какой-никакой харизмой. Но режиссер говорил мне все чаще и чаще: «Русел, так не пойдет! Надо читать книги». И я был с ним полностью согласен. Надо! Просто все эти красивые слова и речевые обороты не задерживались в моей голове надолго. К тому же мне не хватало эрудиции, причем школьного уровня.

В такие моменты на съемках я жалел, что поступил в технический вуз, а не в гуманитарный. Семь лет профессора, декан и даже сам ректор авиационного универа тянули меня на инженера-преподавателя, и я изо всех сил старался оправдать их ожидания. И не только их. Мои родители и бабушка всегда мечтали, чтобы я работал на тепловой электростанции. А я мечтал, чтобы они мной гордились. Каково же было их разочарование, когда, защитив диплом магистра, я сказал, что не буду работать по специальности. И каково же было мое разочарование, когда я понял, что семь лет изучал гидрогазодинамику и сопротивление материалов, вместо того чтобы прокачивать эрудицию, которой мне теперь так не хватало на телевидении.

Бабушка, кстати, до сих пор говорит: «Ничего, побалуешься и на нормальную работу пойдешь. А как иначе? Пенсия нужна, социальное пособие». Я ей отвечаю: «Бабуль, мой бизнес в этом месяце принес 13 миллионов рублей. Ты уверена, что мне понадобится пособие?» Переходите по QR-коду, чтобы увидеть один из таких разговоров.

Итак, я окончил авиационный университет, а словарный запас для работы ведущим у меня был, мягко скажем, скудноват. И я решил подойти к решению этого вопроса как технарь – взял за правило каждый день читать книги по трем направлениям:

1. Классическая литература – чтобы обзавестись красноречием. Перечитал все, на что забивал в школе. И кстати, кайфанул. Даже удивительно, как меня это затянуло.

2. Журналы – чтобы наработать язык трендов и современных словечек. Мне казалось, что интересная речь где-то на стыке красивых фраз из русской литературы и современного сленга.

3. Новостная лента – просто чтобы быть в курсе всех мировых событий. Ну типа, журналист должен быть всегда в контексте, понимаете?

Причем я прекрасно понимал, что с моей памятью как у рыбки толку от прочитанного будет мало. Поэтому я не просто читал, а выписывал слова, их значения, выражения, фразы, цитаты и даже расписывал их по категориям: о жизни, о женщинах, о музыке. Затем инженер Фаршатов каждое утро перечитывал эти фразы и представлял контекст, в котором можно их применить.

Например, была у меня любимая фраза Чехова: «Женщины мечтают иметь узкую ступню, но жить на широкую ногу», и я представлял, в какой жизненной ситуации смогу ее произнести.

Так продолжалось около года. Еще более позорный период в моей жизни, чем предыдущий. Знаете, почему? Я реально старался! Очень старался применять все эти выписанные слова и фразы, но в 99 % случаев они были абсолютно не в тему.

К примеру, на съемках программы вижу купающихся в море девчонок – надо к ним подойти и как-то повзаимодействовать. Начинаю в своем инженерном мозгу перебирать ключевые слова: женщина, вода, веселье. И мой внутренний процессор выдает фразу: «Кричали женщины “Ура!” и в воздух чепчики бросали». Ну помните, из «Горя от ума»? Подхожу к девчонкам и гордо, с выражением произношу это на камеру, чтобы продемонстрировать, какой Фаршатов начитанный. Вот уж точно, горе от ума, правда?

Зачем я это сказал? Причем тут это вообще? И так было почти всегда, когда я использовал заготовленные фразы. Со стороны это выглядело просто как неадекват. Режиссер, конечно, был в шоке, думая, что Руслан совсем «ку-ку».

Но я продолжал упорно работать над этим. И знаете, так же, как с шутками, постепенно мои фразы и слова начали выстреливать. Технология заработала! Процент удачного применения моей коллекции «звездных» фраз рос с каждой новой съемкой.

Но на этом я не остановился. Мой кругозор все еще был недостаточно широк. В прокачке эрудиции мне помогли супруга Катя и сестра Карина. Мы завели традицию: по вечерам встречались за чаем и по очереди рассказывали друг другу про известных деятелей искусства в классической музыке, мировой живописи и литературе, по 15 минут каждый. Прикольно, да? Это и расширение кругозора, и прокачка навыка презентации, и маленькое публичное выступление.

А еще я скачал топ-100 классических музыкальных произведений, выучил их и на слух определял композитора и название.

Понимаете, зачем я все это пишу вам сейчас? Уверен, кто-то из вас так же считает себя неначитанным бездарем и комплексует по этому поводу. И конечно, вы тоже можете пройти экстерном то, что люди изучают и впитывают годами. Но! Чтобы снимать короткие видео, все это не обязательно. Более того, именно для сторис это может и вовсе не пригодиться.

Чтобы быть интересным на видео, не нужно быть искусствоведом и литературным критиком. Кстати, большинство из них избегают публичности.

Не стоит комплексовать из-за скудности своей речи. Конечно, будет здорово, если вы найдете время и перечитаете произведения школьной программы. Или начнете изучать литературу по своей специальности, чтобы обрасти профессиональным сленгом и использовать его при случае, хотя с этим тоже надо быть аккуратнее. Или будете в курсе всех мировых событий, если для вас это важно. Но сила не в этом.

Для того чтобы все ваши сторис не были в стиле «Ой, какая красота!», достаточно научиться трем вещам:

1. Описывать одни и те же эмоции разными словами.

Например, вместо восклицания: «Какая красота!», спросите: «Только мне кажется, что это место, как из фильма про хоббитов, или это действительно так?»

2. Находить в красивом месте интересную деталь и говорить именно о ней.

Если место действительно красивое, то все и так это увидят, нет смысла озвучивать очевидное. Скажите: «Вид шикарный, конечно, но жить вот так, на берегу океана, наверное, страшновато. А вдруг цунами?»

3. Каждую новую сторис начинать с разных фраз.

Многие блогеры, снимая по пять сторис за день, каждую начинают со слов: «Ребят, смотрите…» Из-за этого кажется, что у человека ограниченный словарный запас. Но это не так, просто все свои короткие видео он начал с одних и тех же слов. Лайфхак: прежде чем снять новую запись, посмотрите, какими словами вы начали предыдущие. Всегда мечтал написать это слово в своей книге – «лайфхак»!

Так или иначе, мы все используем ограниченный запас слов. Где-то читал, что основной словарный запас у человека набирается к 20 годам, а к 55 он начинает постепенно сокращаться. Это грустно, но не особо мешает нам в жизни. Конечно, с образованным человеком всегда приятно пообщаться, но скажем честно, иногда это напрягает. Чувствуешь себя невеждой и думаешь: «Лучше помолчу, а то вдруг Фассбендера с Фассбиндером перепутаю». И уже реально начинаешь путаться, кто из них актер, а кто режиссер…Короче, во всем есть плюсы и минусы.

Так что давайте жить по принципу «что смогу, то исправлю» и двигаться дальше. Расширяйте кругозор, читайте по возможности, но не парьтесь, что ваш словарный запас недостаточно развит для съемки сторис. Это отговорки вашего мозга.

11. Самоирония, или «Квадратные яйца Фаршатова»

На Бали я впервые узнал о главной трагедии Индийского океана: киты гибнут из-за пластика, которым забиваются их желудки. Они глотают брошенные туристами бутылки и мусор, принимая их за пищу. Но пластик не переваривается и копится в желудке, а для еды места не остается. Кит умирает от голода, и его выбрасывает на берег. Мы хоть и не киты, но тоже неосознанно глотаем чужие отходы, которые копятся внутри и мешают нам жить.

Навык посмеяться над собой – один из главных навыков любой медиаперсоны, и этот зубец должен быть максимально заточенным. Но как раз с ним у большинства проблемы. Легко ли вам смеяться над собой и своими недостатками?

В 12 лет всех мальчиков из нашей школы направили в военкомат на медосмотр. Мы ждали в коридоре и по четыре человека заходили в кабинет врача – уролога и хирурга в одном лице. Подошла моя очередь, и с тремя товарищами я зашел в кабинет.

– Раздевайтесь до трусов и вставайте в одну линию! – сказал врач.

Мы быстро разделись, покидали вещи и выстроились в линию. Врач, не вставая со стула, окинул нас взглядом, и задал несколько дежурных вопросов про наркотики, головокружения, травмы и общее самочувствие, на которые мы хором отвечали одно и то же. Затем он сказал:

– Приспустите трусы и покажите головку.

Ну это тоже довольно дежурная процедура на приеме уролога, просто немного неловко синхронно снимать трусы в компании одноклассников. Он посмотрел и, не задавая дополнительных вопросов, сказал:

– Все! Все свободны, ты оставайся. – И кивнул в мою сторону.

Все оделись и вышли из кабинета. Сразу после этого из коридора донесся смех. Понятно, чем он был вызван: зашли к урологу четыре пацана, а вышли трое, без Фаршатова.

– Что не так? – спрашиваю у врача.

– Плоскостопие? Какой степени?

– Ну да! Третьей.

– Понятно. Запишем.

– Вы из-за этого меня оставили?

– Да, надо зафиксировать.

Врач задал еще несколько вопросов, что-то записал и отпустил меня.

Разумеется, как только я вышел, весь коридор разразился громким пацанским хохотом: «У тебя че, Фаршатов, яйца квадратные?», и подобные шуточки. Я знал, что бесполезно объяснять и оправдываться, поэтому молча вышел из военкомата.

Понимаю, что это читают и девочки, так что извиняюсь за интимные подробности. Просто это яркий пример, когда над тобой все посмеялись, а ты проглотил. Но глотать нельзя! Наш эмоциональный желудок набивается насмешками, как желудки китов пластиком. Разница лишь в том, что киты умирают физически, а мы психологически. Можно спорить, что страшнее: смерть тела или души. Когда мы глотаем насмешки в свой адрес – умирает наша самооценка.

Долгое время я просто игнорировал унизительные шутки в свой адрес, считая, что на них не стоит обращать внимание. Может меня так родители учили, а может, интуитивно так решил. Какая сейчас разница? Но вот в чем проблема: мы, конечно, можем игнорировать или искусно притворяться, что нам все равно, только эти фразы и голоса надолго застревают в голове. Почему? Да потому что они не получают никакого отпора, мы как губка впитываем их и впитываем. Но даже губка не в состоянии вобрать себя больше жидкости, чем позволяют ее размеры.

Я уверен, чтобы нейтрализовать шутки и сарказм в своем сознании, нужно реагировать. Но не агрессивно, как реагирует большинство, а саркастически. Смех за смех, сарказм за сарказм, шутка за шутку. И неважно, добрая это шутка или с подтекстом.

И посмотрите, как интересно получается – все эти 15 навыков взаимосвязаны: чтобы ответить шуткой на шутку, нужно уметь импровизировать, а чтобы уметь импровизировать, нужна быстрая реакция. Чувствуете ли вы, какая сила стоит за этими навыками работы в кадре? А если заточить вашу пилу на все 100 %? А если бы вы умели все это еще тогда – …дцать лет назад, когда были подростком?

Именно поэтому в 2012 году я и вложился все силы в создание лучшей в России детской школы телевидения «Телешко». Все рождается из личной боли.

Но вернемся к той ситуации в военкомате. Как я мог не «глотать» глупые шутки, а дать реакцию? Да легко! На реплику про квадратные яйца мог бы ответить приемом усиления из школы стендап-комиков: берешь ранее озвученную шутку и доводишь ее до абсурда. Например, «Я в шоке, пацаны! Он сказал, что у меня слишком большие яйца, таких в армию не берут, бегать много не смогу».

Понимаете? Или еще проще. Уверенно, спокойно, с чувством достоинства, сухо и лаконично сказать: «Да». Все! То есть человек голову ломал, придумывал, как вас задеть, спровоцировать на эмоции, а вы просто отвечаете ему одним словом из двух букв. Зря старался, правда?

И вот так, отражая все шутки в свой адрес, во-первых, вы прокачаете импровизацию, скорость реакции и, как следствие, остроумие. А во-вторых, все эти ситуации останутся у вас в памяти не как неприятные фразы в ваш адрес, а как ловко отраженные вами шутки. Как идея? Берете на вооружение?

Но это все про защитные реакции. Однако, когда вы записываете сторис, как правило, никто не подбегает, чтобы вас высмеять, и защищаться не от кого. Зато потом вы можете получить много саркастических реакций, неоднозначных шуток и завистливого стеба в личные сообщения, когда выложите свои сторис. И это может вас подкосить. Уже поняли, к чему я клоню? Нужно научиться смеяться над собой первым. Причем не только в сторис.

Предлагаю ближайшую неделю специально выискивать поводы, чтобы от души посмеяться над собой. Прямо высмеивайте себя и свои недостатки по максимуму. Не для видео, не нужно ничего снимать. Просто выработайте привычку от души смеяться над собой всякий раз, когда есть повод. Этот навык безумно притягивает людей. В нем немалая часть той самой загадочной харизмы, а также основа вашей уверенности в себе, супероружие против хейтеров, делающее вас пуленепробиваемым для критиков и «своим в доску» для аудитории.

Очень смешно наблюдать за ведущими и медиаперсонами, которые не умеют над собой смеяться, и, попадая в глупые ситуации, пытаются либо игнорировать их, либо сглаживать. А не надо сглаживать! Надо, наоборот, выпячивать и делать из них микро-инфоповод.

Мой первый секс случился в комнате моих родителей, когда мне было 15. Просто это была единственная запирающаяся комната. Она натянула презерватив, потому что я не знал, как это делать. А она не знала, что я девственник, и решила, что я просто поручил эту честь ей. Но когда дошло до дела, все стало очевидно.

– У тебя это что, в первый раз?

Я просто смотрел на нее и молчал. Мне было так стыдно, что я не мог сказать ни слова.

Вы, наверное, уже догадываетесь, что бы я ответил сейчас: «Слушай, да! Представляешь, это мой первый раз. Так что готовься, сейчас буду косячить». Иногда, попав в глупое положение, лучшее, что можно сделать, – сказать правду, не стесняясь этого. Просто произнести свои мысли вслух, озвучить чувства, которые вы испытываете в данной ситуации. Так мало кто делает, но поверьте, это сильно подкупает аудиторию.

А помните Риту, которая учила меня целоваться в подъезде, после чего назвала «рыбой»? Как бы вы пошутили в ответ на моем месте? Что бы вы ей сказали?

Не знаю, почему я привожу именно такие примеры. Наверное, мужчины особенно болезненно переживают шутки, связанные с их интимными навыками.

Смейтесь надо собой чаще, но очень редко и аккуратно смейтесь над другим человеком. Скорее всего, он не проходил стендап-тренинги от великих комиков, не умеет отражать сарказм и вряд ли читал эту книгу. Поэтому, вместо веселья, вы можете причинить боль, которая останется с ним надолго, а то и вовсе – навсегда испортит отношения.

Лучше скажите ему: «Не парься, у меня когда-то тоже это было в первый раз». Шутка! А может, и нет.

Не глотайте сарказм и насмешки, не кормите ими других и не бросайте пластик в океан. Китов реально жалко!

12. Креативность

Креативность в кадре – это умение показать что-то зрителю не в лоб, а под таким «соусом», чтобы это было неожиданно и «вкусно» для зрителя.

На шестом уровне я приведу конкретные истории и примеры, и вы совсем по-другому начнете смотреть на съемку живых историй. Но сейчас давайте не про то, как креативно рассказать о чем-то на видео, а как креативно показать это.

Представьте, что перед вами стоит камера и нужно за минуту рассказать о своем деле. Что вы сделаете? Большинство постарается уложить рассказ о себе и своем бизнесе в 60 секунд, отметив важные интересные факты, цифры, достижения. И это будет скучно.

Вот вы смотрите видео, на котором человек, хоть и с энтузиазмом, целую минуту рассказывает о себе и своей профессии! Устанете смотреть? Да, конечно, уже на 20-й секунде вам захочется перемотать в конец. Почему? Потому что в кадре ничего не происходит. Говорящая голова.

А как по-другому? Кукольный театр! Да, инсценируйте, визуализируйте, демонстрируйте то, о чем рассказываете, с помощью подручных предметов, детских игрушек – чего угодно, что окажется под руками. Действие в кадре всегда удерживает внимание зрителя в 2–3 раза дольше. Без действия в кадре вы сможете удержать внимание зрителя максимум 20 секунд, а используя подручные средства для демонстрации вашего рассказа – 40 и более секунд.

Не стесняйтесь креативить, не бойтесь показаться ребенком, глупым или несерьезным! Делайте это весело, даже если вы юрист или бухгалтер с 30-летним стажем.

Это ваш первый шаг к креативности в кадре. Освоив использование простых подручных средств, вы начнете креативить все больше и больше. А теперь давайте на практике.

13. Память

Я забываю имена. Только человек сказал, как его зовут, а через секунду я уже могу не вспомнить. А еще все время путаю созвучные: Владислав, Валерий, Владимир и т. д. И мне всегда очень стыдно, когда через минуту знакомства приходится переспрашивать: «Извини, еще раз – как тебя зовут?» Некоторые люди умеют скрывать разочарование, но обычно оно всегда читается в их глазах.

Ну плохо у меня с памятью! И не сказать, чтобы я в детстве стихи не учил. Учил, как и все. Но кстати, еще с того времени в моей жизни укоренилось правило «семи ночей». Если я хочу выступить со стихотворением, докладом и тем более с песней – нужно ровно семь ночей, чтобы текст или мелодия накрепко запомнились. Иначе точно где-нибудь затуплю. Серьезно, я прямо замерял.

Плохая память – это, конечно, не болезнь, зато и не лечится никак. Единственное, что можно сделать – обрасти простыми приемами, которые помогают сгладить этот недостаток.

Поэтому, например, сразу после того, как человек представился, я стараюсь повторить его имя вслух.

– Я Валерий, а тебя как зовут?

– Валерий, очень приятно! Меня зовут Руслан.

И запоминается лучше, и человеку приятно. Слышали об этом, да? Каждый раз, когда в ходе разговора нас называют по имени, возникает ощущение, как будто по голове погладили. Имя человека – самое приятное для него слово.

Еще лучше записать имя нового знакомого в заметки, особенно когда на мероприятии много людей. Мне кажется, это нужно даже тем, у кого с памятью все в порядке.

Но когда, несмотря на все старания, у меня вылетает из головы имя собеседника, я достаю телефон и говорю:

– Можно твой номер?

– Да, конечно: восемь, девятьсот…

– Как тебя записать?

– В смысле? Валерий, так и запиши!

– Понятно, что Валерий. Я имею в виду, какую подпись поставить, чтобы не забыть?

– А, ну как хочешь! Можешь «Бали» или «Йога».

Поняли хитрость беспамятного? «Ну как ты мог подумать, что я забыл твое имя! Конечно, я его помню. Просто думаю, как тебя лучше в контакты записать, чтобы не забыть потом».

Блин! Теперь вы знаете мою хитрость, и при встрече с вами она уже не прокатит. Ну ладно, надеюсь, вам она будет полезна.

В общем, память – коварная штука, и поговаривают, что к старости с ней вообще дефолт может случиться. Так что давайте ее тренировать!

Зачем нужна память в съемке видео, думаю, не стоит объяснять. В 2013 году на съемках моей первой программы трэвел-шоу «Большой чемодан» в Праге мы писали 40-секундный стендап два часа. Как можно растянуть 40 секунд на два часа? Легко! Рецепт прост: плохая память ведущего плюс препятствия во время съемки. А их было много. Для начала посмотрите видео, стендап начинается на отметке 1 минута 10 секунд.

Ну вы поняли? Я должен был идти по пражской улочке, переходить с одной стороны дороги на другую, дважды перепрыгивать через сугробы, в определенных местах перекрывать собой нефотогеничные стены. При этом через кадр то проезжали машины, то кто-то выносил мусор на улицу, то оператор спотыкался, то заедало зонтик, который нужно было эффектно раскрыть в конце. Вот как-то так!

Тогда инженер Фаршатов понял, что ему нужен новый лайфхак – как запоминать тексты и больше не думать о том, что сказать, а только о том, как это сказать.

И тут кроется самая суть. Задача сторис-мейкера – всегда больше думать о том, как сказать и показать интереснее. Конечно, это не значит, что нужно нести все подряд. Это значит, что смыслы в вашей голове должны быть настолько четко структурированы и уложены, чтобы вы думали только о том, как качественно и интересно донести их до зрителя. Это высший пилотаж работы в кадре.

И вот вам мой любимый прием «Триада», который помогает мне запоминать тексты абсолютно любой сложности, и мысли больше не разбегаются, как только я нажимаю на кнопку записи.

Какую бы мысль вы не собирались озвучить, длинную или короткую – прежде чем начать съемку, всегда разделите свой месседж на три части:

1. Заход – заявление, главный крючок. Это может быть любая фраза, типа: «Так, смотрите, что узнал». Вы знаете, что начнете именно с нее.

2. Основа – основная часть, главная идея, которую вы хотите донести. Четкая понятная и лаконичная мысль. Это и есть то, ради чего вы вообще решили снять эту сторис.

3. Выход – завершение мысли. Некий финал, такой же короткий, как и вступление.

И теперь, точно зная, с чего начинать, какую основную мысль донести, и какой фразой закончить, вы не забудете, что хотели сказать, и не растеряете мысли.

Пример: Я хочу рассказать о том, как в детстве украл у родителей 120 рублей, накупил на все деньги киндер-сюрпризов, шоколад от которых раздал детям во дворе, а игрушки оставил себе. Поехали:

1. Заход: «Скажите честно, было такое, что вы в детстве воровали деньги у родителей?» (голосование: да/нет)

2. Основа: «Я однажды прямо из пачки вытащил 120 рублей и на все деньги купил шоколадные яйца, они стоили тогда пять рублей за штуку. Потом я раздал весь шоколад детям во дворе, а игрушки оставил себе. Жесть в том, что пачка денег, из которой я вытащил 120 рублей, была предназначена, чтобы вернуть долг папиному другу».

3. Выход: «Рассказать, что было дальше?» (голосование: да/нет)

Заметили, что внутри средней части я разделил рассказ еще на три части: купил шоколадные яйца, раздал шоколад, долг папиному другу.

Как вам такой приемчик? А самый кайф в том, что эту схему можно применять абсолютно к любому выступлению! Сторис, короткое видеообращение, презентация, публичное выступление, отчет на планерке или часовой прямой эфир – всегда делите свой месседж на три части.

Почему именно на три? Потому что человек способен запомнить и структурировать в своей голове не больше трех пунктов. Например, если вам нужно в магазин, чтобы купить яблоки, сыр и туалетную бумагу, вы легко запомните это. А вот если нужны яблоки, сыр, туалетная бумага, вода и фольга, тут уже сложнее, чувствуете?

Да, конечно, со временем, вы будете снимать сторис на автомате, не прибегая ни к каким формулам и хитростям. Ваша память заработает по максимуму, и вы действительно будете думать только о подаче. Но первое время, когда вы только привыкаете проговаривать свои мысли на камеру, просто необходимо использовать прием «Триада».

14. Внимание

Где внимание, там и развитие. Слышали такое выражение? И ведь правда, так и есть! Как только вы концентрируетесь на каком-то деле, все закручивается, начинается движуха и включается поток. С работой в кадре то же самое.

Если во время съемки ваше внимание рассредоточено, например, попутно вы думаете о том, что скажут люди вокруг, то в результате будете выглядеть потерянным, нервным, а то и неадекватным.

Я много говорил об этом в книге, и вы уже все знаете. Но хочу поделиться еще одним приемом, который когда-то помог мне сохранять внимание и концентрацию во время работы в кадре.

Высший пилотаж фокусировки внимания – это, работая в кадре, держать под контролем всю ситуацию. Краем глаза и краем уха вы следите за тем, что происходит вокруг вас, и, главное, используете это.

Элементарный пример – вы снимаете сторис, и тут проходящий в кадре человек машет рукой вашим зрителям. Вы можете:

• вовсе не заметить этого;

• увидеть только потом, уже на видео;

• заметить, но проигнорировать;

• заметить и использовать, хотя бы просто помахав в ответ и пожелав ему хорошего дня.

Понимаете?

Это и есть три уровня избирательного внимания при работе в кадре:

1. Вы концентрируетесь только на камере.

2. Вы концентрируетесь на камере и замечаете, что происходит вокруг.

3. Вы концентрируйтесь на камере, замечаете, что происходит вокруг и используете это.

Ваша цель – дойти до третьего уровня. Но к сожалению, или к счастью, нельзя перевестись из первого класса сразу на третий курс, поэтому давайте сначала освоим первый уровень.

Итак, мой прием для новичков первого уровня называется «Купол».

Беря в руки смартфон, еще до того как начать запись, рисуйте над собой воображаемый прозрачный купол, который накрывает вас и камеру. Все! Больше никого внутри этого купола нет. Можно представить, что он пуленепробиваемый, и никто не пройдет через него без вашего разрешения, вас даже не видно за ним. И как только поймаете это чувство, включайте запись видео и начинайте говорить.

Уверен, если сделаете все правильно, то почувствуете, что ваша концентрация на камере и на том, о чем вы говорите, улучшилась многократно. Вы остались наедине со своими зрителями и по-настоящему сконцентрировались на своих мыслях, которые хотите донести до них.

15. Взаимодействие в кадре

Ну и крайний зубец на нашей пиле – самый главный, самый сложный, самый захватывающий и самый эффективный для продвижения и органичного повышения охватов ваших сторис. Это взаимодействие в кадре с живым человеком, животным или предметом. «Одна голова – хорошо, а две лучше» – это и про работу в кадре тоже.

Можете придумывать сколько угодно фишек, чтобы разбавить свою «говорящую голову» в сторис: менять ракурсы, плясать, использовать, не дай бог, какие-то смешные маски (об этом позже), но ничто и никогда не заменит главной движухи – взаимодействия!

Когда в кадре появляется что-то или кто-то, кроме вас, у зрителя мгновенно включается внимание, и видео сразу становится на порядок интереснее. Если, конечно, это взаимодействие проходит качественно и интересно.

Взаимодействие при съемке бывает трех типов:

1. Вы что-то пробуете (трогаете).

2. Вы о чем-то рассказываете.

3. Вы с кем-то общаетесь.

Также взаимодействие бывает в кадре и за кадром. Думаю, уже не нужно доказывать, что самый эффективный вариант, когда вы в кадре. Просто потому, что интересно наблюдать не столько за теми, кого вы показываете, сколько за вашей реакцией на них.

Вспомните героев своих любимых программ о путешествиях – они всегда с кем-то или чем-то взаимодействуют в кадре: общаются с другими людьми, пробуют что-то на вкус, участвуют в каких-то активностях.

Давайте для примера посмотрим видео, которое я записал со своей бабушкой у нее в саду, после чего мне в сообщения посыпались заявки на курс «Медиафитнес».

Смешно? Теперь понимаете, почему эти сторис собрали столько реакций и моя личка была завалена был завален вопросами: «Как попасть на курс»? Обратите внимание, что все снято максимально просто: один и тот же план, две головы, ничего в кадре не происходит, кроме… взаимодействия. У каждого из нас в семье есть такой персонаж, взаимодействие с которым точно будет интересно посмотреть всем. И чем колоритнее и непринужденнее персонаж в кадре, тем меньше вам нужно стараться и напрягаться, и тем проще будет снять интересный контент.

Зрители по ту сторону экрана – простые люди, которым нравится наблюдать за живыми эмоциями, которые не подстроишь и не отыграешь. В них нет фальши, это тот самый эффект «здесь и сейчас». И главное, в этих эмоциях и реакциях мы узнаем себя и своих близких. И это цепляет еще больше, вызывая неподдельные эмоции уже у нас.

Просто листая сторис из ровного эмоционального состояния, мы вдруг переходим в эмоциональный «расколбас», начинаем смеяться, радоваться, иногда даже до истерики (в хорошем смысле).

Вспомните момент, когда человек рядом с вами молча листает чью-то ленту и вдруг начинает укатываться от смеха. У вас непроизвольно вырывается: «Че там, че? Покажи!» Вот такие удачные взаимодействия и вызывают тот самый загадочный «виральный эффект», когда ваш контент волшебным образом начинают распространять сами пользователи: пересылают друг другу, сохраняют на свой телефон, делают рассылку в мессенджеры.

В этом смысле сторис – уникальный маркетинговый инструмент, который может продвигать вас без вложений в рекламу, не требуя на продвижение вообще ни рубля.

Видите в этом силу? Хотели бы научиться создавать контент такого уровня? Конечно, да! Ведь научившись непринужденному, веселому взаимодействию с людьми в кадре, вы будете не только с легкостью создавать огромное количество смотрибельных сторис, но и продвигать себя и свои продукты в социальных сетях.

Я видел множество горе-блогеров, которые вроде бы умеют говорить на камеру и в формате «говорящей головы» делают это часто и много. Но совершенно беспомощны при взаимодействии в кадре. Они теряются, не реагируют на ответы или вопросы собеседника, не слушают и не слышат его, а иногда даже ведут себя просто неадекватно. И это объясняется только одним – отсутствием практики.

Вот тут вам и пригодятся все навыки, о которых мы говорили выше. Во взаимодействии раскрывается все, чему вы научились к этому моменту:

• реакция на то, что говорит собеседник, взглядом, мимикой и жестами;

• интонация и телодвижения, которыми вы подчеркиваете свое отношение к тому, что слышите и видите;

• концентрация на собеседнике и внимание к важным и интересным моментам, которые он озвучивает;

• импровизация в вопросах и реакциях на его действия или слова;

• креатив в том, как вы все это подаете;

• самоирония, которая делает вас своим «в доску» для собеседника и зрителя.

Все эти зубья вашей пилы, которые (я надеюсь) вы старательно затачивали, и есть ответ на вопрос – как научиться взаимодействовать в кадре и выжимать максимум из сторис. Потому что взаимодействие, как и вся работа в кадре, – это не талант и не дар свыше, а производная от умелого использования описанных софт-скиллс.[1]

Если умеете концентрироваться на том, что говорит собеседник (внимание), то обязательно услышите то, за что можно зацепиться и среагировать (импровизация).

Если умеете быстро реагировать (импровизация), то включаете креатив (креативность) и создаете больше смешных ситуаций, выводя на эмоции сначала собеседника, а затем зрителей.

Если всем своим видом можете без слов показать отношение к происходящему в кадре (взгляд, мимика и жесты, телодвижения), то зритель чувствует атмосферу и погружается в нее.

Если вы еще и красочно озвучиваете свое мнение или отношение (речь, голос, дикция, интонация), то зритель буквально ощущает себя на вашем месте.

А если вы можете еще и от души посмеяться над собой или своим продуктом (самоирония), то все – любовь зрителя на веки веков!

Добавьте к этому фишку во внешности (внешность), чтобы заякорить свой образ. Обозначьте своим поведением, кто вы: Друг, Эксперт или Секс-символ, чтобы быть понятным зрителю (типаж). Завершите мысль, ради которой начали это взаимодействие (память) – и… Поздравляю!

Вы – профессиональный сторис-мейкер, который пилит сторис заточенной пилой, а не чем попало, только потому что такой тренд и надо пилить, пилить, пилить…

Понимаете, насколько это круто? Я вот все это пишу, и мне аж материться хочется от восторга! А это редко бывает. Именно поэтому я рекомендую свою книгу и тем, кто еще не знаком с системой «Медиафитнес», и тем, кто уже прошел у меня обучение. Потому что она либо дает понимание – как и к чему надо стремиться, либо напоминает, как многому мы научились и насколько это ценно.

Я всегда говорю, что просто книга или просто уроки на моем курсе не приведут вас к результату. К результату (и охренеть, какому вдохновляющему) вас приведут только действия!

Пусть пираты образовательного контента остервенело скачивают мои видеоуроки и раздают их за копейки малоосознанным людям, подрывая карму и себе, и им. Но ни те, ни другие не понимают, что сила не в информации, а в ее применении на практике.

Вот скажите честно, сколько практических заданий из этой книги вы выполнили? А сколько сняли сторис-идей? Не 100 % точно! И это нормально. Все успеть в этой жизни не получится. Но даже маленькие шаги могут привести к экстраординарным результатам. Мой курс «Медиафитнес» – это не набор уроков, а настоящая тренировка в закрытых группах с разбором ваших видео и сторис, с обратной связью от единомышленников, ответами на вопросы от моих кураторов и профессиональных медиатренеров. И это с гарантией 100 % приведет вас к желаемому результату, будь то уверенная работа в кадре или доход в соцсетях с помощью живых сторис. Но! Надо понимать, что ни курс, ни книга ничего вам не дадут без намерения действовать.

Поняли, что я сейчас делаю? Да, продаю вам свой курс и делаю это с удовольствием! Я заметил, что когда сам вижу в книгах вот такие откровенно продающие блоки, то в зависимости от автора и материала у меня возникают два полярных чувства: «Охренел что ли? Я купил эту книгу, чтобы ты мне еще и продавал что-то?» или «Охренеть, как хочется к нему на обучение, а еще лучше в личное наставничество!» Первая реакция вызвана тем, что в книге много воды и все только и ведет к какому-то дополнительному тренингу. А вторая – когда уже от чтения книги получаешь сверхценность и думаешь: «Нет, я не хочу на этом останавливаться, мне нужен максимальный результат».

Очень надеюсь, что, дочитав до этой главы, вы находитесь во втором состоянии. Если нет, то обязательно напишите мне в сообщения – я пересмотрю книгу и сделаю еще полезнее. А теперь двигаемся дальше, к самому интересному и животрепещущему: где брать идеи для живых историй, генерируя их легко и с удовольствием.

Я расчехлил гитару, выдохнул, открыл дверь в аудиторию и пошел в сторону лектора. Прямо во время пары. Преподавательница умолкла, все взгляды устремились на меня. Кажется, я шел целую вечность.

– Можно минуточку? – спросил я настолько спокойно, как только мог. Но внутри полыхал пожар!

– Пожалуйста… – немного испуганным голосом ответила преподавательница.

Нашел ее глазами и начал петь. Она никуда не могла деться, покраснела, но улыбалась. Не помню точно, что было дальше. Наверное, все хлопали или смеялись. У меня самого был шок. Я не мог поверить, что способен на такое.

А теперь с начала. В 2005 году я влюбился. Впервые. Очень серьезно. И совершенно отчаянно.

Мы познакомились на репетиции Студенческой весны. Она танцевала. После первых минут общения внутри меня запустился атомный реактор. И все, чего я добился в первые студенческие годы, было только для того, чтобы доказать ей и себе, что я достоин быть рядом. Кстати, песня, которую я написал и спел для нее в той аудитории, так и называлась «Когда ты рядом».

Чтобы вы понимали, мой опыт общения с девушками в принципе начался только в универе. И конечно, в общении с ней я совершил все ошибки, какие только мог совершить.

Мы виделись, может, раз в месяц максимум. Она редко отвечала на эсэмэски, еще реже на звонки. Но когда это происходило, я сходил с ума. Просто сходил с ума! Тогда не было никаких социальных сетей, максимум электронная почта. Я не мог нигде на нее посмотреть, не было постов и сторис. Были телефонные звонки и эсэмэски – вот и все средства контакта.

Я злился на нее. Она не давала четкого ответа. Ни «да», ни «нет» – только «не знаю». А неопределенность – это худшая пытка, согласны? Девочки, не делайте так никогда! Просто скажите: «Ты хороший человек, но я не вижу нас вместе», это не обидно.

Но был в этом и плюс – натянутые нервы держали меня в тонусе, заставляли ставить перед собой амбициозные цели. Я продолжал доказывать ей и себе, что достоин. Только безрезультатно.

Из-за этого я стал вести себя как настоящая сволочь и начал мстить. Ну знаете, эта тупая игра, когда ты все время попадаешься ей на глаза с разными девушками, чтобы вызвать ревность. Я поступал с девушками так, как никогда бы не хотел, чтобы поступали с моей дочерью. Я признаюсь в этом, понимая, что нет ничего хуже, чем обидеть женщину.

Конечно, я ее идеализировал, и, наверное, на самом деле она была совершенно другой. И только через несколько лет я понял, что произошло. Помните, я рассказывал, как переехал в чужой город и моя жизнь полностью перевернулась?

Именно в этот момент я и встретил ее. Да, она была красивая, добрая, настоящая! Но суть не в этом. А в том, что я встретил ее на пике максимального эмоционального подъема.

Она ассоциировалась у меня с новой, невероятно яркой жизнью. Это странно, но думая о ней, я думал не о том, какой она может быть прекрасной в постели, а о том, как было бы здорово просто побыть рядом! Сидеть где-то на берегу Тихого океана и петь какую-нибудь «Knockin' On Heaven's Door»…

Между нами никогда ничего не было. Вообще ничего. После универа она вышла замуж, родила детей, и тогда я окончательно выпустил ее из своего сердца.

– Зачем еще одна сопливая история, Руслан? Где обещанные 10 тем для сторис?

Во-первых, чтобы она знала, что я не держу на нее зла, а благодарен за вдохновение!

Во-вторых, это картина того, как нам повезло, что мы живем именно в такое время. Да, в этом мире много неадеквата, особенно там, «наверху». Но здесь же мы имеем миллион возможностей заявить о себе и посмотреть на других.

Как, думаете, сложилась бы эта история, если бы тогда, в 2005 году, были сторис? Вдруг она снимала бы их так же активно, как я сейчас, и у меня была бы возможность узнать о ней больше. Слушать ее голос чаще. Слышать ее мысли и наслаждаться ее присутствием в моем смартфоне. Возможно, я узнал бы, какая она на самом деле. Может быть, разочаровался бы и не идеализировал ее так. А может, наоборот, понял бы, что она та самая, единственная, и нужно добиваться ее во что бы то ни стало.

Сегодня мы живем в мире, где очень легко заявить о себе. Просто большинство людей боятся этого. Стесняются себя настоящих. Особенно красивые девушки. Им кажется, что как только они откроют рот, их рейтинг сразу рухнет. Потому что так принято: чем красивее, тем глупее. Но этот стереотип действует и в обратную сторону. Чем менее модельная внешность у девушки, тем сильнее желание доказать этому миру, что она тоже достойна счастливой жизни.

Мы недооцениваем те возможности, которые дают нам новые технологии и социальные сети. Например, разведенная женщина с тремя детьми, муж которой скрывается от алиментов, может начать активно снимать сторис, заявить о себе, как об интересной личности, и притянуть в свою жизнь достойного мужчину.

На предыдущем уровне вы узнали про 15 навыков в системе «Медиафитнес», которые сделают вашу работу в кадре интересной и помогут удерживать внимание подписчиков все 15 секунд от начала и до конца.

Теперь давайте поговорим о том, что же такого надо снимать в сторис, чтобы зрителям было интересно смотреть. Но сначала отвечу на два главных вопроса, которые мучают вас и всех, кто приходит ко мне на обучение:

• Зачем снимать свою личную жизнь, если я продвигаю бизнес?

• Да кому вообще это интересно – смотреть мои сторис?

Давайте уже прихлопнем этих тараканов! Достали они вас, и меня тоже.

Любая социальная сеть – в первую очередь именно социальная, и только во вторую – крутейшая площадка для продвижения вас и вашего бизнеса.

А значит, ваша первая задача – создавать социальные связи, и только вторая – продвигать с их помощью свой бизнес.

Сколько у вас сейчас подписчиков? Я имею в виду живых, не накрученных. 100? 1000? 100 000? Сколько бы их ни было, вашими клиентами станут лишь 3 %. И это будет превосходный результат – маркетологи мечтают о такой конверсии. Остальные 97 % никогда и ничего у вас не купят. Никогда и ничего! Вот негодяи, правда? Обуза прямо какая-то. Бесполезная «подписота», как говорят «продвинутые блогеры».

Кто-то скажет: «Мне не нужны просто подписчики! Я использую соцсети для продвижения бизнеса, и мне нужны только потенциальные клиенты».

Что тут сказать…

Если вы тут только для продвижения бизнеса, вынужден вас разочаровать: ни хрена у вас не получится. Подписчики – не дойная корова. Создавать контент только для того, чтобы вытягивать из них деньги, не получится. Чтобы люди вам доверяли, нужно долго и много создавать контент именно для них, а не для себя. Нужно давать им что-то, прежде чем они отдадут что-то вам. Вы и так забираете их драгоценное время и внимание – хотите еще и деньги забрать, пичкая сплошным рекламным контентом? Рано или поздно они предадут вас забвению и правильно сделают. Все соцсети работают, только если вы настроены семь раз отдать и один раз взять.

Вы говорите: «Из 100 % тех, кто мог бы на меня подписаться, мне нужны только 3 % тех, кто у меня что-то купит». Или точнее: «Мне не нужны 97 % тех, кто просто смотрит и ничего не покупает». Поздравляю, вы получите максимум 3 % от возможного заработка.

Вы когда-нибудь задумывались, кто эти 97 %, которые смотрят ваши сторис, наблюдают за вами, но ничего не покупают? Правильно! Это люди, которым не нужны ваши продукты и услуги. То, что вы продвигаете, им просто не нужно. И каждый раз, когда вы снимаете исключительно экспертный или продающий контент, например, в роли фитнес-тренера, вы буквально душите их. Они становятся все холоднее и холоднее к вашему личному бренду – к вам, как личности.

И наоборот, чем больше вы снимаете контента, который раскрывает вашу личность с разных сторон (семья, хобби, образ жизни и мыслей), тем больше они в вас влюбляются, иногда как в мужчину или женщину, но чаще как в симпатичного человека.

А теперь самое интересное. Представьте, что вы действительно нравитесь своим подписчикам, в первую очередь как личность. При этом они знают, в какой области вы эксперт, например, тот же фитнес-тренер. Если кто-то из друзей и близких спросит у них: «Знаешь хорошего фитнес-тренера, который поможет онлайн выстроить систему тренировок?», как вы думаете – о ком они вспомнят? Эти 97 % «бесполезных» подписчиков, эта «подписота», кого они посоветуют?

Даже если вы не самый известный фитнес-тренер в сети всего с тысячей подписчиков, то из них целых 970 (!) тех, кому вы нравитесь как человек, будут рекомендовать вас именно как профессионала! Они станут амбассадорами вашего личного бренда (мне очень нравится это понятие)!

Потому что 80 % ваших сторис, восемь из десяти видео ежедневно были направлены на них, а не на ваших потенциальных клиентов. Теперь понимаете, что вы теряете, когда снимаете только экспертный и профессиональный контент?

8/10 сторис должны быть про вас и вашу жизнь, и только 2/10 – о вашей профессии и о том, какой вы супер-пупер специалист в своем деле.

Поймите простую штуку – все пользователи социальных сетей делятся на две категории:

1) Потребители контента – в основном приходят что-то посмотреть, отдохнуть, развлечься. Они не создают контент, не пишут посты, не снимают сторис, а если и делают это, то хаотично, без особой цели. Им больше нравится потреблять контент, чем его создавать. Как можно догадаться, таких большинство.

2) Создатели контента – это мы с вами. Мы приходим в соцсети в первую очередь, чтобы создавать контент. Наша главная цель – продвижение блога.

Всегда будут те, кто приходит в соцсети подсмотреть за чьей-то жизнью, поучиться, вдохновиться, просто испытать эмоции, а значит, будут и те, кто послужит их интересам. Но первых всегда будет больше, чем вторых. Поэтому поверьте, рано или поздно найдутся те, кому будут интересны ваши сторис, и в этом нет ничего удивительного. А теперь к делу!

Но само по себе наличие живых сторис в вашем аккаунте доверия не вызывает. Думаю, вы видели много примеров, когда хочется закрыть лицо рукой: «Что это вообще такое? Что за неадекват? Лучше бы вообще ничего не снимал!»

Почему так происходит? Потому что невнимательный читатель решит: «Ну все понятно! Работать в кадре научился, а дальше иди снимай, что тут сложного». И угробит свой аккаунт.

Все соцсети переполнены контентом, который создан без цели, непонятно для чего и с каким смыслом.

У вас уже есть цель блога, теперь давайте разберемся с целью контента в вашем блоге. А цель у него (даже если вы предприниматель или эксперт) – не продать, а повысить доверие. Именно этим мой подход отличается от того, что вам навязывают многочисленные «продюсеры».

А навязывают они так называемые «прогревы», чтобы подогреть интерес подписчиков к продукту, и в точке кипения интереса продать им этот продукт. В принципе все логично, и иногда даже хорошо работает. Но мне кажется, это неэкологично и стратегически бесперспективно.

Я убежден, что нужно не «греть» аудиторию, а выстраивать с ней долгосрочные отношения. Все как в нормальных человеческих отношениях. Скажем, что такое прогрев в классическом пикапе? Это значит развести девушку на секс. Как она чувствует себя потом? Хреново… Вряд ли это хороший способ получить лояльного клиента.

А теперь представьте, что вы психолог и последовательно, со знанием дела, под чутким руководством продюсера, заваливаете своих подписчиков информацией, которая, безусловно, может быть им полезна, но нужна только для того, чтобы они в конечном счете что-то у вас купили. Часть ваших зрителей, в зависимости от качества прогрева, действительно купит. Но большинство раскусят манипуляцию и разочаруются в вас сразу после дня Х – как только вы начнете продавать.

Почему? Потому что после этого действительно сложного для вас эмоционального периода, когда вы постоянно грели их интерес перед продажей, вы сами выгорели и стали снимать гораздо меньше сторис. Во-первых, вы тупо устали, а во-вторых, больше незачем. Все, что могли, вы уже заработали, выжали, вытянули, выжгли. Мотивации пилить сторис уже нет. А когда нужно будет снова что-нибудь продать, тогда вы снова активизируетесь. Опытные пользователи соцсетей легко считывают такие волны. Думаю, вы и сами не раз их видели. Как послевкусие? Хреновое…

Или, например, блогеры, которые зарабатывают на рекламе. Знаете, как устроена их жизнь в аккаунте? Это вечный диалог с самим собой:

– Так, сегодня реклама, надо до и после нее снять что-нибудь интересненькое – охваты поднять и вовлеченность…

И бегут снимать какой-нибудь шлак, лишь бы забить эфир контентом, чтобы у зрителей не возникло ощущения сплошной рекламы. А когда рекламы нет, они на расслабоне – могут вообще ничего не снимать.

Да, люди их смотрят, но аудитория у них, как правило, некачественная, неплатежеспособная, привыкшая ко всякой халяве. Уверен, с этим вы тоже знакомы. Покупаешь рекламу у такого блогера, а потом смотришь на результаты и думаешь: «А кто вообще его аудитория? Зомби?!»

Интуитивно они делают, в принципе, правильно… Ну почти. Они очень стараются сделать так, чтобы в сторис была не сплошная реклама. Просто не нужно снимать шлак и все подряд. Неэкологично высасывать контент из пальца, чтобы хоть как-то вовлечь аудиторию. Хотя бы из тех соображений, что люди тратят на просмотр этого шлака свое драгоценное время.

Так в чем проблема? В том, что большинство пользователей социальных сетей создают бесцельный, бездумный контент, который не приводит к росту доверия аудитории. А что приводит?

Приготовьтесь, сейчас вас еще разок бомбанет!

Как зрители, мы испытываем визуальное, эстетическое и эмоциональное удовольствие, когда видим в сторис, да и в любом контенте того или иного блогера, свои жизненные ценности. И если блогер транслирует жизненные ценности, которые совпадают с нашими, то мы видим в нем родственную душу. И манипулировать здесь не получится. Если вы транслируете то, что на самом деле вам чуждо, это будет видно.

Все просто и сложно одновременно: если ваша цель – заслужить доверие аудитории, то ваша задача – регулярно транслировать такие свои жизненные ценности, которые резонируют с ценностями ваших потенциальных клиентов или тех, кого вы хотите видеть среди своих подписчиков. Какие это могут быть ценности? Семья, здоровье, финансы, карьера, отдых и т. д.

Вспомните, как мы радуемся, встретив людей со схожими жизненными взглядами. Нам хочется проводить с ними больше времени, встречаться семьями, общаться, обмениваться опытом.

И здесь такой же эффект.

Это довольно просто, когда ваши ценности совпадают. Но невероятно сложно, если по профессии вы, например, семейный психолог, а в сторис транслируете свои танцы в мини-юбке на барной стойке. Грубо, зато понятно.

87 % моей аудитории – это женщины 28–55 лет, предприниматели, самозанятые или творческие личности, которые уже нашли дело своей жизни и продвигают его через различные площадки. У них есть семья или молодой человек, они много обучаются и занимаются духовным ростом.

Соответственно, я выделяю десять основных тем, которые отвечают жизненным ценностям моей целевой аудитории и, что важно, совпадают с моими: здоровье, семья, быт, моменты вдохновения, полезная информация, развлечения, приключения, маленькие радости, творчество, счастье.

На самом деле это общечеловеческие ценности, но может быть и такое, что в вашем случае их нужно скорректировать. Например, если вы завсегдатай ночных клубов и ваша аудитория – мачо-тусовщики, то из этого списка сразу выпадает, например, тема быта. Ну какая нафиг бытовуха может быть у холостяка-миллионера? У него же жизнь в кайф! Он не моет полы.

Чтобы вы понимали, хоть я и миллионер, но иногда мою полы дома. Родители хорошо знают, во что превращается кухня после завтрака 11-месячного малыша. И я спокойно выкладываю это в сторис, потому что в моей аудитории много женщин с детьми, которым такая тема близка.

Поэтому, прежде чем транслировать все подряд, задайте себе вопрос: «Что важно для моей целевой аудитории?»

А пока пройдемся по десяти темам с примерами.

Здоровье – это тема, которая всегда будет привлекать внимание аудитории. Люди уже поняли, что лучшее лекарство от всех болезней – наш иммунитет. Что и как вы делаете для поддержания своего иммунитета? Занимаетесь ли спортом? В зале или дома? А почему именно этим видом?

К этой же теме относится здоровое питание. Какой у вас рацион? Почему именно это вы едите на завтрак, обед или ужин?

Пример: Мы сняли наш завтрак и рассказали, из чего он состоит.

Кто-то скажет: «Моя семья – моя крепость», а отношения напоказ – нехорошо. Это к вопросу об открытости. Насколько вы готовы впустить подписчиков в свою жизнь? И чего вы на самом деле боитесь? Показать, как играете с детьми? Так это легко можно увидеть на детской площадке. Или вдруг все узнают, что вы с мужем любите друг друга? Это такая суперсекретная информация? Рассказать о своих родителях? В чем тут опасность?

Я не понимаю тех, кто говорит, что снимать сторис с членами семьи – значит делать свою семью уязвимой. Это бред! Никто не предлагает расставлять скрытые камеры по всему дому и снимать реалити-шоу о жизни вашей семьи.

Посмотрите мои сторис и все поймете. Каждый день в них присутствует моя семья. Но я показываю только то, что считаю нужным. При этом многим кажется, что я показываю все. Человеку нечего скрывать, если у него здоровые отношения с супругой, детьми и родителями. А если есть что скрывать – значит в семье происходит что-то такое, о чем стыдно говорить. Так может, есть повод задуматься? Но это уже другая история. И только мое личное мнение.

Семья и отношения с близкими – это то, за чем всегда интересно наблюдать. Почему? Да потому что в семьях ваших подписчиков происходит все то же самое с небольшими вариациями. И когда они смотрят на вашу семейную жизнь, то синхронизируются с вами, появляется еще одна маленькая эмоциональная связь. Они думают «Класс, у нас так же! Мы с ними из одного зоопарка». Или наоборот, у человека пока нет семьи, или есть, но в отношениях что-то не так. И тогда он вдохновляется и обретает надежду, что и в его жизни когда-то будет так же.

Пример: Катя красится в ванной, а я спрашиваю у Рона – нравится ли ему мама ненакрашенная?

«Щас! Еще с тряпкой в руках я не снималась!»

И плохо, что не снималась. Это большая ошибка – думать, что зрителям нужен вылизанный контент, как будто в вашей жизни одни цветочки да бабочки. Быт – значительная часть жизни среднестатистической семьи. Даже те, кому повезло иметь домохозяйку, и то знают, что такое бытовуха. И это сближает вас с аудиторией.

Например, я как-то снял сторис, где мыл унитаз и говорил, что в семье, где есть девочки, мальчикам нужно либо учиться пи́сать сидя, либо самим мыть унитаз с завидной регулярностью. Как думаете, что произошло после этого – меня завалили комментариями или вовсе отписались, морща нос?

Рассказывайте о бытовых вопросах, чтобы между вами и вашими подписчиками появилась еще одна точка контакта.

Пример: Я мою полы после завтрака и понимаю, что пора бы уже заказать клининг.

Это причина, по которой подписчикам приятно увидеть чашечку кофе в ваших сторис. Мы вдохновляемся, глядя на греющие душу картинки в стиле «хюгге» и всего, что связано с атмосферой уюта. Когда мы смотрим на такие сторис, внутри становится тепло, мы вспоминаем, что это есть и в нашей реальности – еще чуть-чуть и суббота, капучино, плед, имбирное печенье и вдохновляющий вид где-то на природе… Вы испытываете момент вдохновения? Так поделитесь им, зритель будет вам благодарен.

Пример: Мы проснулись в уютном домике посреди осеннего леса на берегу реки.

Совершенно не обязательно, чтобы информация относилась к вашей сфере деятельности. Это может быть мнение вашего знакомого специалиста (например, врача) на актуальную тему: «Принимать ли антибиотики при ковиде и чем отличается вирусная инфекция от бактериальной?» Маленькие полезности, которые важны не только для ваших подписчиков, но и для всех остальных. Такими сторис люди станут делиться и распространять контент без вашего участия.

Пример: Нутрициолог рассказала мне, почему нельзя сразу принимать антибиотики при симптомах коронавируса.

Это просто забавные моменты из жизни, как вы отдыхаете и проводите время. Думаете: «Кому интересно, где и как я развлекаюсь?!» Поверьте, земляки будут вам благодарны, если вы покажете необычный способ развлечения в родном городе. А еще вам будут благодарны организаторы этих развлечений. И вскоре вас везде начнут приглашать по бартеру. Классно? И вам приятно, и подписчикам полезно.

Пример: После речи президента, во время боя курантов, когда нужно срочно разливать шампанское, я вдруг понял, что пробка застряла в бутылке.

Необязательно нужно делать блокбастер из вашей жизни. Перекрасили волосы – приключение! Не можете влезть в старые джинсы – тоже. То, что другие никогда бы не показали, плюс самоирония – вот и формула взрывного контента. Классный пример – Настя Ивлеева – сексуальная красотка, которая максимально стебется над собой, показываясь в невыгодных ракурсах. И за этим интересно и смешно наблюдать. Просто восхищаешься ее смелостью и понимаешь, что ты так не сможешь. Это и цепляет!

Пример: Я решил перекрасить волосы и брови в белый цвет.

Ученики подарили вам тортик? Ну это же мило, приятно и неожиданно! Так снимите об этом сторис, расскажите о своих чувствах, поделитесь маленькой нежданой радостью. Это еще больше сблизит вас с подписчиками, образует еще одну точку контакта. Чувствуете, как растет и крепнет ваша эмоциональная связь с ними?

Пример: Ученица подарила мне на день рождения красивейший торт, и как раз за день до этого я решил завязать со сладким.

Играете на гитаре? Танцуете джаз-фанк? Рисуете шоколадом? Покажите! Это не хвастовство, а проявление творчества, которого катастрофически не хватает большинству людей на планете. Все куда-то зачем-то бегут, гонятся за материальными ценностями, когда самое главное – это процесс созидания чего-то нового. Творчество – это общечеловеческая потребность оставить свой след на земле. Даже если ваши подписчики не умеют играть на фортепиано, читать рэп или делать украшения из эпоксидной смолы, но все они хотят иметь время для творчества. И показывая в сторис свой творческий процесс, вы вдохновляете их, напоминая, чего они хотят на самом деле!

Пример: Просто записал кусочек своей новой песни под гитару.

Наша жизнь измеряется не годами, а моментами счастья, при том, что длятся они иногда считаные секунды.

Вы стоите на краю обрыва, и перед вами раскинулась долина с невероятным обзором. Может быть, вы оказались там на рассвете, а может, на закате. Может быть, это морозная зима и под ногами хрустит снег, а может, это лето, и вас обдувает теплый ветерок. Вы стоите и понимаете – неважно, что происходит в вашей жизни, но прямо сейчас вы абсолютно счастливы! До мурашек.

Вот из таких эмоциональных моментов и состоит наша жизнь. Именно они наполняют нас любовью и благодарностью, и мы по-настоящему понимаем, что живем. Все прекрасно знают, что можно всю жизнь гнаться за большой целью, а можно жить и наслаждаться моментом здесь и сейчас. Знают, но не наслаждаются или делают это крайне редко. Зато когда мы видим эти моменты у других, сердце замирает и наполняется таким же теплом.

Пример: Я разжигаю угли для барбекю около нашего загородного дома, Катя с детьми готовятся к прогулке, и это тот самый момент…

Посмотрев десять примеров сторис на десять тем, вы наверняка почувствовали, как круто это работает на восприятие, правда? Вдруг складывается личность человека, и вы начинаете его понимать и даже проникаетесь образом его жизни и мыслей.

На курсе «Медиафитнес» я даю доступ к закрытому аккаунту со 180 идеями для сторис – посмотрел и применил. Но согласитесь, куда интереснее генерировать идеи самому, четко понимая, что зайдет вашим зрителям, а что нет. Ценности и есть главный фильтр того, что нужно снимать, а что не стоит. Просто, прежде чем что-то снять, задайте себе вопрос: «А какую из жизненных ценностей, моих и моей аудитории, транслирует эта сторис?» И, если не можете ответить, значит, лучше не снимать.

Вы можете дополнять этот список, рассказывая о книгах, фильмах, инсайтах, людях и т. д. Обо всем, что находится на стыке жизненных ценностей – ваших и вашей аудитории. Главное, не перегибать – все искусство сторис-мейкинга в балансе.

О том, как достичь максимального баланса в сторис, я расскажу на следующем уровне. А сейчас хочу поговорить о самом главном, что может усилить ваши сторис или, наоборот, сделать их отталкивающими и неприятными.

Ученики иногда говорят мне: «Руслан, снимаю все, как ты говоришь: десять тем по ключевым ценностям, но реакции ноль. И вроде подписчики у меня живые, но не реагируют вообще никак!»

Главное искусство интересных сторис в том, что они ориентированы на подписчиков. И темы для сторис здесь ни при чем. Если вы снимаете для себя, а не для подписчиков, то ваши сторис не вызовут отклика у них в душе. Потому что будут восприниматься как ваш личный дневник, который не хочется комментировать, как-то реагировать на него, и в конце концов вообще пропадет желание за вами наблюдать. При этом вы вроде бы все делаете правильно, и темы вроде интересные для вашей целевой аудитории…

Но прежде чем снять красивый кофе, который принес официант, задайте себе вопрос: «А что с этого подписчику? Зачем ему это смотреть?»

Аккуратнее с этим вопросом! Если слишком часто не сможете найти на него ответ, то у вас вообще пропадет желание снимать. Либо начнете снимать «бумеранги», чтобы хоть что-то было в ленте.

Давайте представим: перед вами на столе красивая чашка кофе. И вид отличный, и обстановка располагает – рука так и тянется снять это в сторис. Первое, что приходит в нетренированный «Медиафитнесом» ум: «Смотрите, какой кофе мне принесли и как тут уютно!» Казалось бы, это сторис на тему «Вдохновение». Но что-то здесь не так… Чувствуете, как это звучит и выглядит: «Гляньте, как мне тут охеренно! А вы там где? Небось торчите в офисе на цокольном этаже и работу работаете?»

Здесь, на Бали, где я пишу эту книгу, снимать сторис сложнее всего, поверьте! Тут куда ни глянь – вдохновение, и очень сложно снимать так, чтобы люди не завидовали. А грань между «вдохновлять» и «вызывать зависть» – очень тонкая. Это настоящий вызов для сторис-мейкера – снимать сторис в экзотических странах. В какой-то момент вся эта красота вокруг вас начинает искренне бесить подписчиков.

Как же передать момент с чашкой кофе через сторис так, чтобы вызывать не зависть, а именно вдохновение?

Очень просто! То, что вам подали красивый кофе и атмосфера в кафе душевная, зритель и так увидит и вдохновится этим. Не надо это озвучивать – он и сам поймет. Дайте ему какую-то информацию, поговорите о тех мыслях, которые обдумываете за чашкой кофе, ну или задайте подписчикам вопрос. Короче, сориентируйте эту сторис на аудиторию, сместите фокус внимания с вашего «прекрасного кофе» на зрителя. Это и есть ключик к сердцам ваших подписчиков.

Вот несколько конкретных примеров, что и как можно сказать за чашкой кофе:

– Да, понимаю, кофеин – это токсины, которые зашлаковывают наш организм, но как удержаться, ребят? Ну вот как не выпить эту чашку кофе, а?

– Слушайте, дал себе слово, с завтрашнего дня перехожу на капучино с кокосовым молоком, обещаю! Этот пока на коровьем. Знаю, что вредно, но сегодня хочу именно так.

– Ну скажите, неужели кофе реально вредно? Я пью кофе раз в день, ну максимум две чашки. Почему это вредно, кто скажет?

– Кстати, прочитал, что соевое молоко – тоже ничего полезного. Знали об этом? Поэтому пью сегодня капучино на миндальном.

Заметили разницу? Идет общение с подписчиками, взаимодействие с ними. Кофе вдруг стал не только вашим делом, но и их тоже. Теперь в центре внимания не кофе и не ваш кайф от него, а тема для обсуждения, которая касается всех. Зрители вовлекаются в ваши сторис, начинают писать комментарии и давать реакции. При этом не было ни одной фразы: проголосуйте, напишите, отправьте «огонечек» и т. д.

Пожалуйста, помните, что вы снимаете не отчет о вашем дне или ваших планах (это никому, кроме вас, неинтересно), а сторис для своих подписчиков.

Снимайте о семье, здоровье, хобби и других важных вещах, при этом общаясь со своими подписчиками, искренне интересуясь их мнением. Разделите с ними эти моменты, а не просто покажите. Как только поймаете волну фокуса внимания на зрителе, то почувствуете на себя всю мощь этого простого, но суперважного подхода к съемке сторис.

Помните: мы не контент создаем, мы служим нашим подписчикам.

В заверешение хочу вернуться к тому, с чего начинал. В 2011 году мы познакомились с Катей. Тогда я был «сбитым летчиком», уже не верил в любовь и находился на пике своей сексуальной расточительности. Наверное, если не Катя, я бы разбазарил себя окончательно.

Мне было 23, а ей 17. Честно, я не знал! Теперь ей 27, мне 33 и у нас двое детей. Самому иногда сложно поверить. И это не была любовь с первого взгляда, это была история о том, как рождается любовь в общении и отношениях. Находясь рядом с человеком 24/7 в самых разных обстоятельствах, мы начинаем лучше его понимать, проникаться его внутренним миром. Мы видим, насколько совпадают или не совпадают наши жизненные ценности, цели и отношение к жизни в целом. Мне понадобилось на это пять лет. И через пять лет с нашего знакомства я сделал Кате предложение.

Что общего между сторис и этой историей? Сторис – это отношения, которые вы выстраиваете со своими подписчиками. Только это понимание приходит не на этапе «что же такого снять» и «где взять идеи для сторис», а чуть позже, на девятом уровне. Вот там и поговорим об этом.

Многие покупают мой курс «Медиафитнес» спустя 3–6 месяцев, а то и год, с момента подписки на меня в соцсетях. Все это время они наблюдают за мной, смотрят мои эфиры и сторис, изучают результаты моих учеников, присматриваются ко мне, отписываются, снова подписываются и в итоге покупают. Одна из нынешних тенденций в покупательском поведении – отложенный спрос. Люди дольше созревают до покупки. Им неважно, что мой курс подорожал за год в два раза, а личный коучинг – в пять раз. Им важнее, насколько они готовы купить этот продукт именно у меня. Им не все равно, у кого учиться, и это правильно.

А вот как раз между десятью темами, которые мы обсуждали, вы и будете постепенно рассказывать о своих товарах и услугах. Раскрыли три темы – дали немного информации о своем деле или сделали рекламу. И снова вернулись к вечным ценностям – к одной из десяти тем.

Например:

1-я сторис «Здоровье»: рассказали о том, что готовите на завтрак, и как это укрепляет ваше здоровье.

2-я сторис «Семья»: показали, как отвезли дочку в садик, а у нее сегодня нет настроения, и вы не можете уговорить ее остаться в группе.

3-я сторис «Вдохновение»: заехали в любимый парк, чтобы показать подписчикам свое место силы.

4-я сторис «Продвижение»: приехали в офис на работу, познакомили с командой вашего проекта.

5-я сторис «Здоровье»: приехали заниматься в фитнес-клуб и передали смартфон тренеру, чтобы он комментировал за кадром, правильно или неправильно вы выполняете упражнения.

6-я сторис…

Ну вы поняли, главное, поймать ритм. В этом все мастерство. Люди погружаются в ваш контент и вашу жизнь, начинают понимать, чем вы занимаетесь, и вы становитесь для них «своим в доску». Конечно, если ваша мышца «Работа в кадре» находится в тонусе и действует на 100 %.

Все взаимосвязано: хорошая работа в кадре в комбинации с правильными темами для сторис и качественной, ориентированной на зрителя подачей, срабатывает максимально эффективно.

На следующем уровне я расскажу, как сделать ваш контент еще более структурированным с помощью гибкого контент-плана.

5–15 сторис в день достаточно, в идеале 5–10. Да, совсем немного. И все, о чем мы говорим в этой книге, ради этих 150 секунд в день в ленте вашего аккаунта.

Почему не меньше пяти и не больше пятнадцати?

Меньше пяти – зритель вас теряет, вы перестаете появляться у него в «актуальных». Соцсети больше продвигают подписчикам тех, кто снимает активнее и регулярнее. Больше пятнадцати – вашу ленту сторис начинают листать, как картинки. Заходят в сторис и видят, что их слишком много. Понимают, что не успеют все это посмотреть, и просто пролистывают, чтобы хоть примерно понять, о чем вы сегодня сняли сторис и что произошло в вашей жизни. А это сильно просаживает статистику. Хотите узнать, как именно?

Для начала нужно понять, как алгоритмы ВКонтакте определяют, какие сторис интересные, и их нужно показать вашим подписчикам в первую очередь, а какие неинтересные, и их лучше вообще не показывать.

В аналитике сторис есть такое понятие, как «глубина просмотра» – сколько из 15 секунд сторис посмотрел ваш подписчик.

Например, ваша сторис длится ровно 15 секунд, и если ваш подписчик посмотрел ее до конца, то глубина просмотра 100 %. Это очень круто, прямо очень!

Понимаете, какая цепляющая должна быть сторис, чтоб ее досмотрели до конца? А теперь вспомните, как сами смотрите сторис? Если вас не зацепило в первые 2–3 секунды, то остальные 12 вы точно не досмотрите и пролистаете дальше, верно? Вот и все так делают.

А если большинство смотрит из 15-секундной сторис максимум 2–3 секунды и пролистывает дальше, то ВКонтакте делает вполне логичный вывод: сторис неинтересная, не нужно ее никому рекомендовать. И наоборот, увидев, что вашу сторис все смотрят от начала до конца, алгоритм решает, что она классная, и показывает ее большему числу ваших подписчиков.

И вот вы такой довольный, наснимали 30 сторис за день на все десять тем… А охваты низкие и реакций мало. И вы расстраиваетесь, что ВКонтакте не рекомендует вас аудитории. Но это значит лишь то, что подписчики, увидев слишком много историй, быстренько пролистали их и отправились по своим делам, просадив вашу статистику и показав соцсети, что контент у вас сегодня так себе.

Что я предлагаю делать с этим пониманием:

1. Поначалу, пока раскачиваетесь и нащупываете интерес аудитории, снимайте не меньше пяти, но не более десяти сторис в день.

2. Не старайтесь снимать все сторис по 15 секунд, делайте их чуть короче, по 8–10 секунд. Тогда даже если их будут смотреть до середины, глубина просмотра уже будет около 50 %, а это очень даже неплохо.

И снова «пляшем» от подписчика и все подстраиваем под него. Наша цель вовремя появляться в его ленте. Вовремя – это когда он вероятнее всего берет в руки смартфон и открывает приложение соцсети. Мы можем об этом только догадываться и стараться попасть именно в это время.

Поэтому давайте рассмотрим поведение среднестатистического пользователя ВКонтакте, например. Допустим, его зовут Саша.

7:00 – Саша проснулся по будильнику, выполнил свои утренние ритуалы и сел завтракать. За завтраком листает ленту ВК. Жаль, конечно, что вместо того чтобы сосредоточиться на еде, большинство людей листают ленту. Но это тема для другой книги. А пока к Сашиному завтраку мы должны опубликовать свою первую сторис – она как раз тоже была про завтрак, помните? Саша посмотрел ее и понял, что зря съел фрукты после каши, надо было наоборот. Ура, зацепили!

9:00 – Саша едет в метро или на другом общественном транспорте. С большой долей вероятности, он опять откроет ленту – посмотреть, что там новенького. И тут снова вы! Выложили вторую сторис вовремя, и Саша снова вас увидел. А увидел он видео, где вы отводили дочку в садик. «Дети – это классно, конечно, но я пока не готов», – подумал Саша. Отлично! Главное, что вы вступили с ним в диалог.

13:00 – У Саши обеденный перерыв на работе, он сидит в кафе и листает ленту. Посмотрел вашу третью сторис и на этот раз увидел «место силы», где вы гуляете по парку и рассказываете, как вас это заряжает. Саша задумался – а есть ли у него такое место? И когда он последний раз вот так гулял по парку наедине со своими мыслями. Пока у Саши «дом-работа-дом»…

18:00 – Саша снова едет в метро, только теперь домой. Он не хочет грузить голову, просто листает ленту. И снова ваши сторис в новостях. Саша видит, как вы рассказываете про свой проект и знакомите его со своей командой… Бамс! Саша заинтересовался.

21:00 – Саша ложится спать. И хотя вредно смотреть в экран смартфона на ночь, но такая уж у Саши привычка – перед сном, лежа на боку под теплым одеялом, последний раз за день листать ленту. И снова вы успели выложить сторис. И снова оказались в ленте у Саши.

Вот так все и работает. Конечно, это примерная модель, но все можно свести к одному: снимайте сторис в любое время дня, но публикуйте их порциями каждые 3 часа, начиная с 7:00, когда ваши подписчики просыпаются, и заканчивая в 21:00, когда они собираются спать.

И сами не листайте ленту за завтраком, читайте вместо этого книги, на обеде общайтесь с коллегами, в транспорте отдыхайте глазами и душой, после секса обнимайтесь и разговаривайте, и никогда не засыпайте с телефоном в руках! Особенно если рядом любимый человек. Помните, что соцсети – отличный способ наладить связь с вашими подписчиками и потенциальными клиентами, но все самое интересное происходит в реальной жизни.

Я написал на эту тему песню «Губами». Послушайте, чтобы до конца понять, о чем я. И кстати, это официальный гимн проекта «Медиафитнес», который знают все мои ученики – мы хором поем его на нашем фестивале.

Сейчас, когда я дописываю эту главу, на Бали 19:17. Катя укладывает детей спать, и в 20:00 мы выключим гаджеты, чтобы два часа перед сном провести под звездным небом в разговорах о нас и нашей жизни, а потом… Ну это тоже целая книга.

Пишу и кайфую, представляя, как все закручивается у вас в голове. Вы как, нормально пока? Все воспринимаете?

Снимите сторис, в котором напомните подписчикам, чем вы занимаетесь, говоря на языке их потребностей, и спросите, о чем бы они хотели узнать подробнее?

Например, если вы фотограф, скажите: «Ребят, хотел напомнить, что моя профессия – фотограф, и я очень хочу делиться с вами опытом. Расскажите, что вам интереснее всего узнать? Как провести профессиональную фотосессию с минимальными расходами или как научиться фотопозировать? А может, про мобильную фотосъемку и лайфхаки, как фотографировать на смартфон?» Прикрепите форму «Вопрос/Ответ» и отвечайте на самые популярные вопросы, раскрывая в каждом из них свою экспертность.

Типичная ошибка: Не говорите с подписчиками в приказном тоне: «Накидайте вопросы, я отвечу». Демонстрируйте свою открытость, искреннее желание пообщаться и радость от ожидания их вопросов.

Отметьте меня @ruslanfarshatov в первой из этих сторис и напишите мне в директ, что это «Задание № 2 из книги». Я увижу вашу отметку и дам обратную связь.

Посмотрите пример выполнения этого задания. Обратите внимание на реакцию девушки за моей спиной: «Блогер…» Я заметил ее только после съемки.

Давайте оглянемся и подведем промежуточный итог – с чем вы добрались до пятого уровня сторис-мейкинга?

• Вы точно знаете свою цель (Уровень 1).

• Вы справились со страхами и отрицательными установками в своей голове (Уровень 2).

• Вы знаете, как сделать свою работу в кадре лучше, и уже это делаете (Уровень 3).

• Вы понимаете, откуда можно черпать бесконечное количество идей для ваших сторис (Уровень 4).

А теперь давайте поговорим о том, как превратить все это в систему.

Первые два-три дня, когда вы начали активно снимать видео истории со знанием дела, понимая цель своего блога и ценности, которые хотите транслировать, вы испытываете эйфорию – все четыре гормона счастья бомбят по полной. Вам кажется, что вас не остановить. И конечно, как автору книги, мне следовало бы написать: «Вперед, ребята! Жгите, не останавливайтесь!»

Но я честен с вами до конца и во всем. Впереди вас ждет три творческих кризиса, и хочу заранее предупредить о них. Предупрежден – значит, вооружен. Окей?

Думаю, проходя различные обучающие программы, вы не раз замечали, что, начав за здравие, многие даже не заканчивают, а бросают, не пройдя полпути. Может, вы и сами были в их числе. Этому есть вполне обычная причина – выгорание.

95 % всех, кто начинает активно снимать сторис, держатся на драйве максимум неделю, а дальше сдуваются. Почему? Потому что ключевое здесь – выработать привычку.

Если ходите в зал, вспомните свои чувства на первых тренировках: «Почему я не занимался этим раньше? Это же так круто!» Проходит две недели, и все превращается в рутину. Человек замечательно устроен – он постоянно ищет новизны, особенно, когда начинаются первые трудности. Поэтому в новых делах нам всем не хватает дисциплины. Мы быстро выгораем и придумываем причину бросить новое дело, которое оказалось не таким уж легким и веселым: «Ну, если не прет, значит, не мое…»

Мои ученики не сдуваются, потому что проходят 30-дневную программу выработки привычки снимать сторис. Давайте тоже пройдемся по ней и трем кризисным этапам, которые вам придется проеодолеть. Кто-то сделает это легко, можно сказать, проскочит, а кому-то придется чуть сложнее.

Итак, первые пару дней – движуха! После выполнения практического задания № 1 из этой книги, вам начнут писать в директ, пойдут реакции и наконец-то начнется настоящее взаимодействие с подписчиками. Возможно, вы даже получите первый заказ на свои товары или услуги, что еще больше вдохновит вас.

Но где-то спустя 4–5 дней эта новизна постепенно начнет сменяться чувством обыденности. Драйв, который вы испытывали еще пару дней назад, превратится в рутину. Покажется, что вы тратите на все это слишком много времени. Вам вообще-то бизнес делать нужно и больше времени проводить с семьей. То же самое начнут говорить вам друзья и родственники. Впрочем, это как раз вполне предсказуемо. Вы начнете просыпаться с мыслью: «Что, сегодня опять нужно что-то снимать?», а мозг будет нашептывать: «А может, не надо, побаловались и будет?» Как с кофе, знаете? Бахнешь чашечку капучино, и кажется, что в ближайшие 20 минут горы свернешь. А потом энергия падает, и клонит в сон. Лучше бы не пил!

И если не будете знать, что это абсолютно нормальные чувства начинающего сторис-мейкера, то все! Бросите это дело и вряд ли к нему вернетесь. А потом будете объяснять себе и окружающим: «Пробовал, слишком много времени отнимает. Да и выхлоп не такой, как хотелось бы. Наверное, мне это просто не подходит». Мозг победил, а «крабы» затащили вас обратно в ведро. Поднимаем белый флаг и возвращаемся в серую массу блогеров, которые не готовы переступить через «не могу» ради достижения своей цели.

Что же делать?

1. Заходим плавно

Даже, возможно, намеренно сдерживайтесь в первые дни от тотального погружения в съемку видео. Не нужно спешить снять все и сразу. Останавливайтесь на самом интересном моменте, чтобы завтра хотелось к нему вернуться.

2. Дольше учимся – больше заработаем

Примите как факт: первое время придется тратить на съемку сторис много времени. Это ваши инвестиции в новый навык, который в будущем принесет вам 1000 % годовых. Так и есть! На момент написания этой книги минимальный пакет обучения на моем курсе стоит 50 тысяч рублей, а личный коучинг – 1 000 000 рублей. Но выполнив все домашние задания, освоив и внедрив новые навыки, мои ученики обычно увеличивают свой заработок минимум на 50 тысяч. Только на своем любимом деле и только с помощью сторис! В итоге за год они получают больше на 600 тысяч рублей, то есть 1200 % годовых от той суммы, которую вложили в мой курс, чтобы получить эти навыки. И если рассматривать обучение как инвестицию в себя и свой бизнес, то перспектива заманчивая, не так ли? Назовите мне хоть один экологичный способ инвестирования, доходность которого может сравниться с таким результатом?

Постепенно вы будете тратить на сторис все меньше и меньше времени, при этом их эффективность будет все больше и больше. Сегодня я снимаю около 15 сторис в день – вместе с оформлением и загрузкой это занимает максимум час. Учитывая, что сторис приносят мне миллионы, меня это время устраивает. Когда ваш крутой продукт и ваши ежедневные усилия соединятся с эффективными инструментами продвижения – вас тоже ждут миллионы. Так и знайте!

3. Просто продолжаем снимать

Так же, как продолжаете чистить зубы и ходить на тренировку. «Сторис надо снимать по вдохновению» – бред! Это так не работает. Регулярность в сторис нужна по двум причинам: люди привыкают вас смотреть, вы привыкаете себя снимать. Точка. Не хотите? Надо!

За этим стоит здоровье вашего бизнеса. Помните урок, который преподнесла нам пандемия? Если сегодня вашего бизнеса нет в онлайне, значит, у вас нет бизнеса. Готовы потерпеть дискомфорт ради этого? В крайнем случае, если хотите перевести дыхание на денек-другой – снимите впрок несколько интересных сторис и попросите помощника их опубликовать, когда это будет необходимо.

Ура! Вы справились и продолжаете дисциплинированно снимать сторис для Саши. Ой! Для всех своих подписчиков. Неприятие уже прошло, вы привыкли снимать сторис регулярно и делаете это значительно увереннее, но дискомфорт не дает вам покоя.

Вас не покидает гнетущее состояние: каждые три часа вы вспоминаете, что нужно загрузить что-то в сторис, а ваш мозг продолжает капать: «Отстань от меня с этими своими сторис! Мне делами нужно заниматься, а не хренью этой блогерской… Не хочу думать, не хочу развивать креатив, у нас с тобой и так много забот».

К тому же, спустя десять дней ваших активных сторис, подписчики, возможно, начнут писать вам: «Слушай, что-то у тебя какие-то однотипные истории», и это тоже будет подкашивать вашу уверенность в том, что вы все делаете правильно.

Но помните, что это всего-навсего фаза дискомфорта. Очередной этап привыкания, и его нужно просто пережить.

Что же делать?

Пилить сторис. Оттачивать мастерство. Помнить, ради чего это все. Если нужно, перечитывать эту книгу. Больше встречаться и общаться с теми, кто вас поддерживает и верит в вас, и хотя бы временно избегать тех, кто считает, что вы занимаетесь ерундой.

И главное помнить, что это просто второй этап выработки привычки. Блин! Звучит, как сектантская пропаганда, но вы поняли. На этапе дискомфорта нужно просто понимать, что это пройдет. Волокна рвутся – мышцы растут.

Есть мнение, что привычка вырабатывается за 21 день. Так-то оно так, но только зная об этом, многие расслабляются ровно на 22-й день, считая, что теперь-то можно и передохнуть. Вот тут и засада! Бросил снимать сторис даже на пару дней – можно сказать, бросил навсегда.

Зная это, вы должны идти вперед, даже если вас будет бесить все, что вы делаете. Мозг по-прежнему будет с вами воевать, приводя все новые и новые доводы, что это не ваше. Но вы должны продолжать снимать сторис. Делайте не то, что легко и хочется, а что правильно для вас и ведет к вашим целям.

Сейчас надвигается, на мой взгляд, абсолютно глупый тренд делать только то, что подсказывают вам тело и душа. «Слушайте свое тело, слушайте себя», – говорят гуру. Только проблема в том, что эти двое хотят просто кайфовать и ни хрена не делать. Все, что им нужно, – идти по пути наименьшего сопротивления. Чем меньше стресса, тем лучше.

Тело просит пасту, пиццу и бургер? На, дорогое, жуй – я прислушиваюсь к тебе! Душа просит спокойствия, неги, безделья? Лежи, родная – все, что захочешь! А я буду топтаться на месте, главное, чтобы вы были довольны. Прислушиваться нужно, не вопрос. Но так же, как тело современного человека забито органическими шлаками, так и его сознание забито информационным мусором. И пока мы его не очистим, ни о какой осознанности речь не идет. Кого вы там собрались слушать?

Поэтому единственное, на что стоит ориентироваться – это ваши цели, и ради них нужно делать все возможное. Хотите очистить свой организм – надо питаться правильно, без исключений. Хотите научиться снимать сторис – нужно делать это, даже когда все говорят, что это не ваше.

Через меня прошло 7000 учеников. И всякий раз, когда мы разбираем их ситуации, сразу становится ясно, почему у кого-то получается, а у кого-то нет. Получается у всех, кто не халтурил, тренируя работу в кадре, и снимал сторис регулярно, держа при этом фокус внимания на своих подписчиках, а не на себе любимом.

Уверен, вы с легкостью пройдете эти три фазы отрицания, а может, и вовсе их не заметите. Верю в вас и ваши возможности! Верю в свою систему и в то, что она приведет вас к желаемому результату.

Я не люблю большие и серьезные контент-планы – они не работают. Поверьте, каких только SMM-планов и стратегий по продвижению в социальных сетях я не перепробовал. Смотришь на эту умную табличку в Excel и думаешь: «Вот это да! Вот это серьезный подход», но как только начнешь расписывать, приходит другая мысль: «Да на хрен это все нужно!» И если над вашим контентом не трудится целая команда маркетологов, то большие и серьезные контент-планы ни к чему.

Сколько вы заполняли больших умных табличек и с чувством выполненного долга забывали про них?

Для тех, кто развивает свой блог, лучшее решение – гибкий контент-план по системе «Медиафитнес». Его фишка в том, что он составляется на неделю и потом повторяется каждые семь дней.

Для того чтобы его составить, нужно сделать четыре простых шага:

1. Определить свои роли.

2. Расписать рубрики.

3. Расписать персонажей.

4. Раскидать рубрики по дням недели.

Погнали!

Какие роли вы исполняете в жизни? Можете прямо сейчас перечислить пять основных ролей, которые раскрывают вас как личность?

Например, мои роли: телеведущий, автор курса «Медиафитнес», музыкант, отец, муж. Еще у меня есть такие роли, как сын, брат, наставник, предприниматель, инвестор и т. д., но я выделил пять основных, и вам нужно сделать то же самое прямо сейчас.

И главное, чтобы одна из этих пяти ролей подчеркивала вашу экспертность в том, что вы планируете продвигать. Это мы называем главной ролью, которая должна приносить вам основной доход. Например, у меня это роль медиатренера.

Составьте такую табличку 3х6 (три строки и шесть столбцов), желательно в электронном виде, потому что в процессе работы вы будете менять в ней данные. Впишите в первую строку пять своих основных ролей.

Как понять, те ли роли вы выбрали? Легко! Они должны максимально широко раскрывать вас как личность. Например, если вы бухгалтер, будет неверно выбрать: бухгалтер, консультант по бухучету, предприниматель, финансовый эксперт, мама.

Особенно внимательно выбирайте главную роль – она должна относиться к основному источнику дохода, если ваша цель – продвижение товаров и услуг.

В моем случае главная роль – телеведущий, потому что именно она подчеркивает мою экспертность в съемке сторис. Но в связи с тем, что во время пандемии съемки шоу пришлось приостановить, главной стала роль медиатренера.

Распишите в свободной и понятной для вас форме по три рубрики на каждую роль: о чем бы вы могли рассказывать в сторис? Для главной роли распишите семь рубрик. Чуть позже объясню почему.

Рубрика – это не тема для конкретной сторис, а лишь направление. Идея, которую можно раскрывать в разных вариантах и рассуждать о ней долго и на разные лады. Одна рубрика может длиться от 15 до 60 секунд, то есть до четырех сторис подряд.

Обратите внимание, что на каждую из этих рубрик можно снять бесконечное количество сторис, например:

«Звук дня» (отсылка к моему трэвел-шоу «Звуки всюду») – фишка программы в том, что я ищу в городах и странах звуки, которые характеризуют то или иное место. У меня даже есть песня «Звуки всюду». И это мой форматный признак как ведущего: я замечаю интересные звуки, записываю их и через акустику передаю атмосферу зрителю.

«Лайфхак по съемке сторис» – тоже бесконечная тема, у меня миллион лайфхаков, и я легко могу поделиться ими с подписчиками.

«Как я исполняю песню» – и неважно, выступаю я на концерте или просто где-то сижу и пою свою песню.

«Ответ Миры на сложный взрослый вопрос» – всегда смешно наблюдать, как дети отвечают на вопросы, ответы на которые не знают даже взрослые. «Мира, как быть с человеком, который взял в долг и не отдает», – спрашиваю я. «Просто пойти и забрать самому», – отвечает Мира. Мило, правда?

«Ответы на вопросы подписчиков на тему наших отношений» – тоже классная рубрика. Людям интересно узнать, как мы познакомились, часто ли ругаемся, как распределяем семейный бюджет и т. д.

Основное внимание уделите главной роли, рубрики которой презентуют ваш продукт и демонстрируют вашу экспертность.

Чем больше героев ваших сторис, тем интереснее их смотреть. Мы называем их персонажами. Зрители привыкают к ним, как к героям сериала. Например, наибольшие охваты мои сторис набирают, когда в них появляются члены нашей семьи: Катя, дети, мама, папа или бабушка.

Напротив каждой роли в таблице запишите, какие персонажи здесь могут быть. Крайне желательно, чтобы они были активными в кадре и смотреть на них было интересно. Бывают, конечно, исключения. Например, ворчливый муж, который не хочет сниматься в сторис и всегда бурчит, когда его снимают, или тяжко вздыхает за кадром, когда приходится снимать вас.

Посмотрите пример того, как я использую роли, рубрики и персонажей на деле. Я снял эту сторис только что, при написании книги. Легко догадаться, в какой я роли, что за рубрика, какие в ней персонажи и для чего я все это делаю.

А теперь самое простое и интересное. Просто равномерно раскидайте рубрики по дням недели, отметив звездочками те, что отражают вашу главную роль, презентуют ваш продукт и раскрывают вас как эксперта в своем деле. Сделайте это в заметках или там, где план всегда будет у вас под рукой. И не придется ничего запоминать. Например:

Понедельник

• Анонс нового выпуска программы.

• Лайфхак по съемке сторис.

• Как я пишу песню.

Вторник

• Сторис-идея.

• Ответ Миры (моя дочь) на сложный взрослый вопрос.

• Секрет хороших взаимоотношений из нашей практики.

Среда

• Фрагмент программы.

• Отзывы о курсе.

• Как я репетирую песню.

Четверг

• Новые дополнения в курсе.

• Методы воспитания детей, игры и как мы проводим время.

• Ответы на вопросы подписчиков на тему наших отношений.

Пятница

• Как я учу песню на чужом языке.

• Ссылка на новое видео на канале «Медиафитнес» в Ютубе.

• Как я исполняю песню.

Суббота

• Как я пишу книгу.

• Прикол от Рона (мой сын).

• Свидание.

Воскресенье

• Анонс предстоящего прямого эфира на тему сторис.

Вот и все! Ваш контент-план готов. Причем вы можете менять рубрики местами и переносить с одного дня на другой, в зависимости от событий. Например, на этой неделе свидание у вас не в субботу, а в воскресенье. Или можете даже снять что-то заранее, это допустимо. Главное избегайте дисбаланса, например, не расписывайте все рубрики с ролями «муж» и «отец» на понедельник и вторник, а дальше до конца недели – все остальные роли. Старайтесь чередовать их.

Помните, я обещал объяснить, почему для главной роли нужно придумать семь рубрик, а не три? Думаю, посмотрев на этот пример, вы уже и сами поняли, почему. В этой роли вы будете выступать каждый день, напоминая подписчикам о своих продуктах и экспертности. И это не будет назойливо, потому что чередуется с рубриками из других ролей, которых все равно больше.

– Руслан, а что насчет тех десяти тем, что мы уже разобрали? Куда их вписывать?

Во-первых, многие из них уже заложены в тех рубриках, которые вы расписали. А во-вторых, эти десять тем как раз и относятся к фрирайд-сторис, о которых мы поговорим на восьмом уровне. Они нужны для того, чтобы разбавить ваш контент-план, оживить его и наполнить спонтанными историями, которые также отражают ваши жизненные ценности. Поэтому, помимо рубрик из контент-плана, нужно ловить моменты для сторис, которые еще больше раскроют вас как личность и профессионала своего дела.

Как не упустить реальную жизнь и не потерять себя, снимая сторис? Одна из лучших отговорок вашего мозга: «Зачем снимать видео истории, если в этот момент ты даже не наслаждаешься тем, что дает тебе жизнь? Вместо того чтобы смотреть на все это своими глазами, ты смотришь через камеру, не отрывая глаз от экрана смартфона. А настоящая жизнь в это время проходит мимо…» Закрадывались такие мысли?

Не хочу вести вас дальше, пока не объясню этот очень важный, на мой взгляд, момент.

Мне искренне жаль тех людей, которые «поливают» сторис. Не пилят, а именно поливают. Вы не раз видели таких туристов (в основном почему-то из Китая), которые снимают все подряд, вообще не выключая камеру. Даже, наверное, во время этого… ну, вы понимаете. Короче, ощущение такое, что они снимают все и всегда. Но 99,99 % того, что они наснимают, никуда не пойдет и никто не увидит. Мне кажется, они даже сами это потом не пересматривают.

Бывают в жизни моменты, которые не нужно снимать в сторис, ну или по крайней мере вам это не нужно снимать. Кто-то со стороны может это снять, но вы должны быть в моменте. Например, когда встречаете любимого человека в аэропорту, говорите искренние слова поздравления или делаете подарок своей второй половинке.

Во-первых, когда вы снимаете сторис от первого лица в такие важные моменты вашей жизни, вы действительно не проживаете их, думая о том, как снять красиво. Это, безусловно, неправильно.

Во-вторых, когда люди видят, что вы засняли в сторис, как дарите цветы любимой, им кажется, что вы не подарок хотели сделать, а контент снять о том, как делаете подарок. Понимаете тонкую грань? И цветы только ради этого контента купили. Это отталкивает.

Я вот такой умный, сейчас рассуждаю об этом, но только потому, что сам допускал все эти ошибки. На личном опыте все это понял.

Когда мы встречаемся с друзьями, да и просто в компании хороших знакомых, я практически никогда не снимаю сторис. Более того, из этого круга людей я снимаю сторис меньше всех. Мне нравится наслаждаться моментом общения, думаю, и вам тоже.

Поэтому, пожалуйста, в такие моменты не думайте: «А Фаршатов сейчас бы достал смартфон и снял, а я сижу и не снимаю». Если действительно хотите запечатлеть тот или иной важный момент в жизни, просто попросите кого-то снять со стороны, а потом решите, что с этим делать, хорошо?

А еще не стоит снимать живые истории там, где это может вызвать недоумение или создать неловкую ситуацию. Например, за столом собрались родственники или друзья, и тут вы достаете смартфон и начинаете говорить: «Ребят, смотрите какой классной компанией мы здесь собрались…» Что происходит в этот момент:

1. Весь фокус внимания на вас

Все замолкают и слушают, что вы говорите. От этого вам самому становится неловко, особенно если вы только-только начали снимать сторис. Вы даже можете ляпнуть какую-то глупость, которая в любой другой обстановке быстро забылась бы, но здесь она пройдет лейтмотивом через всю встречу.

2. После той съемки, дай бог, вы сообразите убрать телефон в сторону и продолжить разговор, стараясь разрядить атмосферу

А не броситесь выкладывать и оформлять видео. Но некоторые люди снимают не на камеру, а сразу в сторис, поэтому если они тут же не оформят снятое и не загрузят в ленту, то все слетит и удалится. И вот, после и без того неловкого момента, они садятся на место и углубляются в свой смартфон, чтобы опубликовать сторис, оправдываясь словами: «Сейчас загружу…» Надеюсь, вы не узнали себя в этой модели поведения.

3. В 90 % случаев это мало кому интересно

Вообще несколько раз подумайте, надо ли вообще снимать эту встречу? Зачем? Что она даст зрителю? Он хорошо знает этих персонажей или видит их впервые? Бывают исключения: вы знакомите зрителей с деловым партнером или снимаете сторис с тренинга, который подчеркивает вашу экспертность. Но опять же, всегда задавайте себе вопрос: «Зачем это знать подписчикам?» Просто встреча с деловым партнером? Попахивает сторис-отчетом, который никому не нужен. Тогда, будьте добры, дайте инсайт, подчеркните ценность встречи.

4. Ну вот, блогер пришел!

Старайтесь, чтобы люди не напрягались при вашем появлении в обществе. Не становитесь для них психологической угрозой. Снимайте сторис аккуратно, тактично выбирая для этого подходящий момент. Люди не должны шарахаться от вас, как от человека, который доставляет всем дискомфорт. Скажу честно, когда я встречаю знакомых, они уже морально готовы к тому, что я буду их снимать. Но при этом знают, что я всегда делаю это аккуратно, шутливо, заботливо и, как правило, с их разрешения. Однако большинство тех, кто узнает меня на улице, не спешат подходить – все равно стесняются и боятся камеры.

Когда вы попали на мероприятие и хотите снять там сторис, предлагаю действовать следующим образом:

1. Не торопитесь

Присмотритесь. Освойтесь. Оцените обстановку – что вообще происходит вокруг. Понаблюдайте и найдите те самые детали, о которых будет интересно узнать вашим зрителям. Как правило, я начинаю снимать не раньше, чем через 30 минут после появления на мероприятии. Может, я – тормоз, но оно того стоит. Конечно, бывает и такое, что я начинаю снимать сходу, но для этого нужен повод, должно произойти что-то действительно интересное.

2. Дайте освоиться всем, кто присутствует на мероприятии

Может, вы и всегда готовы бомбить и пилить сторис, но остальные – нет. Людям нужно время, чтобы почувствовать себя комфортно, даже в кругу друзей. И если в момент адаптации вы подлетите к ним с камерой, это может их шокировать, и ничего хорошего не получится.

3. Поймайте нужный момент

Если хотите снять сторис с кем-то, то сделайте это, когда люди привыкнут к обстановке и начнут активно общаться. К тому моменту обычно им уже все равно, кто и что делает вокруг. Вот тут самое время.

И главное, сняв видео с кем-то из знакомых или тем более незнакомых людей, сразу после съемки уберите телефон и забудьте про него, ничего никуда не загружайте, уделите внимание человеку и продолжите разговор с ним. Иначе это выглядит как «поимел и свалил». Очень неприятное чувство, правда? И это неприятное послевкусие останется у людей после общения с вами. Контент появится, а знакомства – нет, и репутация испорчена.

Если мне нужно срочно выложить сторис в ленту, находясь в компании, то я крайне редко делаю это при людях. Это тоже знак неуважения: «Хоть мы тут с тобой и общаемся, но сторис мне важнее выложить». Поэтому я ухожу в туалет. Серьезно! Запираюсь и там загружаю. Так что, если вдруг из соседней кабинки услышите звуки сторис, это не значит, что кому-то нечем заняться во время «большого похода» и он решил полистать соцсеть. Просто вежливый человек загружает сторис в ленту. Но это не точно.

Все! Теперь вы точно вооружены, и я за вас спокоен. Пора переходить на следующий уровень. Вам уже мало идей для видео и контент-плана – вы хотите пилить сторис креативно!

Многие не доходят до этого этапа не из-за проблем с креативностью, а потому, что пропускают какой-то из предыдущих. Вот честно, вы уже достаточно знаете, чтобы подписчики залипали на ваших сторис, просыпаясь с вопросом: «Что там наснимали?», и засыпая с мыслью: «Еще разок гляну, что новенького».

Пока я пишу книгу и делюсь этим процессом в сторис, меня уже спрашивают, в чем разница книги и курса «Медиафитнес». Книга – это наше с вами практически интимное общение, только через текст. Здесь я делюсь опытом и знаниями, очень стараясь дать вам ровно столько, чтобы вы могли сразу получить результат, но при этом не взорвать мозг.

А курс – это прежде всего обратная связь на ваши действия, которой, к сожалению, не может дать книга. Понятно, что моей реакции на практические задания недостаточно, чтобы четко скорректировать ваш путь. Но по крайней мере, вы получаете от меня поддержку, и это тоже здорово! По себе знаю, как это бывает ценно – иногда даже важнее, чем мудрые советы.

Да, опять Фаршатов зазывает на свой курс! И опять, скотина такая, делает это с превеликим удовольствием и уверенностью. Так оно и есть, ребята! Приходите на мою онлайн-тренировку «Медиафитнес», и за пять недель вы совершите квантовый скачок не только в съемке сторис, но и в целом в восприятии себя, своей личности и ценности, которую несете подписчикам через сторис.

Я обожаю продавать свои продукты, потому что уверен в них на 1000 %! И хочу, чтобы такие талантливые люди, как вы, тоже кайфовали от продаж. От того, что они продают, и того, как они это продают. Тем более, это несложно. Как говорится, просто пилите сторис.

А мы с вами дошли до шестого уровня сторис-мейкинга. Некоторые из моих учеников все еще думают, что есть люди креативные, а есть обычные. Проще жить, когда думаешь, что от тебя ничего не зависит. Это отговорки их (все еще ленивого) мозга.

И креативность – всего лишь один из 15 других зубьев той самой пилы под названием «Работа в кадре», который может быть тупым или острым, если его заточить.

Только вот что я заметил. Проблема большинства заключается не в отсутствии креативности, а в присутствии банальности. По крайней мере, что касается сторис. Можно ходить и ломать голову, пытаясь придумать креативные видео, а можно просто снимать сторис, стараясь делать их как минимум не банальными. Креативность всегда начинается за гранью того, что людям уже приелось.

Креативность, как и насмотренность – это не тот навык, который появляется по щелчку пальцев. Научиться работать в кадре – гораздо быстрее, чем развить в себе креативность и насмотренность. И фишка в том, что недостаточно просто сесть с чашечкой кофе в уютном местечке и пересмотреть всю креативную видеорекламу, чтобы понять, как это работает. Нужно делать это регулярно, потому что креативные ходы укладываются в мозгу только со временем. А чтобы они не только образовались, но и стали работать на вас – нужно еще больше времени.

Поэтому начнем с самого простого, но не менее эффективного, что точно приведет вас к креативности рано или поздно. Давайте избавляться от банальности!

У меня есть упражнение, которое я даю всем своим ученикам, чтобы убежать от посредственности. Все очень просто: «Первая мысль, которая приходит в голову – всегда банальность». Начните снимать сторис с таким подходом.

Вернемся к сторис в стиле «Только посмотрите, какая красота!» Это первое, что приходит на ум, когда мы оказываемся в действительно красивом месте. И это вполне естественно. Но помните правило «искать детали»? Признав первую мысль «Какая красота!» банальной, вы перейдете на качественно новый уровень и заставите извилины мозга работать. Это, кстати, их прямая обязанность. Вот вам и еще одна польза от сторис. Мозг многих взрослых людей спит, а когда его начинают тормошить, включает заднюю передачу.

Посмотрите вокруг – что интересного в этом месте, кроме того, что оно красивое? Я бы очень хотел, чтобы с этого момента вы превратились в охотника за деталями. Детали – это то, что не сразу бросается в глаза. Как и мысли, которые не сразу приходят на ум. Иногда такой подход называют скучным словом «журналистика», но это невероятно увлекательный процесс.

Почувствуйте себя ведущим трэвел-шоу, который приходит в незнакомое место и не просто восторгается красотами, а рассказывает что-то интересное. Можно, конечно, подготовиться заранее и найти интересную информацию, но по моему опыту все самое интересное открывается на месте.

Это вечная дилемма для сценаристов программ о путешествиях. С одной стороны, нельзя ехать на ту или иную локацию, не понимая, что именно там будет говорить ведущий. С другой стороны, телевизионные путешественники хорошо понимают, что все по-настоящему интересное появляется внезапно, неожиданно, не по плану и не по сценарию. Если вы смотрели мои программы «Большой чемодан» или «Звуки всюду», то сейчас, возможно, удивитесь. Больше половины того, что вы там видели, было придумано прямо на месте.

Но как быть, если вы не трэвел-ведущий? Да все то же самое! Приходя в новое для себя место, первым делом подумайте, что бы вы о нем сказали. И сразу отбросьте эту идею, принимая как факт, что она банальная, и каждая следующая будет на порядок интереснее.

Например, мы с Катей и детьми приехали в храм Лемпуянг Лухур на востоке Бали, чтобы сделать красивые фото. И первое, что приходит в голову даже мне: «Вау! Какая мощь, смотрите, как красиво!» Не поверите, но я даже могу записать эту фразу на видео. Но, естественно, она не попадет в мои сторис. Дальше мы делаем то, за чем пришли – наслаждаемся красотой, гуляем с детьми и снимаем вот такие фотографии.

И тут к нам подходит местный парень и спрашивает: «Сфотографировать вас?» При этом у него нет ни профессионального фотоаппарата, ни специального оборудования, ничего. Я сказал: «Спасибо, не надо», думая про себя: «Кто же сфотографирует мою жену на мой же айфон лучше, чем я сам?» Но тут я заметил в его руках кусочек зеркала.

– Что это у тебя, зеркало? Зачем?

– Чтобы делать зеркальные фото.

– Покажи!

Подбежал его помощник с зонтиком от солнца и коробочкой для чаевых, и парни слажено взялись за дело. Первый снял чехол с моего айфона и под определенным углом приложил к камере зеркало. Второй склонился над ним, держа зонтик и создавая тень. Всего пять секунд, и невероятно красивая фотография готова!

Остров Бали. Индонезия. Lempuyang Temple. Фото «как у всех»

Остров Бали. Индонезия. Lempuyang Temple. Фото «не как у всех» – взгляд местных жителей

Я обалдел. Вот, что здесь самое интересное! Не храм, не красивая фотолокация, а эти двое и то, что они делают. Я получил бурную реакцию на эти сторис, и в первую очередь потому, что парни классные. Чуть позже я даже выложил пост с вопросом: «Сколько чаевых вы оставили бы парням за такое фото?»

Очень надеюсь, что у меня получилось донести главную идею: не старайтесь креативить, старайтесь избегать банальности – этого более чем достаточно. Ну и нужно превратиться в «сыщика деталей». Осматривайтесь в новом месте, как детектив – ищите улики, за которые можно зацепиться, чтобы снять интересную сторис. Вот в такую интересную игру длиною в жизнь я вас затягиваю. Уверен, вам это по душе! Потому что все это куда ближе к творчеству, чем к маркетингу.

А теперь поговорим о главных врагах креативности – ошибках в съемке сторис, которые визуально и эмоционально дешевят ваш контент. Теперь вы готовы к этой информации.

ГГ – говорящая голова. Ну это вы уже знаете! Говорящую голову, какие бы интересные вещи она ни изрекала, долго смотреть не хочется. Разбавляйте ее предметами в кадре, взаимодействуйте с другими людьми, меняйте ракурсы съемки, снимая себя со стороны, во весь рост или суперкрупно.

Никогда не зубрите то, что хотите сказать. Пусть лучше ваша речь первое время будет несвязаной, чем звучать, как заученная подводка ведущего новостей. Ошиблись? Хотите перезаписать? Сделайте это, но не повторяйте то же самое. Возьмите за правило: если сторис не получилась, то перезапишите ее совершенно другими словами и речевыми оборотами.

Не используйте фразы-клише, от которых всех тошнит: «какая красота», «милости прошу в мой блог», «я являюсь ведущим экспертом в данной области». Также не говорите пустыми фразами, в которых нет никакой конкретики: «очень интересно и полезно», «качество мирового уровня», «в свете последних событий». Если вам это удастся, то поверьте, ваши сторис уже будут считаться креативными на фоне всех остальных.

Вот зачем?! Где логика? Например, вас отметил неизвестный или даже известный блогер, и вы сделали репост. Для кого? Скорее всего, эта сторис вырвана из контекста нескольких других сторис и выглядит в вашей ленте как заплатка. Ваши подписчики не поймут, к чему это. А подписчики блогера, которые перешли в ваш аккаунт по ссылке, увидят то же самое, но теперь в вашей ленте? Зачем им это? Не делайте репосты.

Сторис – это про видео. Можно использовать скрины и фото, но крайне редко. Помните, чтобы Инстаграм рекомендовал вас подписчикам, должна быть хорошая глубина просмотра. Чтобы рассмотреть фото, подписчикам нужно 2 секунды, а сторис длится 15 секунд даже в фотоформате. В итоге это обрушит вашу статистику. Если и публикуете фото, то на нем должна быть такая информация, которую подписчик будет читать все 15 секунд, зажав пальцем, чтобы она не «убежала».

Все сторис должны быть подписаны, и подписаны стильно. Это называется «титры». Некоторые люди смотрят сторис без звука, и, читая то, что вы написали в титрах, они могут понять, что происходит на видео и о чем идет речь.

Не нужно дублировать текстом все, что вы произносите в кадре. Цель титров – зацепить внимание зрителя и побудить его включить звук, чтобы досмотреть и дослушать сторис до конца. Например, я говорю в кадре: «Посмотрите, как моя ученица из Амстердама завела Инстаграм и начала зарабатывать с помощью сторис уже в первые две недели обучения. Смотрите ее отзыв по ссылке, чтобы узнать, как у нее это получилось». Титры здесь такие: «Дама из Амстердама прошла курс “Медиафитнес” и за две недели заработала свои первые 30 тысяч рублей».

Текст не должен быть слишком мелким или слишком крупным, если за этим не стоит креативная задумка. Визуально он должен быть в 2–3 раза больше шрифта, который используется в постах – это самое то. Если шрифт становится нечитаемым на фоне видео, то используйте подложки для титров. И главное – не используйте более двух разных шрифтов, это сильно «царапает» глаз.

Часто бывает, что содержание сторис интересное, но его никто не дождался, потому что первые 2–3 секунды в кадре ничего не происходило, и большинство зрителей просто пролистали дальше. Помните: нужно начинать с самого интересного! Ваша задача – зацепить зрителя с первых же секунд.

Возьмите за правило снимать только при дневном освещении. Все сторис при искусственном свете сильно проигрывают, зачастую выглядят даже грязновато. Но если нет такой возможности, то следите за тем, чтобы в кадре было не слишком темно, а ваше лицо хорошо высвечивалось.

Всегда следите за звуком – хорошо ли вас слышно? Чтобы не было сильных задуваний ветра, лишнего эха, шуршания камеры и всего того, что режет слух. Следите, чтобы музыка, которую вы используете в монтаже, не била по ушам. Часто бывает, что музыка в приложениях по монтажу намного громче, чем основной звук сторис. Людей, которые будут смотреть такие видео, может передернуть от такой неприятной неожиданности. Снимая в шумном месте, говорите громче – зритель не должен вслушиваться. Информация должна достигать ушей ваших подписчиков без препятствий и помех.

У моей Кати есть курс по селфи-зонам для тех, кто много времени проводит дома и кому нужно сделать свою квартиру более подходящим фоном для съемки. Но иногда достаточно просто избавиться от визуального шума в кадре, особенно когда вы снимаете на кухне. Думай спиной – еще одно правило, о котором нужно помнить, снимая сторис. Что за вами? Достаточно ли красивый фон или лучше потратить несколько минут, чтобы прибраться? А может, стоит вообще выйти на улицу или сделать несколько шагов за угол, чтобы открылся более удачный вид? Ну как минимум снимите полотенце со шкафа, прежде чем пилить сторис.

Да, это тоже ошибка, потому что визуально ваша лента сторис будет выглядеть одинаково. Все на одном фоне, в одном и том же месте. Ну выйдите хотя бы на улицу или в кафе! Это же несложно. Или не жалуйтесь потом на низкие охваты.

Приятно смотреть сторис, когда все выглядит гармонично. А когда вдруг в сторис появляется горизонтальное видео, то оно сразу бросается в глаза – с одной стороны, это даже неплохо. Но, с другой стороны, такие сторис – не формат, картинка получается слишком мелкая, ничего не разглядишь. Поэтому их не смотрят до конца, только если там трэш-контент какой-нибудь… Всегда снимайте видео в вертикальном формате, он и в сторис, и в ленту отлично впишется.

Не поверите, но это тоже ошибка! Все то, что вам предлагают за деньги сторис-мейкеры – оформление сторис и прочая шелуха – все это не нужно. Объясняю. Глядя на круто оформленные сторис, мы думаем: «Так, либо этому парню нечем заняться, что он такой фигней страдает, либо кто-то это делает за него. Если ему нечем заняться, это подозрительно – какой-то он хреновый эксперт. Если же кто-то делает за него, значит, и в директе со мной не он общается, а его помощник». Короче, и деньги зря тратите, и аудиторию смущаете. К тому же крайне редко попадаются действительно стильно оформленные сторис. Обычно это полнейшая безвкусица. Все, что вам нужно, это стандартные инструменты для оформления сторис – титры и подложки для них. Все!

Всегда снимайте так, чтобы свет падал вам на лицо, а не в затылок. Тогда даже фильтры для сглаживания морщин не понадобятся. Очень частая ошибка – снимать против света. Когда камера направлена на солнечную сторону, картинка сразу становится темной. Запомните: и свет, и камера должны смотреть в одну сторону – на вас. Под ярким солнцем тоже лучше не снимать – будете щуриться, так себе зрелище. В дневное время лучше найти место в тени, вот там и живет идеальное освещение.

– А что делать, если у меня не айфон и картинка нестабильная?

Ну так поставьте смартфон на стол или прислоните его к чему-нибудь. Но это же невозможно – смотреть на трясущееся видео, когда вы снимаете на ходу. В глазах рябит, а после четырех таких сторис начинает укачивать, и возвращаться к вашему контенту не хочется.

Обожаю! Обожаю, когда после моего обучения люди перестают использовать маски. Это прямо моя отдельная миссия. Маска – одно название чего стоит! Знаете, почему это ужасно? Как бы круто вы ни говорили и ни презентовали себя в кадре, маска перечеркивает всю вашу уверенность. Какой сигнал поступает зрителю? Зачем вы используете маску? Либо вас не устраивает ваша внешность, и, значит, вы не уверены в себе, либо вы не уверены в том, что рассказываете что-то интересное, и разбавляете это визуальными эффектами. Зачем же зрителю дальше за вами наблюдать?

Не нравится, как выглядит ваше лицо, или хотите скрыть морщины – используйте фильтр Paris, смахнув влево перед загрузкой видео в сторис. Этого более чем достаточно.

Дом-работа-дом? Нечего снимать, поэтому в сторис одно и то же? Думаю, вы уже знаете ответ. Сторис – отражение вашей жизни – яркая она или серая. И неважно, где вы живете: в Уфе или на Бали. Всегда можно разнообразить сторис за счет событий вашей жизни. Действуйте! Меняйте свою жизнь для сторис, и тогда сторис изменят вашу жизнь. Кстати, на Бали их снимать куда сложнее, чем в Уфе. Блин, я это уже говорил, да? Прямо боль!

Поверьте, в первое время лучшее, что вы можете сделать для развития своей креативности в сторис – это избегать банальности и перечисленных здесь ошибок.

Мобильный монтаж – это седьмой уровень развития сторис-мейкера, но как его описать на словах, когда это про то, что нужно делать руками? Так пусть на этом уровне будет больше видео, чем текста. Потому что монтаж – это дело техники, и освоить его намного проще, чем навык снимать классные сторис, которому посвящена эта книга.

Я записал для вас видеоурок «Как Фаршатов монтирует в мобильном приложении», который длится всего 17 минут. Но из него вы поймете, как даже такой ленивый человек, как я, может легко научиться чисто интуитивно монтировать видео в мобильном приложении, используя всего несколько его функций. Приятного просмотра!

А теперь давайте разберемся: зачем это нужно и почему понадобится именно на седьмом уровне, а не раньше?

Сегодня, когда я пишу эту книгу, главный тренд в сторис – это динамика. Восприятие информации ускоряется, и то, что раньше зрители смотрели по два часа, сейчас подавай в выжимке за 10–20 минут. Так что люди редко доходят до конца обучения на тех онлайн-курсах, где уроки длятся более 20 минут. Именно поэтому на курсе «Медиафитнес» продолжительность уроков 10–20 минут. Набирают популярность блоги, где авторы дают краткие конспекты известных книг в текстовом и аудиоформате по принципу «Узнай суть за 10 минут». И никуда от этого не деться! Сопротивляйся – не сопротивляйся, но информации все больше, а времени на ее обработку и анализ все меньше.

С видеоконтентом в социальных медиа происходит то же самое. Если раньше можно было удерживать аудиторию на часовых прямых эфирах, то сейчас зритель уходит через 30–40 минут, даже если контент бомбически полезный.

Я наблюдаю это еженедельно, потому что каждый понедельник провожу в своем аккаунте в ВК полезные прямые трансляции на тему продвижения через видео, в которых порционно делюсь своими знаниями и опытом. И если год назад люди с удовольствием смотрели часовые эфиры до конца, то сейчас я все чаще наблюдаю комментарии: «А запись будет? Надо бежать…»

Конечно, многое зависит от содержания трансляции и того, как вы его ведете. Это отдельный навык, которым можно в совершенстве овладеть на моем курсе. Я даю подробные сценарии и чек-листы по подготовке и проведению трансляции, и вы удивитесь, как круто это работает на продвижение вашего блога. Блин, опять продаю свой курс, что ты будешь делать… Непроизвольно получается. Извините!

В сторис – все то же самое. Зрителю уже недостаточно просто 15 секунд видео. Он хочет больше динамики в кадре, больше информации, больше ракурсов, больше сменяющих друг друга картинок.

Это совершенно не значит, что теперь все видео в сторис придется монтировать ради клипового эффекта. Всего должно быть в меру. Все как в кино: где-то бешеная гонка, где-то лирическая сцена, где-то экшен, где-то затишье и т. д. В вашей ленте сторис должен быть такой же баланс динамики и статики. Сняли медленное видео – добавьте динамику в кадре за счет монтажа, затем снова снизьте темп.

Давайте разберемся в трех типах монтажа, которые вам пригодятся:

1. Монолог

Самый простой тип монтажа – нужно уметь работать всего с двумя кнопками: «Отрезать» и «Удалить».

Они необходимы, когда у вас появилась глубокая классная мысль и вы хотите поделиться ею с подписчиками в формате видео. В такие моменты не старайтесь уместить свою мысль в 15 секунд – это почти никогда не получается. Вы начинаете концентрироваться не на том, чтобы в полной мере и эмоционально донести свой месседж, а на том, чтобы вписаться в рамки 15 секунд. В итоге теряете вдохновение и забиваете.

При этом помним, что трехминутный монолог тоже никто не будет смотреть в сторис (3 минуты = 16 сторис). И вам придется либо сильно сократить его с помощью монтажа, либо сделать из этого пост.

Итак, снимите видео, сколько бы оно ни длилось. А затем с помощью приложения начните сокращать, удаляя микропаузы или длинноты, как мы называем их на телевидении. Это пустые моменты тишины или вашего «эканья» в кадре. Они длятся от 0,5 до 3 секунд и не несут никакой информации.

2. Атмосферное видео

С помощью видеокартинок и музыки вы можете передать настроение и атмосферу того места, где находитесь. Иногда просто хочется ничего не говорить, а иногда слова могут только помешать. Видео под музыку за 15 секунд может передать больше информации и эмоций, чем даже самая классная работа в кадре. Иначе зачем я стал бы снимать вот такие сторис?

Я называю это «сторис-воздух». В моем блоге они особенно нужны. За день я хочу сказать и показать вам в три раза больше, чем публикую, так и знайте! И иногда меня становится слишком много. Когда настолько много Фаршатова, что нечем дышать, сторис-воздух приходит на помощь. Кстати, воздухом я еще называю и вообще не смонтированные 10–15-секундные видео без моего участия под музыку или с интершумом (интершум – это родной звук видео). Как правило, это просто цепляющая видеокартинка, на которую я накладываю текст или пишу какой-то вопрос.

Выберите музыку, в зависимости от настроения, в которое хотите погрузить зрителя, и наложите на нее видео. Скорость смены кадров диктует музыка: чем динамичнее, тем больше их понадобится. При бешеном монтаже за 15 секунд можно использовать от 15 до 30 кадров. Но чаще мы монтируем что-то вдохновляющее и более размеренное, тогда для монтажа 15-секундной сторис достаточно 5–10 видеокартинок.

3. Мобильный репортаж

Это комбинация двух уже описанных типов монтажа, когда монолог сменяет атмосферное видео и наоборот. Все, что вы видели в уроке по монтажу.

Что такое репортаж, простыми словами? Это видео от одной до трех минут, в котором вы рассказываете о каком-то событии жизни. Его можно использовать в сторис. Главная сложность в том, чтобы сохранить динамику на протяжении всего видео, удерживая внимание зрителя до конца с помощью как работы в кадре, так и монтажа.

Давайте разберем на примере.

Посмотрите пример моего сторис-репортажа о прогулке с дельфинами, а дальше я детально объясню, что и для чего снимал. Итак, мы с семьей отправились на прогулку с дельфинами в Индийском океане. Посмотрите и задайте себе вопрос – почему вам было интересно смотреть это 1,5-минутное видео?

На самом деле причина не в ракурсах, не в музыке и даже не в работе в кадре. Дело в том, что я использовал шесть важных приемов, незаменимых в любом сторис-репортаже. Это поможет не ходить все время с телефоном, непрерывно «поливая» сторис во время важного для вас события, а снимать целенаправленно, точечно, находясь в моменте, а не в своем смартфоне. Давайте разберем их.

Вот и все! Вот вам формула хорошего сторис-репортажа: адресный план + интересная деталь + проблема или прикол + вы в процессе + польза или информация + эмоция. Итого шесть сторис по 15 секунд – ни много, ни мало 1,5 минуты видео, которые максимально раскрывают тему и передают атмосферу места и события, правда?

Истинный кайф, когда ты снимаешь сторис легко, тратя на это считаные секунды и получая удовольствие от процесса и от обратной связи. Это восьмой уровень сторис-мейкера, и я застрял между ним и девятым. Застрял, кстати, с удовольствием. Потому что в этом хочется «вариться», раскрываться, узнавать для себя что-то новое, копать и копать. Я говорю не про технические моменты из серии «как обойти алгоритмы соцсетей, чтобы повысить охваты». Я говорю про уровень взаимодействия с аудиторией через видео.

Кстати, не парьтесь, если ваши охваты периодически резко падают. Если вы все делаете правильно, то рано или поздно ваши охваты вернутся и станут лучше прежнего.

Кстати, а как дела у вас? Если вы выполняли все практические задания, не халтурили, не перепрыгивали с главы на главу и с уровня на уровень, то уже получили крутой результат:

• вы знаете, зачем все это делаете;

• вас не сдерживает страх стать миллионером;

• вы знаете, как лаконично и интересно доносить мысли до аудитории;

• ваша голова полна идей для видеоисторий;

• у вас есть контент-план по съемке сторис с недельным циклом;

• вы пилите небанальные живые истории и чувствуете, как ваш мозг постепенно настраивается на креатив;

• вы применяете монтаж на практике.

И у вас уже все замечательно!

Скорее всего, после внедрения всей этой стратегии, на вас посыпались заказы товаров и услуг, которые вы продвигаете через соцсети. И теперь вы с нетерпением ждете, что же такого интересного я расскажу вам на этом уровне про продвижение и продажи.

Но сейчас я хочу поговорить не о бизнесе. Я хочу рассказать о лучшей версии вас в формате видео. Это произойдет не так быстро, как хотелось бы, но абсолютно точно произойдет. И тогда вы выйдете на восьмой уровень сторис-мейкинга – фрирайд-сторис!

Фрирайд – это катание вне трассы в разных видах спорта: на диких склонах на горных лыжах или по пересеченной местности в велоспорте. Для фрирайдеров нет границ! Вместо правил они следуют своему опыту и интуиции. Как и сторис-мейкер, который достиг такого же уровня мастерства в съемке видео.

Этот уровень приходит только с практикой, когда все схемы, алгоритмы и контент-планы уже записаны на подкорку, и вы не задумываетесь о них, а просто пилите душевный контент.

Могу сравнить это с музыкой. Когда я только осваивал технику игры на гитаре «лайв-лупинг», у меня просто взрывался мозг. Лайв-лупинг – это когда ты прямо во время исполнения песни с помощью маленькой примочки извлекаешь и записываешь друг на друга партии гитары и вокала. Возникает ощущение, что ты играешь не один, а с целой группой: бит, бас, ритм-гитара, соло-гитара, перкуссия и еще и несколько голосов.

Так вот, когда только осваиваешь эту технику, во время исполнения песни все внимание направлено на то, чтобы вовремя нажать кнопку записи, четко сыграть бит, не налажать с соло, успеть за всей этой свистопляской в реальном времени, не забыть, когда начинается куплет, припев и т. д. Это супертренировка для мозга.

И первый год (!) я просто привыкал держать все это в голове. Я не исполнял песни по-настоящему: не думал о тексте, смысле, интонации. Я думал только о том, как это исполнить технически. Сейчас, на Бали, я уже перешел на качественно новый уровень: почти не думаю о технической части и фокусируюсь только на том, как достучаться до слушателя. А здесь до него очень сложно достучаться. Индонезийцы ни слова не понимают по-русски, их можно зацепить только манерой исполнения и шоу. И это тоже классная школа. Я даже песни начал писать по-другому, делая больший акцент на мелодию вокала.

Так вот, в сторис я нахожусь на том уровне, когда у меня нет контент-плана и я не держу в голове десять тем для сторис. Я просто наслаждаюсь процессом и лишь изредка, когда, судя по реакции подписчиков, перегибаю палку, корректирую курс, информацию и подачу.

На этом уровне я хочу дать вам самое ценное на мой взгляд – понимание того, как я делаю все, что здесь описано, в реальном времени. Как проходит мой день и как я ежедневно нахожу темы для сторис. Что и как я снимаю, монтирую и загружаю. С каким намерением и целью, в какой момент дня я это делаю и т. д. В общем, покажу вам всю внутреннюю кухню, как это работает лично у меня.

Причем для примера я не стану выбирать самый удачный день или самые удачные сторис. Я сделаю проще и честнее: просто возьму вчерашний день и вчерашние сторис, на примере которых разложу все по полочкам.

Готовы? Если честно, я волнуюсь. Для начала просто посмотрите мои сторис за вчерашний день – я собрал все видео в одном ролике. Итак, 17 сторис и один день из жизни Фаршатова. Погнали!

А теперь по порядку. На Бали разница с Москвой пять часов. Я ориентируюсь на подписчиков по московскому времени – в этом часовом поясе их больше всего. Когда в Москве 7 утра, на Бали полдень. Соответственно, первые сторис я выложил в 12:00 по местному времени.

Я снял эти сторис накануне вечером. Позавчера был перебор по количеству сторис за день, и я решил опубликовать их позже. Время суток в сторис особо не считывается: утро, вечер – не отличишь, поэтому иногда можно так делать.

Обратите внимание: я не просто общаюсь с родителями, но и работаю на камеру, фокусируя внимание на зрителях. И главное – из этих двух сторис понятно, о чем диалог. Часто люди показывают общение с кем-то, но контекст непонятен – трудно уловить, о чем они говорят. В таких случаях возникает чувство, что ты не в теме, что-то происходит, но это чужая «кухня», которая тебя не касается. Становится скучно, и ты уходишь. Все как в жизни.

Как пришла идея: Родители привыкли общаться с нами в формате видео, мы находимся в красивом месте с хорошим светом и звуком, на фоне океана. Как только я понимаю все это, срабатывает рефлекс пилить сторис. У вас он тоже должен срабатывать. При этом, когда Катя начала снимать наш диалог в сторис, я специально затронул тему трех правил съемки (свет, звук, фон), чтобы не только передать атмосферу общения с родными, но и дать зрителям пользу через мини-обучение родителей работе в кадре.

Ценности: семья, саморазвитие.

Роль: сын, автор курса.

Рубрика: фрирайд-сторис.

Персонажи: родители.

Цели:

1. Побудить подписчиков позвонить родителям.

2. Дать подписчикам пользу, напомнив три главных правила съемки видео: свет, звук, фон.

Титры: дополнил видео информацией, что родители не хотят приезжать к нам на Бали, потому что много дел по хозяйству. Также написал, что им очень нравятся наброски моей книги, которые я отправляю почитать. Титры оформил без подложки, потому что они достаточно хорошо считываются на фоне видео.

Эта та самая сторис-воздух, через которую я спрашиваю будущих читателей: «Стоит ли добавлять в книгу QR-коды с видеопримерами?» При этом, как вы помните, в видео обязательно должно быть хоть какое-то движение, чтобы оно четко отличалось от фото. Также можно наложить музыку, что я, собственно, и сделал.

Как пришла идея: У Миры была игрушечная лодка, которую мы давно хотели пустить поплавать в бассейне. Утренний свет был очень мягкий и подходящий для съемки – было бы классно заснять это. Потом я придумал, что такое видео отлично подойдет для моей временной рубрики, связанной с книгой, «Вопрос дня». Важный момент – я опубликовал его через час после первых двух сторис с родителями. И у зрителей нет впечатления, что я настойчиво продвигаю свою книгу или курс, они видят, что это просто одно из событий моей жизни, далеко не самое главное.

Ценности: вдохновение.

Роль: автор курса.

Рубрика: временная рубрика «Вопрос дня».

Персонажи: игрушечная лодка.

Цели:

1. Получить обратную связь от подписчиков.

2. Вовлечь подписчиков в написание книги.

Титры: использовал два шрифта – один для заголовка, другой для вопроса.

Время: снял за 30 секунд, наложил музыку за 30 секунд, опубликовал и наложил титры за 30 секунд. Итого 1,5 минуты.

Где-то около 13:00. Я уже 3 часа работал над книгой, у меня начал закипать мозг, и нужен был перерыв. Мы с Катей поехали на обед, а по пути решили заехать на снорклинг. Здесь, в деревеньке Амед в восточной части Бали, очень много мест для снорклинга. Просто берешь в аренду ласты и экшен-камеру GoPro и вперед! Безумно красивые кораллы и разноцветные экзотические рыбки встречаются уже в десяти метрах от берега. Нас хватило максимум минут на 30, но этого вполне достаточно, чтобы перезагрузить мозг.

Как пришла идея: тут все очевидно, главное – не забыть, что нужно снимать вертикально. Поначалу хотел сделать подводку: «Вот решили поснорклить с Катей, давайте с нами!» Но это я уже говорил в прошлый раз, да и говорить ничего не хотелось – хотелось поскорее нырнуть в воду. Что мы и сделали. Поснимали видео, причем точечно, потому что если скидывать с камеры на телефон слишком большие файлы, то загрузки можно ждать сутки.

Сразу после снорклинга мы сели за столик в местном кафе и, пока ждали обед, смонтировали 60-секундное видео. Просто под музыку. Я монтировал, Катя смотрела. Это важно! Если уж приходится сидеть в гаджете, когда вы проводите время вместе, то хотя бы в одном на двоих. Кстати, классный ролик получился. Я поймал ритм и нащупал несколько акцентов, которые крепко связали музыку и видео. Можете сами оценить:

60-секундное видео, каким бы динамичным и интересным оно ни было, мало кто досмотрит до конца. Уже ко второй сторис большинству надоест, и люди начнут пролистывать. Тем более что информации там мало: просто красиво, просто рыбы, просто мы среди этого всего плаваем. И вообще знайте: то, что вы показали за 60 секунд, всегда можно показать и за 15. Просто так жаль удалять, правда? Поэтому я решил опубликовать этот ролик частями. Разделить его на четыре сторис и каждую из них наполнить смыслом через титры. Итак, первая пошла!

Ценности: вдохновение, саморазвитие.

Роль: муж, автор курса.

Рубрика: фрирайд-сторис.

Персонажи: Катя, экзотические рыбки.

Цель: вовлечь подписчиков в написание книги.

Титры: использовал два шрифта – одним обозначил проблему, другим обыграл кручение в кадре под водой словом «выкручиваться», мол, выкручусь из ситуации, не переживайте!

Время: монтировал 20 минут, загрузил первую сторис за 30 секунд. Итого 20,5 минут.

Когда я писал книгу, еще до поездки на снорклинг, ко мне подошла Мира и попросила: «Пап, можешь посмотреть за мной, пока я купаюсь в бассейне?» Я перебрался на лежак возле бассейна, тут же рядом Катя занималась гимнастикой, а Рон ползал вокруг нее.

Как пришла идея: я сразу понял, что в этой ситуации есть что-то интересное. Передо мной ноутбук с книгой, за ним – Мира в красивом бассейне, позади меня Катя делает гимнастику, а Рон ползет ко мне, наверняка, чтобы текст корректировать. Я включаю камеру и говорю все, как есть: «Дошел до главы, где буду рассказывать о составлении контент-плана для сторис (краем глаза вижу, что ко мне ползет Рон и включается игра слов), а еще до меня дошел Рон…» И дальше уже задаю вопрос: нужно ли вообще писать в книге про контент-план или нет? Видео получилось на 26 секунд.

Если бы я задал этот вопрос просто сидя в кафе рядом с бассейном, это было бы скучно. А тут в кадре появились персонажи, и зритель видит, как на самом деле пишется книга. Все это делает сторис более живой и динамичной. Но все равно я ее прерываю и даю только первые 15 секунд, потому что с 16-й секунды идет вторая логическая часть, которую я дам чуть позже, чтобы создать в ленте сторис еще больше динамики за счет смены кадров.

С этого момента публикую сторис каждые 30–60 минут.

Ценности: семья, саморазвитие, вдохновение.

Роль: автор курса, муж, отец.

Рубрика: как я пишу книгу.

Персонажи: Рон, Катя, ноутбук, книга.

Цели:

1. Весело показать процесс написания книги.

2. Получить обратную связь от будущих читателей.

Титры: задал вопрос и поставил голосование.

Время: снял за 26 секунд, опубликовал и оформил первую сторис за 30 секунд. Итого 1 минута.

Пора публиковать вторую часть ролика о снорклинге. Останется еще две сторис по 15 секунд. Думаю, как подписать?

Как пришла идея: смотрю на видео и понимаю, что большинство парочек, у которых еще нет детей, даже не осознают, насколько они свободны в перемещениях. И то, что мы с Катей вырвались вот так вдвоем посреди дня – это практически чудо! Вот и весь смысл, который я заложил в текст поверх видео.

Ценности: семья, путешествия, вдохновение.

Роль: муж, отец.

Рубрика: фрирайд-сторис.

Персонажи: Катя, экзотические рыбки.

Цель: вдохновить родителей на поиск возможности сбежать куда-нибудь вдвоем хотя бы на час. Это то, что действительно делает наши отношения крепче.

Титры: простым основным шрифтом без подложки – он хорошо читается на фоне видео.

Время: придумал за 30 секунд, подписал и опубликовал за 30 секунд. Итого 1 минута.

Понимаю, что нужна сторис-воздух. Прошу Катю подождать меня и иду снимать сторис в туалет. В этом кафе он симпатичный.

Как пришла идея: Перед поездкой на снорклинг я написал отрывок, который как раз сегодня может вызвать эмоцию у подписчиков. Да и вообще было бы прикольно каждый день публиковать в сторис маленькую выдержку из книги. Снимаю сторис в туалете и понимаю, что чего-то не хватает. Решил все-таки добавить в самом конце голос за кадром и появиться в зеркале. Все равно чего-то не хватает! Беру полотенце и теперь, говоря в камеру через зеркало, одновременно протираю его. Вот уже интересно! Причем каждый раз я менял текст, иначе он получился бы заученным. Вот такие сложности случились у меня в туалете.

После публикации Катя, которая смотрела мои сторис, пока ждала меня на выходе, написала мне в директ: «Ах вот почему ты там так долго торчишь всегда. А я думала, у меня муж – засранец!»

Ценности: саморазвитие, польза.

Роль: автор курса.

Рубрика: лайфхак по сторис через книгу.

Персонажи: нет.

Цели:

1. Дать пользу подписчикам.

2. Показать, каким простым и интересным языком я пишу книгу. Ну правда ведь?

Титры: текста много, но, надеюсь, его интересно читать. Поэтому использую два шрифта: один для заголовка, другой для выдержки из книги. Кстати, заголовок можно было сделать интереснее, типа «Проблемы в туалете». Это зацепило бы больше, правда?

Время: придумывал, снимал и переснимал около 3 минут, оформил и опубликовал за 30 секунд. Итого 3,5 минуты.

И снова, чтобы не терять ритм, публикую сторис со снорклинга.

Как пришла идея: на носу фестиваль «Медиафитнес». Ребята-маркетологи просили сделать рекламу в сторис, чтобы пошли новые заявки. Все в тему: фестиваль в этом году пройдет под лозунгом «Съемка и монтаж». Публикую сторис с напоминанием о фестивале и, главное, – о том, что нужно сделать, чтобы оставить заявку. Это важно. Обратите внимание, что я написал: «Я попрошу помощницу связаться с вами». Понятно, что с клиентами связывается менеджер, а не моя личная помощница, но согласитесь, звучит приятнее и вызывает больше желания оставить заявку.

Ценности: саморазвитие.

Роль: автор курса.

Рубрика: реклама.

Персонажи: Катя, экзотические рыбки.

Цель: получить заявки на фестиваль через директ.

Титры: использовал два разных шрифта – один для рекламного текста, другой для призыва оставить заявку. Второй шрифт не очень читаемый на фоне видео, поэтому использовал для него подложку.

Время: придумал за 30 секунд, оформил и опубликовал за 30 секунд. Итого 1 минута.

Публикую вторую часть сторис о том, как пишу книгу. Точнее о том, как пытаюсь это делать в окружении семьи.

Как пришла идея: тут все логично, остается только подписать сторис.

Ценности: семья, саморазвитие.

Роль: отец, автор курса.

Рубрика: как я пишу книгу.

Персонажи: Мира, ноутбук и книга.

Цель: показать ход написания книги. Подтвердить, что держу ритм и пишу ежедневно, потому что публично обещал написать книгу за 30 дней.

Титры: делаю подложку под текст и задаю вопрос без голосования для общения и обсуждения темы с подписчиками в директ.

Время: оформил и загрузил за 30 секунд.

Завершающее снорклинг-сторис 15-секундное видео из минутного ролика.

Как пришла идея: видео уже снято, остается только подумать над подписью к нему, чтобы оно либо вызвало эмоцию, либо давало какую-то информацию. Эмоция была, теперь нужна информация. Все просто: людям всегда интересно, сколько такое удовольствие стоит. А еще на что мы снимали под водой. Так и пишем.

Ценности: путешествия.

Роль: муж.

Рубрика: фрирайд-сторис.

Персонажи: Катя, экзотические рыбки.

Цель: дать полезную информацию.

Титры: два шрифта – основной для заголовка и дополнительный для информации о ценах.

Время: придумал за 30 секунд, оформил и опубликовал за 30 секунд. Итого 1 минута.

Запомните правило: каждый раз, когда вы сами хоть немного удивляетесь тому, что видите – снимайте сторис!

Как пришла идея: это реально удивительно, что на Бали у киоска с жвачкой могут заправить машину из специальной штуковины. А еще мне часто пишут: «Руслан, все показывают Бали красивым, покажи его настоящим». Вот и две весомые причины, чтобы снять сторис. Парень попался улыбчивый, я сразу понял, что его можно снимать на камеру. Ну и снова игра слов: «подъезжаешь, заправляешься» и «пацаны тут заправляют», в смысле управляют киоском.

Ценности: жизнь, как она есть.

Роль: муж и отец, который решает бытовые вопросы.

Рубрика: фрирайд-сторис.

Персонажи: парень с бензоколонки и балийские пацаны.

Цель: показать Бали с другой стороны.

Титры: шрифт без подложки и реакция «Смех».

Время: снял за 30 секунд, опубликовал и оформил за 30 секунд. Итого 1 минута.

И это тоже сторис-воздух. В кадре нет ни меня, ни моего голоса, есть только погружение в атмосферу через картинку и акустику. Всякий раз, слыша необычный звук, я стараюсь его записать. Звуки очень круто передают атмосферу места. Из-за пандемии мы не снимаем мое шоу «Звуки всюду», но все равно это остается моим форматообразующим признаком как ведущего.

Как пришла идея: это видео я снял, еще когда мы с Катей арендовали оборудование для снорклинга. И теперь самое время опубликовать эту сторис, продолжая тему «Быт в балийской деревне». Так и подписываем.

Ценности: жизнь, как она есть.

Роль: автор и ведущий трэвел-шоу «Звуки всюду».

Рубрика: звук дня.

Персонажи: дедушка с дудочкой и балийские пацаны.

Цель: погрузить зрителей в атмосферу места.

Титры: два шрифта – один для заголовка, другой для вопроса аудитории без подложки и голосования, отметка геолокации.

Время: снял за 30 секунд, подписал и опубликовал за 30 секунд. Итого 1 минута.

Мы с Катей вернулись на виллу, и я снова засел за написание книги. Наступил вечер, и снимать уже темно. А у меня по плану – рекламные сторис курса «Медиафитнес» со свежим отзывом ученицы. Вот так проблемка! Снимать в темноте – невыгодно, перенести на следующий день – невозможно.

Как пришла идея: в этот день в книге я как раз писал про ошибки в сторис, одна из которых – снимать в темноте. И тут пришла идея: снять в темноте и показать это как ошибку, а затем рассказать про ученицу, которая прошла курс «Медиафитнес» и начала зарабатывать с помощью сторис на своем любимом деле. Встаю под фонарем и пилю сторис, обыгрывая в тексте плохое освещение.

Таким образом, у меня получился блок из четырех сторис:

1. Почему снимать в темноте плохо.

2. Подводка к отзыву ученицы «Медиафитнес».

3. Репост отзыва в формате IGTV из аккаунта с отзывами «Медиафитнес» и ссылкой на ученицу.

4. Призыв к действию в сторис-воздух, видео для которой я снял утром через живописную дверь с видом на океан под шум прибоя. Я снимал его без всякой цели – просто увидел красивую картинку. А теперь она отлично вписалась в рекламу «Медиафитнеса», где сразу после сторис с отзывом открылась дверь в океан – в океан возможностей.

Ну классно же, правда?

Ценности: саморазвитие.

Роль: автор курса.

Рубрика: отзыв ученика.

Персонажи: ученица курса.

Цели:

1. Продвижение курса «Медиафитнес».

2. Дать подписчикам пользу, показав одну из ошибок в сторис.

Время: снял вечерние сторис за минуту и сторис с дверью в океан за 30 секунд, подписал и опубликовал за 2 минуты. Итого 3,5 минуты.

На самом деле, это отдельная история. Может, я даже загрузил бы ее в сторис, но она длится 1,5 минуты, и я уже выложил 16 сторис. А 23 сторис в ленте за сутки – это перебор. Такое пойдет только в трансляции. И ведь пошло! И получило много реакций от подписчиков. Потому что тема острая, интересная, для многих даже интимная: правильное питание.

Дело было так. Во время обеда в кафе, где мы смонтировали видео со снорклинга, я попросил у Кати попробовать ее жареный рис. Она отказала, из-за чего я завелся как ребенок. Стал шутить про вред масла, на котором жарился рис. Припомнил слова своего тренера о том, что масло не переваривается в организме человека и уходит в жир. Катя начала злиться, приняла все на свой счет и в итоге сильно обиделась. Я, конечно, попросил прощения и сказал, что это просто шутка и т. д. Но потом Катя заявила: «Едем в кафе, где я закажу кофе, тортик и мороженое», и я согласился. А вот что было в кафе, снято в том самом видео.

Итак, опубликовать видео в сторис я не могу, а оно классное, и на завтра его оставлять не хочется. Решил опубликовать его в ленте, сделав 15-секундный анонс в сторис с активной ссылкой на трансляции.

Помните, я уже писал: что можно показать за 60 секунд, всегда можно показать и за 15. И это тот самый случай. Посмотрев 15 секунд, можно понять, о чем 1,5-минутный ролик. Прямое доказательство того, что все можно уместить в одну сторис.

Ценности: семья.

Роль: муж.

Рубрика: свидание с женой.

Персонажи: Катя.

Цель: показать, что ко всем конфликтам внутри семьи можно относиться с юмором.

Это все, что я сделал для своего аккаунта за вчерашний день. Да, я реально замерял время, потраченное на создание контента. В сумме получилось около 50 минут – меньше часа. Возможно, я обсчитался, можете проверить. И это с учетом монтажа и публикации в ленте большого видео из кафе, которое не совсем относится к сторис. А также с учетом того, что я сильно заморочился с продающими сторис: сделал акцент на фестиваль, книгу и курс одновременно. Это, конечно, неправильно.

Но так уж я решил: показать вам свой день в сторис таким, какой он есть. Каким он был вчера. Конечно, бывают более удачные дни и более яркие примеры, а бывает и наоборот – все довольно скучно и предсказуемо. Все мы люди. Главное – что это и есть фрирайд-сторис! Это и есть мой стиль жизни, в который интегрирован навык съемки живых видео. И теперь вы знаете как минимум одного человека, который уверенным голосом говорит: «Это занимает у меня считаные минуты!»

Я уже не пользуюсь контент-планом, лишь делаю пометки в ежедневнике, когда рекламирую своих учеников, которые окупили обучение и начали зарабатывать с помощью сторис. Классная идея, правда? У меня расписаны дни, когда я анонсирую предстоящие трансляции в ВК, публикую посты и прочее.

Но роли, персонажи, рубрики, темы и другие важные фишки и приемы, о которых я подробно рассказываю на курсе – уже давно и глубоко у меня в подсознании. И это очень крутое чувство, когда ты владеешь самым крутым маркетинговым инструментом, словно кистью своей руки. Когда съемка сторис для тебя не обуза, а инструмент творения. И я искренне желаю вам испытать это чувство на себе!

Каков же первый шаг к этому уровню сторис-мэйкинга? Посмотрите свой план на завтра. Я имею ввиду не контент-план, а ваш ежедневник. У вас же есть ежедневник? Отметьте звездочкой те события или дела, во время которых здорово было бы снять сторис. Подумайте, как это можно сделать? С кем и в каких обстоятельствах?

Ответьте себе на вопрос: «Почему это будет интересно смотреть моим подписчикам?» И, если не найдете ответ, подумайте, как сфокусировать ваши сторис на подписчиках и их жизненных ценностях?

Теперь загляните в свой контент-план и посмотрите, какие рубрики у вас запланированы на завтра. Подумайте, что вы будете снимать?

Я разработал свой собственный ежедневник гибкого планирования, который вы можете найти на моем сайте ruslanfarshatov.ru. Им пользуются многие мои ученики. Фишка в том, что планер позволяет гибко планировать год, месяц, неделю и день, отмечая там же события, про которые классно было бы снять сторис. Он так и называется «Сторис-планер».

На данном этапе очень важно, планируя следующий день, отмечать события и обдумывать, как именно вы можете снять их в сторис. Это запускает креативные механизмы в вашем мозгу. Переспав с мыслями о предстоящих видео, завтра вы с большей вероятностью придумаете новые интересные идеи. И наоборот, открыв контент-план на сегодня без подготовки накануне, вы просто не сообразите сходу, что именно нужно снять в той или иной рубрике. Вы отложите это, отвлечетесь и к концу дня обнаружите, что ничего не сняли. Вообще! Вот так и зарождается демотивация.

Планируйте сегодня свои сторис на завтра. Это и есть ключ к регулярным съемкам сторис и выходу на уровень фрирайд-сторис.

Наконец-то мы добрались до самого интересного. Не исключаю, что вы купили эту книгу именно ради этой главы. Впрочем, уверен, ваше понимание технологий продвижения и продаж уже успело выйти на новый уровень благодаря тому, что вы узнали ранее.

Теперь я расскажу, как привлечь потенциальных клиентов без манипуляций, НЛП, хаков и чит-кодов. Этих психологических хитростей я не знаю и знать не хочу! Я счастлив, что получаю доход от своего дела честно, стараясь приносить пользу своей аудитории всеми доступными способами. Тем же проверенным и эффективным путем я призываю идти и вас.

Итак, в предыдущих главах мы качали две медиамышцы – работу в кадре и съемку живых сторис. Для чего? Неужто для себя любимых? Ну уж нет! Мы делали это для наших потенциальных подписчиков. Если вы не будете получать внимание и обратную связь от своей аудитории вместе с заказами вашего продукта, то и запала пилить крутые сторис вам вряд ли хватит надолго.

Теперь пришло время приступить к тренировке третьей мышцы системы «Медиафитнес» – продвижению и продажам с помощью видео. Начнем с продвижения, затем поговорим о продажах.

Для понимания основ продвижения ответим на три главных вопроса:

• Какой аккаунт лучше продвигать: личный или профессиональный?

• Как оформить страницу для продвижения?

• Как привлечь большое количество подписчиков с помощью видео-контента?

Возможно, вы уже проходили обучение по продвижению во Вконтакте. Я расскажу вам о собственной стратегии, которая отлично работает как у меня, так и у моих учеников. А вы читайте и примеряйте на себя.

В общих чертах моя стратегия продвижения такова: у меня есть личная страница @ruslanfarshatov и рабочая страница сообщества онлайн-курса «Медиафитнес» @media_fitness. Отличаются они не только содержанием, но в первую очередь своими целями.

Цель личной страницы – продвижение личного бренда и моего курса «Медиафитнес». Если вы зайдете ко мне, то увидите, что для продвижения я использую все доступные элементы: от аватарки и шапки профиля до постов, сторис и еженедельных обучающих прямых эфиров. При этом мой авторский блог не выглядит как безликий бизнес-аккаунт: все в нем подается только через мою личность.

В это время цель страницы сообщества «Медиафитнес» – работа с возражениями и вопросами от тех, кто хотел бы купить мой курс. Для этого я использую видеоотзывы моих выпускников и посты по продвижению во Вконтакте. На них же я настраиваю таргетированную рекламу.

Таким образом, моя стратегия продвижения проста, но эффективна: продвигайте ваш личный бренд через персональную страницу, не забывая давать ссылки на продающий аккаунт, из которого ваши потенциальные клиенты в любой момент смогут узнать все о вашем продукте.

Почему эта простая стратегия работает так круто?

1. Я не распыляюсь.

Я делаю акцент на создании контента для продвижения личного блога: пишу посты, снимаю сторис, провожу прямые эфиры. В свою очередь, в аккаунте «Медиафитнес» моя команда публикует свежие отзывы моих учеников. Также я самостоятельно пишу посты. Но не потому, что не могу нанять профессионального копирайтера, а потому, что правда люблю рассказывать о своей работе.

2. Я не задалбываю своей экспертностью моих драгоценных амбассадоров.

Помните? 97 % подписчиков ничего не купят, но при случае порекомендуют меня тем, кто ищет специалиста по созданию классных живых сторис.

3. Если я захочу запустить новый продукт или услугу, я легко это сделаю.

В моем личном аккаунте нет жесткой привязки к курсу «Медиафитнес»: подписчикам интересен в первую очередь я сам. Развивая свой блог, я инвестирую в личный бренд, а не в продукт. Это гораздо более перспективно, чем вкладываться в то, чем вы занимаетесь сегодня и, возможно, перестанете заниматься завтра. Продукт может измениться, а вы и ваш личный бренд никуда не денетесь.

1. Заведите свой личный блог!

Зарегистрировав персональную страницу (о том, как ее оформить, мы поговорим ниже), выберете три дня в неделю, в которые будете делать публикации. Придерживайтесь постоянного графика. Например, публикуйте по посту в понедельник, среду и пятницу в промежутке между 18:00 и 20:00.

Три вида постов, которые я рекомендую использовать:

1. Экспертный пост – рассказ о том, что подчеркивает вашу экспертность в глазах подписчиков. Например, задача, которую вы решили, или проблема, с которой помогли справиться кому-то из своих клиентов.

2. Лайфстайл-пост – рассказ о ваших жизненных ценностях, которые могут сблизить вас с вашей целевой аудиторией.

3. Пост о продукте – рассказ о ваших товарах или услугах и о том, как именно они решают проблемы клиентов.

4. Старайтесь вовлекать своих подписчиков в обсуждение, заканчивая посты вопросами. Например:

• У вас был подобный опыт?

• И как вы поступили?

• Что бы вы выбрали на моем месте?

• Скажите, это я дурак? Или дело все-таки не во мне?

Важно: избегайте задавать вопросы ради вопросов. Подписчики, как правило, легко распознают фальшь и манипуляции. Спрашивайте только о том, что действительно интересно.

5. Создайте отдельную продающую страницу вашего продукта.

Публикуйте на ней отзывы благодарных покупателей. Лучше всего – в формате видео, но подойдут и картинки с текстом. Оформление должно быть понятным и приятным. Разработку фирменного стиля можно поручить профессиональному дизайнеру.

6. Не забывайте оставлять в личном блоге ссылки на свой бизнес-аккаунт.

Обязательно снабжайте ваши сторис и обычные посты ссылками на продающую страницу. Если вы работаете один, не нужно распыляться и снимать сторис для обоих аккаунтов. Для начала достаточно делать это только на личной странице. Со временем, когда ваша команда вырастет, дайте эту книгу своему сотруднику, чтобы и он смог научиться снимать классные живые сторис.

Давайте подведем итог. Если вы до сих пор не ведете личный блог, начните делать это как можно скорее. Работайте над созданием личного бренда, рассказывая через него своей аудитории, где можно познакомиться с вашим продуктом поближе.

Заметьте, в заглавии этой части я не использовал слово «правильно». Как правильно, вам никто не расскажет. А вот как сделать оформление страницы понятным и привлекательным, с удовольствием расскажу я.

«Причесать» личную страницу необходимо, потому что от этого прямо зависит эффективность рекламы (о ней мы поговорим ниже).

Как и первое впечатление при знакомстве, успех продвижения зависит от того, что увидит будущий подписчик на вашей странице. Важно все: от названия аккаунта и описания профиля до содержания и оформления фотоленты. В первые минуты знакомства с вашей страницей посетитель скорее всего пролистает несколько ваших сторис.

Ниже я расскажу об оформлении основных элементов страницы.

Это же и адрес вашей страницы. Имя должно быть не очень длинным и без труда запоминающимся. Лучше всего, чтобы это были имя и фамилия вашего личного бренда. В моем случае это:

ruslanfarshatov

ruslan_farshatov

ruslan.farshatov

farshatov_ruslan

farshatov.ruslan

Это лицо вашего аккаунта. Оно же в буквальном смысле должно быть изображением вашего лица. Фотография должна быть хорошего качества, без темных теней и слишком агрессивных фильтров. Ваши волосы и одежда на фото не должны сливаться с фоном, а фон не должен отвлекать внимание от вашего лица. Идеальное фото должно быть естественным, а вы на нем хорошо узнаваемым.

Чтобы аккаунт выглядел по-настоящему привлекательно, вам придется подумать о том, как зацепить подписчиков. Для этого можно использовать яркий цветовой акцент. Например, красный цвет всегда притягивает взгляд. Если у вашей фотоленты есть свои фирменные цвета, используйте акцент, который сочетается с ними.

Это тоже имя и фамилия вашего личного бренда. К ним можно добавить слово-идентификатор, который быстро объяснит, с кем посетитель страницы имеет дело. Несколько примеров:

Инстерьерщица Катя Баженова

Инвестор Артем Филипов

Петр Беляев I. Фотограф

Алена Багно. Нумеролог

Я выделяю три основных вида графы «О себе»:

1. Понятная.

2. Понятная + полезная (есть ссылка на полезный материал).

3. Понятная + полезная + креативная.

Я не просто так ставлю на первое место критерий понятности. Пока описание вашего аккаунта не стало именно понятным, не стоит увлекаться креативом. «Фея красоты», «Покажу путь в счастливое будущее» или «Научу зарабатывать онлайн» – вроде бы креативно, но на самом деле это пустые клише, из которых совершенно непонятно, чем именно вы занимаетесь.

Впрочем, если придумать хорошее описание не получается сразу, помните, что шапку профиля всегда можно изменить в дальнейшем. Раньше мне казалось, что подписчики подмечают все изменения и каждый раз задаются вопросом: «А что это Фаршатов так часто меняет шапки, никак определиться не может, что ли?» Но сейчас я знаю, что всем попросту пофиг: каждый занят мыслями о собственной шапке, как и о собственной жизни.

Возвращаясь к сочинению хорошего текста описания вашего профиля, рекомендую ответить себе на следующие вопросы:

1. Что именно вы собираетесь продвигать? Это должно быть нечто конкретное, понятное, полезное и в идеале уже приносящее вам доход.

2. Кто составляет вашу целевую аудиторию? Соотношение мужчин и женщин, их возраст, социальные роли, положение, место жительства, уровень образования, область интересов – обязательно попробуйте составить портреты ваших потенциальных клиентов.

3. Чем подтверждается ваша экспертность? Отвечая на этот вопрос, помните: числа выглядят всегда более убедительно, чем обтекаемые характеристики. Хорошие примеры:

• 5 лет занимаюсь недвижимостью

• 4 премии ТЭФИ

• 7000+ выпускников курса

• 1 000 000 $ в 30 лет

• Мама 4 детей

• Совершил ошибок на 5 миллионов

• Прошел обучение на 2 миллиона

• Пою по 30 минут в день

4. Как познакомиться с вашим продуктом или услугой?

• Кейсы учеников @media_fitness

5. Какую пользу подписчик может получить от подписки на ваш блог?

• Каждую среду розыгрыш консультации

• Каждый понедельник в 18:00 прямой эфир по созданию сторис

• Напишите в директ «Привет», и я отправлю вам чек-лист по уборке

Обратите внимание: в шапке профиля я указываю только ссылку на курс @media.fitnes. Если мне пишут в директ по поводу рекламы, то перенаправляю на аккаунт @farshatov.pr. Также периодически в сторис и постах я рассказываю про наш семейный аккаунт @bloger_mira. Но в шапке – только ссылка на мой основной проект.

6. Я рекомендую сформулировать текст вашей шапки в этой последовательности:

• Ваша экспертность.

• Факт, подтверждающий уровень вашей экспертности.

• Факт из личной жизни, раскрывающий вас с необычной стороны.

• Ваш продукт.

• Призыв к действию.

Пример описания профиля на моей странице Вконтакте:

Телеведущий телеканала «Пятница» и программы «Поехали!» на Первом канале, лауреат премии ТЭФИ-Регион. Это позволяет обучать мне других держаться в кадре органично и легко, импровизировать, лаконично выражая свои мысли на камеру. Мое шоу: youtube.com/user/bigbagtv.

Основатель курса «Медиафитнес» по продвижению экспертов через видео-контент Вконтакте. Если ваша цель зарабатывать на любимом деле в соцсетях, уделяя продвижению 30-40 минут в день, то нам точно по пути. Начните с моей бесплатной онлайн-игры «Пили сторис»: https://ruslanfarshatov.ru/pili-storis.

Автор бестселлера «Миллион за 15 секунд». Аудиоверсию ищите по qr-коду.

Музыкант и исполнитель собственных песен в стиле поп-рок. Наша миссия – передать свет, вдохновение и энергию для максимально быстрого достижения своих целей: https://ruslanfarshatov.ru/song.

Фотолента в личном блоге – это отдельная тема для обсуждения. Но я дам вам несколько ключевых советов по формированию привлекательной ленты:

1. Не тратьте время и деньги на безликие, хоть и профессиональные фотосессии.

Фотография, на которой программист сидит в кафе за ноутбуком, показывая, что вот он я, работаю, не приносит никаких очков привлекательности. Если вы хотите показать, что ноутбук – ваш главный рабочий инструмент, поезжайте к бабушке в деревню и сфотографируйте, как одной рукой доите корову, а другой набираете текст на клавиатуре. Ведь цель любого фото сегодня – «зацепить», а не просто сказать: «Привет, я программист, у меня есть ноутбук».

2. Когда придумываете сюжет для фото, используйте все разнообразие ракурсов и локаций.

Не нужно фотографироваться в одной и той же позе, снимая однообразные селфи. Такие фото быстро приедаются и перестают привлекать внимание в ленте.

3. Избегайте фотографий с низким разрешением, размытых или обработанных старомодными фильтрами.

Лучше потратиться на услуги фотографа, который знает толк в создании стильных кадров, или пригласить талантливого друга с айфоном, который сделает серию классных снимков с вами в главной роли.

4. Не наносите на фотографии текст.

По крайней мере не перебарщивайте. Если вам невыносимо хочется написать что-то поверх изображения, делайте это ненавязчиво, без подложки, не смещая акцент с фото на текст. Помните, что надписи чаще всего используются в бизнес-аккаунтах, а мы все-таки говорим о вашем личном блоге.

5. Фотографируйтесь с другими людьми.

С теми самыми персонажами, имена которых вы внесли в свой контент-план. Такие фото, как правило, набирают больше реакций, чем те, на которых вы позируете в гордом одиночестве. Когда я публикую свое фото, даже весьма оригинальное, оно набирает меньше реакций, чем фото с моими персонажами: Катей, детьми и другими людьми.

6. Пройдите обучающий курс по мобильной фотографии.

Сегодня умение быстро делать хорошие фото – важнейший навык. Прохождение толкового курса на эту тему сэкономит вам кучу времени, сил и денег в дальнейшем. Если вы научитесь все делать сами, как минимум сможете избежать трат на фотографов, дизайнеров и других креативщиков.

Как вы думаете, чем отличается «приятный» блог от «неприятного»? Дам подсказку: не так важно, какая из характеристик относится к автору блога. Главное – как он его ведет.

Объясню на наглядных примерах. На острове Бали есть множество кафе, которые я разделяю для себя на три типа.

1. Варунг – это кафе, в котором питаются только местные жители. Здесь готовят исключительно традиционную балийскую еду: все жареное, много кляра, риса и карри. Оформлены все варунги в традиционном уютном «балистайле»: бамбук, дерево, ветки, палки. Посетить такое место хотя бы один раз нужно, чтобы погрузиться в местную атмосферу и культуру. Но к послевкусию есть вопросы, не говоря о том, что с непривычки у вас может случиться несварение желудка. Туристу возвращаться в такое место хочется далеко не всегда.

2. Лакшери – это кафе, в которых все красиво и дорого. Там ты можешь почувствовать себя буквально по-королевски. Все здесь настолько прекрасно, что иногда даже чересчур. От этого возникает неуютное чувство. Мне из такого места обычно хочется сбежать через полчаса.

3. Хюгге – это кафе с вкусной едой и уютной атмосферой. Я называю их европейскими, хотя Бали их открывают в основном австралийцы. Все в таких местах окутано шармом кафе, которые мы видим в европейском кино или на картинках в Pinterest. При этом местные сюда не ходят, но не потому, что здесь дорого, а потому, что в варунгах им попросту привычнее.

И с блогом все то же самое! Ваша страница может выглядеть как варунг: все вроде бы хорошо, но сильно портят впечатление замыленные фотографии и снятые на тормозящий андроид сторис. Местным – вашим близким и друзьям – там достаточно уютно. А вот у тех, кто с вами только знакомится, остается не слишком приятное послевкусие.

Люди частенько заглядывают в кафе, чтобы понять, «их» ли это место. Но официант уже принес меню и ждет от вас заказа. А посетитель уже понял, что здесь ему надолго задерживаться совсем не хочется. Такое же ощущение оставляет блог-варунг: вроде бы вы уже зашли, почитали посты, в которых автор очень просит на него подписаться, а вам хочется поскорее уйти.

Точно так же аккаунт может быть настоящим лакшери: все страшно стильно и невообразимо красиво, цвета и геометрия фотоленты выверены до степени совершенства. Но все какое-то искусственное или даже фальшивое. Да, эстетика страницы на высоте. Но красивые фото в ленте хороши для вдохновения, а не для того, чтобы разглядеть за ними живого и интересного человека.

Что же остается? Только попробовать сделать из своего блога атмосферное место, из которого не хочется уходить и куда хочется вернуться. Поможет в создании настоящего блога-хюгге приятный взгляду и полезный уму живой контент!

Я хочу вас поздравить! Если вы внимательно прочитали предыдущие части книги и воспользовались советами из них, вы точно готовы заняться рекламой.

Я расскажу о трех основных видах рекламы, который работают в любой соцсети. Это:

• Таргетированная реклама.

• Реклама у других блогеров.

• Взаимный пиар.

Таргетированная реклама

Не будем подробно останавливаться на том, как настроить таргетированную рекламу. Я этим даже не занимаюсь: для этого у меня есть моя суперкоманда. Но о принципах работы такой рекламы немного расскажу.

Таргетированная реклама – это механизм, который позволяет показывать ваши публикации только потенциальным клиентам. Правильно настроив такую рекламу, вы не будете тратить ресурсы на тех, кому вы скорее всего совершенно не интересны.

Впрочем, важно понимать, что это не гарантирует быстрой и массовой подписки. 90 % пользователей переходят к вам благодаря рекламе, но не подписываются на вашу страницу: у человека должен быть более весомый мотив для подписки, чем просто показанный в ленте рекламный пост.

Если вы давно подписаны на меня, то наверняка видели мою рекламу. Например, приглашение на онлайн-игру «Пили сторис» или предложение скачать один из моих уроков.

По разным причинам я предпочитаю использовать для рекламы инструмент сторис. При этом один из ключевых вопросов рекламы – соотношение ее стоимости и эффективности. В случае со сторис стоимость новых подписчиков зависит от четырех факторов.

1. Насколько ваша реклама способна зацепить визуально?

Мы уже знаем, что самый эффективный вид рекламы сегодня – это видеореклама с участием живого человека. Собственно, для этого мы и прокачивали навыки работы в кадре.

Ниже – несколько примеров видеорекламы, которая отлично сработала в моем случае. Я расскажу, как она работает. Потенциальный подписчик видит рекламу с призывом подписаться и получить в подарок урок «21 ошибка в сторис». Если мне удается зацепить его внимание буквально своим лицом, его следующие шаги зависят от того, насколько ценный подарок я приготовил.

2. Насколько заманчив подарок, который вы обещаете человеку за подписку?

Если потенциальному подписчику захочется получить урок «21 ошибка в сторис», он просто свайпнет вверх и попадет на страницу, с которой сможет на меня подписаться и забрать свой подарок.

Подача материала, оформление аккаунта, привлекательность сторис – все, о чем мы говорили раньше, повышает или понижает вероятность подписки. Рекламой мы привлекли пользователя на нашу страницу. Приготовленный подарок повысил уровень его лояльности. Но это еще не все.

3. Насколько качественно сделан ваш подарок?

Подарки – это прекрасно. Но если ваш подарок – полная фигня, после знакомства с ним человек отпишется от вас без всякий угрызений совести. И будет, в общем-то, совершенно прав.

Кстати, вы ведь уже подписались на мой аккаунт? Если нет, очень советую сделать это прямо сейчас. И обязательно посмотрите урок «21 ошибка в сторис». В нем описаны все самые распространенные ошибки, о которых я рассказываю в этой книге, только в формате видео.

Уверен, после просмотра вы без труда ответите себе на вопросы: нравится ли вам человек, работающий в кадре, хорошая ли подача материала и насколько автор вложился в подарок, на три часа или на три минуты.

Все это прямо влияет на успех вашего дела. Как известно, первое впечатление нельзя произвести второй раз. По этой причине я всегда создаю свои продукты с заботой об интересах аудитории и призываю вас делать то же самое.

Это обязательно станет вашим конкурентным преимуществом на медиарынке. Многие авторы уже осознали, что главное – это качество продукта. Но все еще много тех, кто делает ставку на яркую обертку с броским названием, но не очень полезным содержанием.

Возвращаясь к тому, что именно видео – самый эффективный способ продвижения: сравните короткий и запоминающийся видеоролик с текстовым постом. Если бы я продавал текст тому, кто никогда меня не видел, я получил бы совсем другой уровень лояльности. Да, польза была бы та же. Но речь в этом случае шла бы о каком-то Руслане Фаршатове, имя которого вы скорее всего тут же забыли бы.

Видео позволяет вам обрести в глазах аудитории конкретные черты, проникнуться личной симпатией и определиться, хочется вам иметь с таким человеком дело или нет. Кстати, если нет, это совершенно нормально! Я, в конце концов, не сто долларов, чтобы всем нравиться.

4. Насколько ваши сторис живые?

Когда вы поняли, что я подарил вам действительно классный урок, узнали, что сам я приятный человек, моя страница отлично оформлена, а от сторис невозможно оторваться – моя цель практически достигнута.

Если я все делаю правильно, каждый новый подписчик обходится мне примерно в 15 рублей. Работает это так. Я плачу за таргетированную рекламу Вконтакте 1000 рублей. Соцсеть показывает мою рекламу потенциальным подписчикам. Из тысячи человек 70 заинтересуются моим предложением, кликнув по ссылке на подписную страницу. Из них 66 подпишутся на меня. Это очень хороший показатель.

Когда вы понимаете, какой маршрут совершает ваш подписчик, как работает таргетированная реклама и от чего зависит ее эффективность, вам будет проще выстроить отношения со своим таргетологом.

Это знание убережет вас от желания ворчать на таргетолога, который только и делает, что «сливает» ваш драгоценный бюджет. Конечно, таргеторологи бывают разными. Прямо скажем, криворукие из-за неправильных действий могут привести к вам, например, неплатежеспособную аудиторию. Чтобы этого избежать, перед наймом таргетолога попросите его показать вам примеры успешных кейсов и не стесняйтесь попросить контакты прошлых клиентов, которых вы сможете расспросить о работе с ним.

Реклама у других блогеров

Признаюсь, я по-настоящему бесился, когда мне приходили заявки на рекламу от коллег в духе: «Руслан, хочу рекламу у тебя купить, сколько стоит?» или «Руслан, расскажи о моей услуге, как ты умеешь. Уверен, у тебя круто получится».

Во-первых, уважающий себя блогер не станет рекламировать все подряд. Прежде всего расскажите, что именно вы хотите через меня прорекламировать. Более того, у меня нет цели зарабатывать на рекламе. По этой причине она стоит дорого. На подобные сообщения я попросту не отвечаю.

Во-вторых, заход «расскажи, как ты умеешь» – знак того, что заказчику скорее всего наплевать на свой рекламный бюджет. Если человек ленится составить техническое задание по рекламе, пусть не удивляется, что один новый подписчик обойдется ему не в 15 и даже не 150 рублей, а гораздо дороже.

Я часто слышу: «Реклама у блогеров не работает, все это фигня и слив денег!» Многие блогеры действительно идут, как им кажется, простым путем и разными способами накручивают подписчиков. Такая аудитория не может считаться качественной.

Да, вы можете заплатить за рекламу у такого блогера, но не удивляйтесь, что к вам после этого не придет толпа новых подписчиков. Чтобы получить лояльную, активную и платежеспособную аудиторию, нужно работать.

Итак. Как же выстроить эффективное взаимодействие по рекламе с другим блогером?

1. Напишите приветственное письмо

Расскажите, кто вы, о чем ваш блог и какой подарок за подписку вы подготовили. К слову, когда я вижу запрос, сформулированный таким образом, сразу понимаю, что это кто-то из моих учеников.

Помните, что количество новых подписчиков прямо зависит от качества любого вашего продукта, даже бесплатного.

Кстати, важный совет: никогда не дарите личные бесплатные консультации. Однажды моя бухгалтер рискнула. Да, она заработала 150 тысяч рублей, но для этого ей пришлось две недели проводить бесплатные консультации буквально с утра до вечера.

2. Составьте техническое задание

Как правило, блогеры делают 2–3 рекламные сторис-подводки. Фактуру для них должны дать вы сами. Это могут быть:

• Три интересных факта о вас

• Проблемы клиентов, которые вы решаете

• Ответ на вопрос, почему на вас нужно подписаться прямо сейчас

Хороший блогер сможет сделать из этого пару-другую сторис, которые расскажут о вас так, как вы сами этого хотели бы.

3. Разработайте макет

Под макетом блогеры обычно понимают 15-секундные видео, которые коротко их презентуют. Когда-то в моде были стильные видео с кричащими заголовками: «Заработала первый миллион в 18 лет» или «Похудела за две недели на 45 кг». Числа, показывающие вашу экспертность – это прекрасно. Но сегодня для видео-презентации это уже не годится.

Теперь в тренде личные обращения к аудитории, когда в 15-секундном видео вы говорите: «Привет всем подписчикам Руслана Фаршатова! Меня зовут Екатерина Баженова, я дизайнер интерьеров. Подписывайтесь на меня, отправляйте в директ слово “фарш”. В ответ я отправлю вам в подарок бесплатный урок “Как сделать вашу квартиру визуально дорогой”».

Секрет такого подхода прост: людям приятно, когда вы обращаетесь прямо к ним, не пытаясь продемонстрировать свою необыкновенную успешность.

Кстати, по поводу эффективности: сегодня нормальная стоимость подписчика после качественной рекламы у блогера составляет 15–30 рублей. Попробуйте запустить рекламу, выполнив все мои рекомендации, и проверьте, насколько хорошо это сработает.

Взаимный пиар

Ученики курса «Медиафитнес» практикуют взаимопиар только на четвертой неделе. Дело в том, что такой вид рекламы требует классной работы в кадре и постоянного «живого» контента. Обмен пиаром между учениками моего курса проходит в формате прямых эфиров и сторис. Давайте разберемся, как именно они это делают.

Шаг 1. Выберете блогера для взаимопиара

При выборе ориентируйтесь на два критерия: целевая аудитория и ее численность.

Целевую аудиторию можно определить, изучив статистику по полу, возрасту, географии подписчиков. Иногда достаточно просто посмотреть на то, как человек ведет свой блог, какие ценности транслирует, какие темы находят наибольший отклик у его аудитории. Если у блогера основная аудитория – парни 18–23 лет, которые увлекаются автотюнингом, девочками и алкоголем, а ваша аудитория – женщины 23–33 лет с детьми, такой взаимопиар вряд ли принесет много пользы вам обоим.

В свою очередь, численность аудитории измеряется не количеством подписчиков, а качеством их взаимодействия с блогером: лайками, комментариями, репостами и прочей активностью. Если у человека 10 000 подписчиков во Вконтакте, то в среднем под каждым его постом должно быть не меньше 200 лайков и 20 комментариев.

К сожалению, подписчиков сегодня по-прежнему можно накрутить. То же касается лайков, комментариев и просмотров сторис.

К слову, оптимальная вовлеченность в сторис сегодня составляет 10–30 %. Конкуренция в среде сторис-мейкеров растет, из-за чего этот показатель постепенно снижается, но пока остается в этом диапазоне.

Важно понимать, что если у выбранного вами блогера значительно больше активных подписчиков, скорее всего вам придется доплатить ему за взаимопиар. Это совершенно нормальная практика.

Шаг 2. Выберете тему и дату совместного эфира

Определите тему, на которую вам будет интересно поговорить. Во время эфира вы должны раскрыться по максимуму. Зритель должен видеть, как вы оба увлечены темой, на которую говорите.

Я в свое время проводил эфиры на темы: «Страхи публичного выступления», «Как добиться своих целей», «Финансовая грамотность», «Как излечить себя без помощи врача», «Как сохранить семью после десяти лет отношений». Эти темы не связаны напрямую с навыком съемки сторис, но они основаны на ценностях, которые одинаково близки мне и моей аудитории.

Кстати, если у вас с партнером по взаимопиару никак не получается прийти к общей теме, можно провести два эфира – один с акцентом на вашу тему, другой – с акцентом на тему вашего пиар-партнера.

Шаг 3. Опубликуйте анонс прямого эфира в сторис

Это работает так: вы даете рекламу будущего эфира в своих сторис. Я предлагаю делать это по следующей схеме:

1. Анонс эфира: на какую тему вы проведете эфир и с кем.

2. Три факта, подтверждающие экспертность вашего собеседника.

3. Призыв подписаться на вашего партнера по взаимопиару в обмен на подарок.

После запуска анонса ждите первую волну бесплатных подписчиков. И готовьтесь работать дальше.

Шаг 4. Проведите прямой эфир

Для работы во время эфира вам пригодятся рекомендации, которые я давал в предыдущих частях этой книги. Останавливаться на них еще раз мы не будем.

Обращу ваше внимание только на один принцип: вы встречаетесь в прямом эфире не для разговора между собой, а чтобы обсудить заявленную тему с вашими подписчиками. Чтобы дать понять, что вы делаете это для них, почаще задавайте им вопросы и следите за ответами в чате.

После окончания эфира вы должны собрать обратную связь и снова призвать свою аудиторию подписаться на вашего собеседника.

Это вторая волна бесплатных подписчиков. Они увидели вас в деле, рассмотрели ваши интеллект, чувство юмора, погруженность в предмет разговора и искреннее удовольствие от общения.

Чтобы получить представление об этом на практике, следите за моими прямыми эфирами или эфирами других успешных блогеров, отмечая для себя, что у них получается хорошо, а что не очень.

Вот, собственно, и все. В вашем арсенале теперь есть три способа набора подписчиков экологичным способом. Два из них платные – таргетированная реклама (10–25 рублей за подписчика) и реклама у блогеров (15–30 рублей за подписчика), а также один бесплатный, но не менее эффективный способ – взаимопиар.

Помните: ваша задача – набрать первые 10 000 подписчиков исключительно экологичным способом. Полуэкологичный и неэкологичный способы можно использовать только после этого.

Надеюсь, я не сильно вас загрузил. Без этих чит-кодов и чек-листов кто-нибудь обязательно написал бы в отзывах к книге: «Водааааа!» А я хочу, чтобы все писали «Полный Фаршшшш!»

К слову, о практической пользе, которую я хочу донести до всех читателей и учеников: за вложениями в рекламу обязательно должны стоять продажи. Если вы будете вкладываться в продвижение, не получая дохода, то скорее всего быстро потеряете мотивацию.

Эмоциональная отдача в виде реакций аудитории на ваши действия безусловно важна. Но любой труд должен оплачиваться. Финансовая отдача в виде дохода, минимум в 2–3 раза превосходящего вложения в рекламу, должна стать для вас одним из главных пунктов на пути к успеху.

Если вы готовы идти дальше, время сделать финальный рывок, чтобы ваш блог стал не только интересным и популярным, но и прибыльным!

Не знаю, как вы, а я просто обожаю продажи. Вы можете по-разному относиться к задаче продавать как можно больше. Я знаю людей, у которых слово «продажи» вызывает отторжение. Я бы рекомендовал разобраться с этим, хорошо покопавшись в себе, чтобы ваше отношение к деньгам не мешало вам их зарабатывать.

Я не психолог, поэтому своим ученикам обычно задаю вопрос: «Понимаете ли вы, что если не будете рассказывать о своих товарах или услугах, никто о них не узнает и не сможет сделать свою жизнь лучше?»

Иногда мне отвечают: «Но, Руслан, ты же сказал, что с помощью сторис можно продавать, не продавая!»

Я от своих слов не отказываюсь. Но призываю помнить, что ваш страх показаться навязчивым «продажником» помешает вам даже просто рассказывать о своих продуктах.

Есть, впрочем, у этого вопроса и другая сторона. Самый низкий уровень сознания любого предпринимателя, который продвигает свой продукт, определяется фразой: «Как быстро заработать Вконтакте?» А иногда и вовсе: «Как легко и быстро выжать из аудитории максимум денег?»

Людей, которые так прямо говорят о своих желаниях, не так много. Но иногда среди вопросов, которые я получаю перед прямыми эфирами, встречаются такие:

• Как быстро заработать на любимом деле во Вконтакте?

• Люди смотрят, но не покупают, что делать?

• Как сделать так, чтобы люди покупали?

Мой ответ на все эти вопросы остается неизменным. Продавать – это в первую очередь вопрос про отдачу. Когда вы отдаете что-то качественное и весомое, вам не стыдно брать за это деньги. Да, можно недооценивать свою работу вплоть до полного обесценивания. С этим тоже нужно работать.

В любом случае я не знаю, как быстро заработать во Вконтакте и выйти сухим из воды. Слово «быстро» в случае с продажами я воспринимаю как маркер жесткой манипуляции. Да, в каком-то смысле все продажи строятся на манипуляциях. Благодаря им создаются логические маршруты, по которым вы ведете своих потенциального клиента к покупке ваших продуктов.

Но есть принципиальная разница между «хорошей» и «плохой» манипуляцией. В первом случае покупатель испытывает удовольствие как в процессе взаимодействия с продавцом, так и после знакомства с продуктом. А вот при «плохой» – только от покупки, потому что сам продукт может сильно разочаровать.

«Хорошая» манипуляция в продажах – это не просто вручить покупателю бесплатный пробник перед покупкой основного продукта, а дать ему почувствовать, что вы готовы делиться частью полезных знаний даже бесплатно.

Да, кстати, эта книга – тоже манипуляция. «Хорошая» или «плохая», решать вам. Но я точно знаю, что честно веду вас по маршруту ваших возможностей, помогая ответить на вопрос, сработают ли рекомендации из этой книги в вашем конкретном случае.

Именно для этого я включил в книгу три практических задания. По этой же причине я провожу еженедельные обучающие прямые эфиры и вебинары, в которых делюсь секретами сторис, а также веду канал на Ютубе.

Мне бы хотелось, чтобы на этом маршруте вы не только решили, нужно вам обучаться у меня или нет, но и совершили конкретные действия, которые приведут вас к результату.

Даже если вы решите не проходить дальнейшее обучение, я буду искренне рад вашему успеху, ведь вы наверняка расскажете о нем всем, не забыв упомянуть имя вашего творческого наставника.

Подводя итог, повторю, что «быстро» в продажах звучит как волшебная таблетка – выпил и здоров. Но в реальной жизни, чтобы добиться успеха, нужно много и хорошо работать. Так что я не знаю, как заработать быстро. Но знаю, как работать много и регулярно, чтобы добиться заслуженного успеха.

Много и регулярно возможно только в том случае, если вы не рассматриваете свой блог как способ втереться в доверие, срубить побольше денег и свалить из поля зрения, чтобы вас не догнала неприятная обратная связь.

Чтобы развиваться в своем деле и стабильно зарабатывать, нужно кирпичик за кирпичиком выстраивать долгосрочные отношения со своей аудиторией. Вы должны работать для подписчиков, которые хотят получить качественный продукт. Их внимание нужно постоянно удерживать, на деле доказывая, что ваш продукт именно такой.

К слову, мои клиенты зреют, как правило, от трех месяцев до года, прежде чем купить мой курс. К сожалению или счастью, все меньше становится тех, кто принимает решение о покупке мгновенно. Рынок сегодня не просто переполнен, а переполнен множеством качественных предложений. Причем во всех сферах.

Давно нет никакой проблемы с тем, чтобы найти психолога, бухгалтера, программиста и любого другого, даже самого узкого, специалиста. Проблема сегодня скорее в том, чтобы выбрать одного из сотен подходящих.

На решение клиента теперь влияет не только уникальность продукта, но и степень доверия к продавцу. Собственно, для этого нам и нужны живые сторис, о которых много сказано в этой книге.

Предлагаю на примере курса «Медиафитнес» разобрать, какими тремя качествами должен обладать по-настоящему крутой продукт, который будет продавать сам себя, практически без вашего участия. Иными словами, давайте скорее узнаем, откуда берутся миллионы.

Шаг 1. Поиск уникальности

В 2007 году наша музыкальная группа начала выступать на корпоративах в Уфе и зарабатывать первые деньги. До нас в городе было два-три коллектива профессиональных музыкантов, которые реально круто делали свое дело. Участникам этих команд было по 40–60 лет. Это были рок-н-ролльщики старой закалки.

Играли мы по сравнению с ними объективно плохо. Но в 20 лет мы могли позволить себе плясать на столах, чем и привлекали аудиторию: отвязные парни, которые берут не качеством, а безбашенностью.

Со временем мы стали играть лучше и к 2013 году оказались одной из самых популярных и высокооплачиваемых кавер-групп города. За месяц новогодних корпоративов в 2012 году я заработал на свою первую машину, которая стоила тогда 380 000 рублей.

Но скоро все изменилось. Нет, мы не потеряли популярность. Просто однажды самый известный уфимский ведущий на одном из корпоративов сказал мне:

– Руслан, вы молодцы, классная группа, драйвовые ребята! Не то, что некоторые. Стоят как статуи и играют, то ли живые, то ли мертвые. И главное, знаешь, что мне в вас нравится?

Как сейчас помню, какую гордость за нашу команду я испытал в этот момент. На голове у меня уже начали проступать очертания золотой короны. Я ждал, что он скажет дальше. И он продолжил:

– Есть группы, которые во время исполнения чужих песен ведут себя на сцене так, будто сами эти песни придумали. Ну слишком кайфуют от себя, понимаешь? Как будто это они написали «This Love», а не «Maroon 5». А вы – не такие!

И тут меня буквально бросило в жар. Не знаю, почему он сказал именно это. Возможно, действительно думал, что мы не такие. А может быть, аккуратно старался намекнуть на то, о чем я никогда до этого не задумывался, хотя должен был. В любом случае тогда я четко понял, что на самом деле мы именно такие. Мы реально отрывались под чужие песни, на которых без всяких авторских прав зарабатывали деньги.

На одном из следующих корпоративов во время исполнения песни «О любви» группы «Чиж & Co», когда все гости уже были пьяны и хором пели вместе с нами, у меня в голове на мгновение стало тихо. Знаете, такой вакуум, как в кино, когда все звуки, музыка и крики вдруг превратились в еле слышимый гул? Меня снова осенило: стою я, пою чужую песню, люди вокруг радуются и подпевают, и мне кажется, что это моя заслуга. Но таким ли «творчеством» я хотел заниматься? Ну уж нет!

Причем касалось это не только меня. С 2007 года я подбирал для своей группы все более профессиональных музыкантов, которые работали в самых разных жанрах. Бас-гитарист пришел ко мне из джаз-фанка, а барабанщик – из одной из лучших металл-групп города. До меня они все занимались творчеством. А что теперь? Они просто зарабатывают деньги под «Руки вверх»? Да что же я наделал?!

Да, я обещал им, что мы будем зарабатывать хорошие деньги на корпоративах. Но целью-то нашей группы было продвижение собственных песен. Как же так получилось, что мы превратились в очередную кавер-группу, забыв о том, чем хотели заниматься на самом деле?

Через месяц после этого я распустил команду и на пять лет бросил музыку. Представьте, как сложно было принять решение остановить бизнес-машину, которая приносила по полмиллиона рублей в месяц?

Слава богу, тогда меня увлекли съемки проекта «Большой чемодан». Мы путешествовали по всему миру. Наверное, только благодаря этому я не впал в депрессию. Но до сих пор я чувствую ответственность за тех крутых музыкантов, которые занимались творчеством, а из-за меня начали рубить бабло на чужом репертуаре в стиле «тынц-тынц-тынц». Да, они зарабатывают хорошие деньги, думал я, но это не то, ради чего они учились играть на музыкальных инструментах.

Впрочем, есть у этого и другая сторона. Музыкантам нужно на что-то жить, а творчество далеко не всегда приносит деньги, по крайней мере не сразу и не всем. Сегодня я бы сказал, что не нужно бросать зарабатывать на корпоративах совсем. Но я бы однозначно задумался о более экологичном и честном заработке с возможностью заниматься настоящим творчеством.

Попрощавшись тогда с музыкальным пиратством, я больше не начинал ни одного дела, пока не был уверен, что буду в нем уникальным. Когда меня просят спеть что-нибудь популярное, я отказываюсь, несмотря на то что в моем репертуаре было когда-то больше 100 кавер-версий мировых хитов. Сегодня я исполняю только собственные песни.

Курс «Медиафитнес» тоже относится к таким проектам. Я знаю, что он действительно уникален. Во-первых, это единственный курс, созданный исключительно для развития навыка съемки сторис. Во-вторых, он имеет свой уникальный формат. Это буквально онлайн-тренировка для прокачки медиамышц: работы в кадре, непосредственно съемки и продвижения.

Пришло время поговорить о том, что такое формат. Говоря простыми словами, на телевидении – это то, как можно одним предложением описать, например, трэвел-шоу. Если в описании формата есть своя уникальная фишка, которая делает шоу оригинальным, значит, формат сильный. Если же это очередная программа о путешествиях – это, наоборот, «неформат».

Конкуренция на телевидении очень жесткая. Это не интернет, где за один день снял, смонтировал, загрузил и получил миллион просмотров. ТВ – это «алый океан»[2] конкуренции и битвы за зрителя.

Создавая наше первое трэвел-шоу «Большой чемодан», мы точно понимали, что, если хотим попасть на федеральный канал (а мы сразу целились на «Пятницу»), нужно в уже известном телевизионном жанре создать что-то совершенно новое.

Идея пришла не сразу, но она стала уникальной: музыкант путешествует по городам и странам в поисках звуков и зарабатывает на ужин, исполняя известные песни.

Именно поэтому спустя два года нас через Ютуб нашел продюсер телеканала «Пятница» и уже через месяц все выпуски программы «Большой чемодан» показали на канале.

Посмотрите еще раз на анонс трэвел-шоу «Большой чемодан» на «Пятнице». Как вам слоган программы: «Единственное в мире шоу, которое любят ушами!»?

А всеми любимая программа «Орел и решка»? Можете сформулировать ее идею в одном предложении? А помните программу «Ревизорро»? В чем ее фишка?

Все перечисленные программы работают в одном жанре, но у каждой из них есть своя уникальная особенность.

В каком «жанре» бизнеса вы конкурируете? Детская психология? Ногтевой сервис? Юриспруденция? А теперь попробуйте сформулировать свою уникальность в одном понятном предложении. Получилось? Не исключаю, что вы попали в самую точку. Но судя по моему опыту, вы скорее всего обозначили свое конкурентное преимущество, а не уникальность.

В чем же разница? Формат – это в первую очередь правила игры, которые вы сначала сами придумываете («Путешествие в поисках звуков», «100$ или безлимитная карта», «Поедем поедим»), а затем во что бы то ни стало им следуете. Я видел множество блогов с крутой идеей, которая никак не была отражена в самом блоге.

Если ваш продукт не просто имеет конкурентные преимущества типа бесплатной доставки или индивидуального пошива, если он по-настоящему уникален и у него нет аналогов ни в методологии, ни в упаковке, это делает вас практически непобедимым. Если вы будете много работать, о вас очень скоро начнут рассказывать друг другу ваши состоявшиеся и потенциальные клиенты.

Кстати, на моем курсе есть отдельный обучающий модуль по поиску своей уникальности. После него ученики создают собственные оригинальные форматы. Но прямо сейчас я расскажу вам о двух способах найти и сформулировать свою фишку.

Вспомните о своих особых умениях и талантах

Пример 1. Риелтор-рэпер

– Руслан, я риелтор и никак не могу придумать себе уникальный формат, помоги.

– А что еще ты умеешь?

– Общаться с людьми, вызывать доверие.

– А еще? Может быть, у тебя есть хобби?

– Ну, фристайл читаю, когда с друзьями собираемся.

– То есть на ходу стихи сочиняешь?

– Ну да.

Так мы придумали не просто очередной блог риелтора, а личный бренд «рэп-риелтора». Парень читает фристайл о преимуществах помещений, которые сдает в аренду. О нем теперь все так и говорят: «Слушай, прикольный парень в инсте: риелтор читает фристайл на объектах коммерческой недвижимости». Подход к работе такого риэлтора стал вирусной рекламой. О нем будут рассказывать даже те, кому вообще не нужны его услуги. Представляете, сколько он экономит на рекламе?

Пример 2. Художник-шоколатье

В прямом эфире закрытого аккаунта на курсе «Медиафитнес» мы общались с девушкой, которая зарабатывает, рисуя портреты людей.

– Чем ты пишешь портреты?

– Простым карандашом.

– Это приносит тебе основной доход?

– Ага.

– А какие еще у тебя увлечения?

– Я коллекционирую шоколад со всего мира.

Я беру кусочек твердого шоколада из холодильника и пробую рисовать им на бумаге. Получается! Все это видят в прямом эфире. Девушка пришла в восторг.

– Сможешь рисовать шоколадом?

– Конечно!

– А если еще и бутылочку красного сухого отправлять вип-клиентам?

– Класс!

Эта блогерша соединила свое хобби с основным источником дохода и отправляет заказчикам шоколадные портреты вместе с бутылочкой красного вина.

Пример 3. К английскому через йогу

Другая девушка занимается йогой и преподаванием английского.

– Руслан, ну как можно соединить йогу и английский? Это разные сферы: здоровье и знание иностранного языка.

Не все навыки и таланты можно «подружить» в одном продукте, это правда.

– Скажи, а когда обычно ты занимаешься йогой?

– Ну, когда нужно разгрузить мозг, собраться с мыслями, сконцентрироваться.

– Так это как раз то, что нужно для обучения, ведь это погружение в другой язык, другое мышление, другое состояние. А что если занятия по изучению английского начинать с языка тела, перед каждым занятием выполняя упражнения по йоге?

– Вау! Английский через йогу… Это супер-идея!

Ощущение «вау!» возникает во мне всякий раз, когда я вспоминаю об этой находке.

«Покрутить» имя и название блога

Пример 1. Бухгалтер-мечтатель

Пришла ко мне однажды бухгалтерша по имени Галина и говорит: «Не хочу блог бухгалтера, отработала свое. Хочу просто рассказывать в блоге о том, как исполняю свои мечты, которые 40 лет не могла исполнить».

Так появился «Блог для галочки!». С одной стороны, это блог Галины или Галочки. С другой, чек-лист, в котором каждая галочка означают исполнение одной мечты автора.

Пример 2. Смышленый педагог по вокалу

Однажды в прямом эфире с учениками «Медиафитнеса» мы разговаривали с Настей Смышляевой, преподавательницей по вокалу.

– Руслан, хочу убрать фамилию из шапки профиля. Не нравится, как звучит. Как-то не в тему: вокал и Смышляева.

– Напомни-ка, в чем твоя методика преподавания?

– В том, чтобы через вокал улучшить речь в целом. В основном это как раз для предпринимателей подходит. Я называю это «Умный вокал».

– «Умный вокал»? И ты хочешь убрать фамилию Смышляева из шапки профиля?

Чат эфира моментально заполнился огоньками, потому что не только Настя, но и все остальные поняли, что фамилия автора и есть ключ к его уникальности. Сегодня эта методика называется «Smart Voice» – «Умный вокал» Анастасии Смышляевой.

Пример 3. Дерзкий массажист

Екатерина Дю, про которую я вам уже рассказывал, тоже когда-то пришла ко мне с просьбой помочь найти свой уникальный формат. До моего обучения она зарабатывала массажем лица и избавляла своих клиенток от лишнего веса. Если не ошибаюсь, ее рекорд – минус девять сантиметров в талии после занятия.

– Слушай, Кать, а у тебя какие корни? Такой интересный разрез глаз.

– Бурятские есть, я родилась в Якутске.

– А фамилия откуда?

– От бывшего мужа, он кореец.

Я сразу все понял. Фамилия азиатская, сама девушка дерзкая. Формат, который я для нее придумал, – «Харакири морщинам». Так теперь и называется ее закрытый онлайн-клуб для женщин.

Это примеры из практики, когда смелость творческого подхода идеально совпала с целевой аудиторией.

После того, как вы создадите свой уникальный формат, даже если у вас будет 300 подписчиков, а не 300 000, гарантирую, что каждый день вы будете просыпаться с мыслью: «Какая охрененная у меня жизнь и как круто я делаю свое дело!» Быть классным специалистом с уникальным подходом к своему личному бренду – это неиссякаемый источник мотивации.

Когда множество блогеров просто копируют успешные примеры, как учили их гуру продвижения, ваша уникальность – это ключ к успеху. Да, возможно, на первых этапах вам нужно будет делать то, что делают все успешные блогеры. Но найти свою уникальность – задача, решение которой поможет добиться гораздо более впечатляющего успеха.

Если вы анализировали блоги ваших условных конкурентов, могли заметить, что многие люди просто копируют других, совершенно не стесняясь быть похожими на кого-то до степени смешения. Видимо, они слишком дословно поняли афоризм Пабло Пикассо: «Хорошие художники копируют, великие художники воруют». Но нет ничего хорошего в том, чтобы быть чьей-то копией, пусть даже и весьма неплохой.

В моей практике бесплатной онлайн-игры «Пили сторис», где мы за три дня прокачиваем три мышцы системы «Медиафитнес», был случай, который это хорошо иллюстрирует. Обычно я даю участникам обратную связь, они влюбляются в проект и продолжают учиться у меня дальше.

Одна очень активная участница задавала мне множество вопросов, на которые я отвечал с большим энтузиазмом. Как вдруг буквально через неделю я увидел, как у себя в блоге она анонсировала «марафон по съемкам живых сторис». Как думаете, она его назвала? «Пили сторис»!

Наверняка вы сами знаете примеры, когда уже в раскрученным бренде кто-то поменял слова местами, немного поправил логотип и выдал это за собственный продукт. Наверное, в расчете на то, что звездная пыль и узнаваемость волшебным образом сделают их продукт таким же успешным, как оригинал.

Но вы должны быть мудрее. Создайте свой неповторимый формат. Да, на это могут уйти месяцы. Но такая отстройка от конкурентов позволит вам вырваться из «алого океана», в котором идет неистовая борьба за каждого клиента. Этой дорогой вы сможете выйти в «голубой океан». Клиенты сами поплывут навстречу вашей уникальности.

Не пойте чужие песни, сочиняйте свои!

Шаг 2. Начните получать отзывы от клиентов

Вы можете придумать уникальный формат, но не должны забывать о том, что без стоящего содержания ничего не получится. Под блестящим фантиком обязательно должен быть такой же блестящий продукт. По крайней мере, к этому нужно стремиться.

Помните, что предприниматель – это настоящий герой. Он должен уметь одновременно решать множество самых разных задач.

Часто в борьбе за выживание фокус внимания незаметно переключается с содержания продукта на маркетинг. Из-за этого люди оказываются в плену ощущения, что главное – продать, а уже потом можно подумать о том, как соблюсти свои обязательства по качеству продукта. Но на рынке есть правило: выигрывает только тот, кто мастерски балансирует.

Мне в первое время было очень сложно держать под контролем сразу все, что нужно для успешного продвижения, не забывая при этом о качестве продукта. Сегодня я могу написать целую книгу на тему: «Как запустить онлайн-школу и не наделать в штаны».

Начинающему предпринимателю часто трудно определиться с балансом приоритетов: продукт или маркетинг, маркетинг или продажи, продажи или команда – чем необходимо заняться прямо сейчас?

Этот почти неизбежный этап скорее всего придется просто преодолеть, получив важный опыт и собрав в итоге крутую банду, которая поможет сфокусироваться на главном – стратегическом развитии и улучшении вашего продукта.

Ну, а понять, как продвигаются ваши дела, всегда можно по отзывам. Если от клиентов поступает обратная связь, вы на правильно пути. Причем это касается не только положительных отзывов. Конечно, получать их гораздо приятнее, но именно негативные отклики часто дают понимание, как сделать ваш продукт еще лучше.

Пожалуй, пришло время разобраться с еще одной формулой, которая покажет, что отзывы – это один из ключевых моментов в продажах. Ответьте себе на вопрос – много ли у вас отзывов? Настоящих, живых, актуальных, конкретных, закрывающих возражения ваших клиентов? Собственно, их этих пяти прилагательных состоит любой хороший отзыв, который прямо работает на вас.

Я нередко слышу от своих подписчиков жалобы на то, что их клиенты не хотят давать обратную связь.

Происходит это обычно по одной из двух причин. Первая – ваш продукт не то чтобы оказался плох, но просто «не зашел». Вторая – интимный характер продукта, из-за чего люди просто не хотят «светиться».

Например, если клиентка с вашей помощью вышла замуж за иностранца или избавилась от лишнего веса, она вполне может не захотеть записывать видеоотзыв. Это совершенно нормально, и повлиять на это вы скорее всего никак не сможете.

Когда же речь идет о впечатлениях человека от знакомства с вашим продуктом, дело обстоит несколько иначе. Если человек доволен результатом на 100 %, его обычно не нужно уговаривать дать обратную связь – он сам сделает это с удовольствием. Если же человек просто доволен, но результат не превысил его ожиданий, над этим вполне можно поработать. Например, предложить человеку мотивирующей подарок.

Впрочем, если человек не горит желанием оставлять отзыв, а вы не уверены, что он остался вашим продуктом доволен, настаивать не стоит.

Также хочу предостеречь вас от одной распространенной ошибки. Если ваш продукт стоит дорого, даже если он очень хорош, не просите клиента оставить отзыв на его странице со ссылкой на вас. Одно дело – попросить отзыв в обмен на качественную услугу, другое – не только получить от клиента хорошие деньги, но и претендовать на бесплатную рекламу в его блоге.

Лично меня бесит, когда я плачу без всяких скидок, например, за создание сайта, а от меня требуют разместить на главной странице активную ссылку на разработчика. То же касается отзывов на мой странице. Если моя реклама стоит на порядок дороже стоимости услуги, которую я покупаю, это и вовсе выглядит смешно и нагло.

Но давайте разберемся в критериях хорошего отзыва. Их всего пять:

1. Настоящий

Никогда не привлекайте актеров, которые исполнят роль довольного клиента. Лучше возьмите трех человек, приложите максимум усилий, чтобы привести их к осязаемым результатам. Ну, или подарите набор детских грызунков трем мамам-блогерам в обмен на обратную связь.

2. Живой

Напомню, что видеоотзывы работают лучше всего. Не так важно, какое у них будет качество, главное, что на видео гораздо сложнее соврать. Если снять видео невозможно, попросите записать отзыв голосовым сообщением. Этот формат хорошо передает настроение. В крайнем случае получите разрешение клиента использовать скрин его текстового отзыва из вашей личной переписки.

3. Актуальный

Отзыв должен быть свежим и относиться к тому продукту, который вы продаете в данный момент. Мне было очень сложно продвигать курс «Медиафитнес» для предпринимателей. Ведь до него у меня были только отзывы родителей, рассказывающих обо мне как о замечательном детском медиатренере, который учит их детей уверенно говорить на камеру.

4. Конкретный

«Я окупила курс “Медиафитнес”» – работает, но слабо.

«Я окупила курс “Медиафитнес” за две недели обучения» – уже лучше.

«Я окупила курс “Медиафитнес” за две недели с помощью формулы продающих сторис» – гораздо лучше.

«Я окупила курс “Медиафитнес” за две недели с помощью формулы продающих сторис. Мои охваты выросли в два раза, я получаю в день по десять заявок на консультацию, и самое главное – теперь я уверенно чувствую себя перед камерой и с удовольствием снимаю живые сторис!» – вот это идеально!

Напомню, что конкретика хороша во всем – в данных, фактах, эмоциях. Большие числа всегда работают на вас.

5. Закрывающий возражения

Если в своем отзыве человек закроет хотя бы часть возражений ваших потенциальных клиентов, вам не придется ничего продавать. Главное, что нужно человеку для принятия решения, – услышать ответы на волнующие его вопросы. Например: «Я двух слов не могла связать на камеру и очень переживала, что “Медиафитнес” больше подходит тем, кто уже умеет снимать сторис. Но я в восторге! Курс максимально полезен даже для таких людей, как я».

Чтобы упростить взаимодействие с будущими клиентами, дарю понятную структуру хорошего отзыва. Чтобы он состоялся, попросите человека ответить на три вопроса:

1. Об актуальности: «Почему вы считаете, что сторис – это лучший инструмент для продвижения в социальных сетях?»

Мои ученики обычно рассказывают, чему я учу их на курсе и во что они не просто поверили, а научились использовать это на практике, получая реально крутой результат.

2. О том, что было «до»: «Что было с вашим блогом и продажами до обучения на моем курсе?»

Тут мои ученики вспоминают причины, по которым у них не получалось добиться крутых результатов раньше: они боялись камеры, не понимали, о чем снимать сторис, не знали, как правильно предложить свои услуги.

3. О результате: «Как вы решились на обучение и что получили в итоге?»

Обычно в ответ на это я слышу самые разные истории знакомства с моим продуктом. Каждого к нему привела своя дорога и каждый получил такие же разные, но по-своему вдохновляющие результаты.

Согласитесь, что эту формулу легко применить в любой нише.

Кстати, достаточно ли пользы вы получили от чтения этой книги? Готовы оставить отзыв о ней? Если внутренний голос говорит вам: «Нет, недостаточно» – это нормально и только моя проблема. Если же вы ответите: «Да! Хочу оставить отзыв» – я буду искренне благодарен вам, даже если вашего отзыва так никогда и не увижу.

Шаг 3. Маркетинг

Перейдем к еще одной важной составляющей вашего успеха. Маркетинг необходим для того, чтобы ваши товары и услуги разлетелись как горячие булочки. В первую очередь маркетинг должен быть персональным, причем видеомаркетингом, причем в формате сторис.

Об этом мы говорили на протяжении всей книги: все, что вы снимаете в сторис, – это и есть ваш персональный маркетинг.

Если у вас классный и уникальный продукт, много хороших отзывов, вам не хватает только одного – грамотного продвижения.

Ваша ценность на рынке будет расти, если вы сможете выполнять несколько условий.

1. Вы продвигаете себя не так, как все

Вы снимаете живые сторис, повышая доверие к себе и своему продукту. Как ни странно, это все еще редкость на рынке. Казалось бы, прошло шесть лет с появления функции сторис, но только сейчас до людей доходит, как использовать ее максимально эффективно.

2. Вы делаете свое дело не так, как все

У вас есть уникальный формат, клиенты легко находят ваше предложение среди миллиона других.

3. Ваши клиенты получают реальные результаты.

Вы делаете свое дело честно. Ваш продукт по-настоящему хорош. И вы готовы улучшать его дальше.

Все! Вам осталось только отчитаться о результатах работы. Я серьезно! Это и есть мой любимый метод продаж – простая, как и все мои приемы, формула. Я назвал ее ПОП. Это одна из трех формул продающих сторис, которые используют мои ученики. Она легкая и отлично работает.

Она включает в себя три элемента:

Подводка + Отзыв + Предложение

Разберемся с каждым подробнее.

Сторис № 1. П – Подводка (15 секунд)

Очень часто блогеры буквально «выплевывают» отзывы клиентов в сторис: «Смотрите, какой я крутой!» Но любую информацию нужно уметь «продать». Это я и называю подводкой.

Получили отзыв? Вытащите из него суть. Например, моя ученица, дизайнер и полиграфист, научилась зарабатывать с помощью сторис еще до прохождения моего курса. Помните, я рассказывал про нее в своих сторис? В ее отзыве было много интересных фактов, но самое классное, на мой взгляд, что первые заказы на свои услуги она получила, применив техники из моей бесплатной онлайн-игры «Пили сторис».

В своей подводке я говорю: «Не могу с вами не поделиться вдохновляющей историей Насти, полиграфиста и дизайнера, которая научилась зарабатывать еще до курса на моих бесплатных вебинарах…». Это отлично работает.

Сторис № 2. О – Отзыв (30 секунд)

Вы уже поняли, что одна из важных задач успешного продавца – научиться добывать качественные отзывы, чтобы они делали часть работы по продвижению за вас. Можете загрузить их в отдельный аккаунт и репостить оттуда. Или, пока отзывов мало, публиковать их в сторис, обязательно сохраняя в актуальном. Важно, чтобы такие сторис длились не больше 30 секунд, иначе зритель «не доживет» до самого главного – призыва к действию!

Сторис 3. П – Предложение (15 секунд)

В третьей сторис сделайте своим подписчикам предложение. Предложите им свой продукт, который, как они уже поняли из отзыва, дает крутые результаты. Экспериментируйте с призывами. Вы можете предложить человеку купить ваш продукт или для начала получить бесплатную консультацию.

Призыв должен быть максимально конкретным. Подскажите вашим подписчикам, какое действие они должны совершить, если заинтересовались вашим продуктом. Например: «Напишите мне в директ “Хочу пилить сторис”, и я скину вам доступ к онлайн-игре “Пили сторис”».

Помните, что потенциальный клиент не должен ничего додумывать. Просто скажите прямо, чего вы хотите. Вы даже не представляете, сколько людей недозарабатывают в социальных сетях из-за того, что элементарно не призывают своих подписчиков к конкретным действиям.

Публикуйте эти три сторис одну за другой. Они обязательно помогут вашему продвижению. В 2019 году, когда мой курс только набирал обороты, с помощью этой формулы я продавал на сотни тысяч рублей в месяц. Люди узнавали от меня предысторию успеха (Подводка), видели моего ученика, который с восторгом рассказывал о своих результатах (Отзыв) и, наконец, видели Предложение (Призыв к действию). Так они покупали обучение у меня, попадая в очередь из тех, про кого я и сегодня рассказываю в своих сторис снова и снова.

Ну? Как вам такой подход к продажам? Экологично? Мне кажется, что зарабатывать миллионы можно и нужно именно и только так.

Когда вы освоите этот метод и захотите пойти дальше, я с удовольствием расскажу, как масштабировать ваши опыт и знания в сотни и тысячи раз, запустив онлайн-школу, которая будет работать как слаженный механизм.

Впрочем, это уже совсем другая история.

А в конце главы, как обычно, практическое занятие.

Вспомните, когда вы в последний раз были по-настоящему благодарны за полученные знания, опыт, товар или услугу? Возможно, вы были так воодушевлены, что вам хотелось поблагодарить за них человека лично? А как именно полученные знания изменили вашу жизнь в лучшую сторону? Кто повлиял на вас так сильно, что вы помните об этом через месяцы и годы? Быть может, это был коуч с мировым именем, ваш тренер по фитнесу, хорошая книга, прекрасный видеокурс или творческий наставник?

Вспомнили такого человека? Тогда запишите видеоотзыв по формуле ПОП. Опубликуйте свой отзыв в сторис, обязательно отметив этого человека. Почувствуйте, что это не просто контент ради контента, а маленькая история про благодарность. Это всегда делает нас немного лучше.

Я почти уверен, что вы обязательно получите обратную связь от того, кого поблагодарите. А если и не получите, все равно почувствуете приятное тепло от собственного чувства благодарности.

Ну, а если вы запишете видеоотзыв на мою книгу, я точно буду безмерно вам благодарен и с удовольствием дам обратную связь.

Спасибо!